• 제목/요약/키워드: Creative Expression

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경리단길 창조계급의 유입과정과 문화경관 형성요인 (The Inflow of the Creative-Class and Forming of Cultural Landscape on the Kyunglidan-Gil)

  • 양희은;손용훈
    • 한국조경학회지
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    • 제41권6호
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    • pp.158-170
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    • 2013
  • 최근 '창조 경제', '문화 융성' 등이 도시 및 지역 성장의 새로운 방법론으로 부상하면서 문화 산업에 대한 보다 다양한 연구가 요구되고 있다(Kim, 2013). 또한 지역의 창조역량을 강화하고 자생적이며 내발적인 지역문화 발전을 위한 정책마련의 중요성이 증대되고 있다(Ryu et al., 2012). 이러한 흐름에서 자생적으로 문화산업에 종사하는 창조계급들이 집적하여 나타나며, 새로운 문화경관을 형성하고 있는 경리단길을 고찰하여 그 집적요인 및 문화경관의 변화양상을 밝히고자 한다. 본 연구는 최근 급격한 변화과정에 있는 서울 용산구 이태원2동 회나무로(경리단길)를 연구함에 있어, 인근 지역인 이태원1동의 상업시설 포화상태로 인한 상업 공간의 확장 때문이라는 기존의 인식과는 달리 경리단길에 유입되고 있는 '창조계급'이 지역의 변화를 직 간접적으로 유도하며, 지역의 문화 및 경관을 변화시키고 있다는 관점에서 논의하고자 하였다. 본 연구의 목적은 다음과 같다. 첫째, 1910년대 일본군 기지 조성에 따른 영향으로 변화하기 시작하여 현재에 이르는 과정을 문화경관형성 과정으로 보고, 대상지 경관 변화의 역사적 맥락을 연구하고자 하였다. 둘째, 경리단길의 변화를 주도하는 주체로서 창조계급이 경리단길에 유입된 과정을 고찰하고, 어떠한 요인에서 경리단길에 유입되고 있는지를 밝히고자 하였다. 셋째, 이들의 활동이 지역의 문화 및 경관을 변화시키고 있다는 가설 하에 이들의 활동을 분석하여 경리단길의 독특한 문화경관형성 양상을 고찰하고자 하였다. 연구의 방법으로는 창조계급의 4집단(디자이너 및 건축가 집단, 독립 갤러리 및 카페(음식점)+갤러리 운영자 집단, 예술가 집단, 에스닉푸드 음식점 운영자 집단)들이 경리단길에 유입되고 있는 과정을 생생하게 고찰하기 위하여 심층인터뷰 연구를 진행하였다. 또한 이를 객관적이며 구조적으로 분석하기 위해 위해 Ratner(2002)가 제시한 인터뷰 대화내용 분석의 4단계를 활용하였다. 연구의 결과 창의적 문화산업 종사자가 경리단길에 유입되는 요인으로는 '저렴한 임대료에 비해 이슈화되고 있는 지역', '자연과 공존하는 도시', '도시의 혼잡스러움과는 격리된 듯한 호젓한 분위기', '자신이 좋아하는 개성 있는 소재를 시험하고 공유할 수 있는 장소', '지인과의 네트워크를 통해 활동의 시너지효과를 기대할 수 있는 장소'라는 5가지의 요인이 도출되었다. 또한 이들의 활동으로 형성되고 있는 문화경관의 특징으로는 창의성 증진을 위한 소통의 공간, 일시적이며, 유연한 공간의 활용, 자신의 정체성 및 취향의 표현, 구분짓기, 기존 시설의 적극적 활용이라는 5가지의 특징이 도출되었다. 이와 같이 본 연구는 경리단길의 변화과정을 주도하고 있는 주체인 '창조계급'을 드러냄으로써 경리단길 문화경관이 형성되고 있는 양상을 밝혀냈으며, 문화산업에 대한 보다 다양한 고찰이 요구되는 시점에서 자생적으로 문화산업에 종사하는 창조계급이 집적하여 나타나는 실제의 대상지를 연구함으로써 실증적인 유입요인 및 지역의 변화양상을 밝혀내었다.

연구주제 분석을 통한 한국창작무용 경향 탐색 : 텍스트 마이닝의 적용 (Exploring the Trend of Korean Creative Dance by Analyzing Research Topics : Application of Text Mining)

  • 유지영;김우경
    • 한국엔터테인먼트산업학회논문지
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    • 제14권6호
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    • pp.53-60
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    • 2020
  • 이 연구는 현상의 흐름과 연구의 경향이 맥락적으로 일치한다는 가정을 바탕에 두고 있다. 이에 텍스트 마이닝을 활용하여 한국창작무용 연구의 주제 분석을 통해 춤의 경향을 탐색하는 것에 목적이 있다. 이에 논문 검색 웹사이트에 구축되어 있는 616편의 논문제목에서 1,291개의 단어를 분석하였다. 데이터의 수집 및 정제, 분석은 모두 R 3.6.0 SW을 사용하였다. 연구결과 첫째, 2000년대 이전에는 시대를 나타내는 키워드가 높은 빈도를 나타내었으나 교육 및 신체훈련 측면에서의 한국창작무용 연구유형도 발견되었다. 둘째, 2000년대 이후에는 무용단의 공연활동과 관련된 키워드의 빈도가 높게 나타났으나 최승희가 여전히 한국창작무용 연구에서 중요한 위치에 있다는 것이 확인되었다. 셋째, 한국창작무용 연구의 전체 연구주제를 분석한 결과 '근대시대 최승희의 예술', '현대 전통의 수용 양상과 가치', '전통춤의 안무적 표현 및 활용', '국립무용단의 공연 활동', '시대별 춤 표현', '교육 프로그램의 적용'으로 총 6개의 토픽이 추출되었다. 이 중 '근대시대 최승희의 예술'에 관한 연구가 가장 높은 비중을 차지하고 있는 것으로 나타났다. 넷째, 2000년을 기준으로 상승하고 있는 Hot 토픽은 '국립무용단의 공연 활동'과 '전통춤의 안무적 표현 및 활용'으로 나타났다. 그러나 최근 국립무용단의 공연 기조가 '전통을 기반으로 한 현대화'를 표방하고 있으므로 2000년대 이후 한국창작무용의 경향이 전통춤을 모티프로 한 안무적 표현과 그 활용에 공통적으로 집중되어 있음이 확인되었다. 다섯째, 2000년을 기준으로 하락하고 있는 Cold 토픽은 '시대별 춤 표현'에 관한 연구로 나타났다. 이것은 한국창작춤의 장르적 정착 이후 다양한 춤 스타일의 혼재에 따른 경향으로 연구에 대한 관심도 역시 저하된 것으로 판단되었다.

유아의 자아개념과 관련된 유아용 그림책에 나타난 주인공에 관한 내용분석 (Content Analysis of Leading Characters in Picture Books Relating to Self-Concept in Children)

  • 박니시;김영주
    • 가정과삶의질연구
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    • 제25권2호
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    • pp.59-69
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    • 2007
  • The purpose of this analysis is to investigate the effect of leading characters in picture books on self concept in children. For this study, we selected a total of 55 picture books, all of which were best sellers in four internet book stores. The method used for the study was based on content analysis. The results of this analysis were as follows: First, the gender of leading characters was male more often than female, and the majority of picture books were creative story books and translation books. Second, subordinate parts related to the self-concept were most frequently found in the social self-concept. Social self-concept was positively expressed through the relationship between friend and family characters in story books. Cognitive self-concept was the least. Third, when the frequency of positive and negative expressions in picture books was analyzed, the social self-concept was found to be positively expressed in the subordinate parts of relationships between friends and family. The social self-concept was negatively expressed, however, in the subordinate parts of relationship between non-significant others, and the emotional self-concept was also negatively expressed in the subordinate parts of the emotional recognition and expression. In summary. instances of cognitive self-concept and positive expression were found to be more significant than negative ones.

융합인재교육(STEAM)을 위한 중학교 기술·가정교과 의생활 영역의 학습준거 개발 및 내용분석 (Development of Learning Criteria and Contents Analysis of Clothing Domain in Technology and Home Economics for STEAM Education)

  • 박은희
    • 한국의상디자인학회지
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    • 제18권2호
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    • pp.145-159
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    • 2016
  • This study developed the learning criteria for Science, Technology, Engineering, Arts & Mathematics to establish the theoretical background of the education pursued by STEAM. The learning criteria was developed on a basis of 6 kinds of Technology Home Economics textbooks by 2009 Amended Curriculum, and the factors of STEAM were extracted according to related contents. From the results of this study, the unit 'Dress and Self-expression' assimilated T.E.A.M with learning related to clothing psychology, consumer behavior, fashion design, and Korean fashion. The unit 'eco-friendly clothing and fixing clothes' was found to assimilate S.T.E.A.M. with learning related to clothes science and dress structure. Accordingly we can understand this unit also consists of the S. T. E. A. M assimilation such as clothes science, fashion marketing, dress structure, dress aesthetics, design and so on. Both units 'dress and self-expression' and 'eco-friendly clothing and fixing clothes' were found to consist of suggesting situations, creative planning and emotional experience following the learning criteria of STEAM. Therefore, these units will be the basic material for developing STEAM programs centering upon 'Home Economics' among the curriculum.

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Jean Paul Gaultier 컬렉션에 나타난 헤드드레스의 해체적 특성 (Deconstructive Features of Headdress Found in Jean Paul Gaultier's Collection)

  • 김선영
    • 한국의류학회지
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    • 제36권5호
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    • pp.489-500
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    • 2012
  • This work surveys the trend and dissolution characteristics in headdress that appear in Jean Paul Gaultier's collection. Along with a related literature review, a total of 903 headdress pieces shown in collections 40 times (excluding the common caps and hats) were analyzed, covering from 2001S/S to 2010 F/W of Jean Paul Gaultier's Haute Couture and Pret-a-Porter. The headdress trend indicated in his collections was divided into such subgroup forms of folklore, usage of natural things, usage of artificial things, religion, retro, scarf, variations in headgear, mask and veil, atypical type and abstract. Such an expression tendency was so unique and mixed characteristic that it was hard to define its form and structure thanks to enlargement and exaggeration, extremity in ornaments, and use of foreign materials, which led to creative dynamics. Gaultier's headdress also reflected the following characteristics: first, expression of difference indicative of time deconstruction; second, uncertainty of meanings via deconstruction; third, text interactivity via deconstruction of gender and material adopted; fourth, decentralization through dissolution of the Orient and the Occident.

초등과학영재의 과학 노트를 활용한 정리활동 특성분석 (The Characteristics of Summarized Activities using Science Notebook for Elementary School Science Gifted)

  • 조영석;강호감
    • 한국초등과학교육학회지:초등과학교육
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    • 제34권1호
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    • pp.46-57
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    • 2015
  • The purpose of this study was to analyze the writing styles and features of science writing by using science notebook for elementary school science gifted. The subject of this study was 37 sixth grade elementary school science gifted in P city. The preliminary 1 hour instruction was conducted to explain the usage of science notebook. The summarized activity using science notebook was conducted for 20 minutes following 4 hour lesson. These activities were performed for 8 times. As the result of this study, in The content which is learned today (main learning content)' which is one of components of science note, the writing appears the most frequently in external expression types and features of scientific writing, followed by writing+drawing, drawing, cartoon, writing+cartoon, mind map, table. Science writing which uses inductive thinking appears the most frequently in internal expression types and features of scientific writing, followed by deductive thinking, creative thinking. Among the components of science note, 'thinking and feeling', 'question,' 'one's own thinking of question' which are the components of science note promote the reflective thinking of elementary school student gifted for science.

스키마에 의한 현대주택의 전통성 표현에 관한 연구 (A Study on the Expression of Traditionality in the Contemporary House base on Schema)

  • 이완건;정례화
    • 한국실내디자인학회논문집
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    • 제15권5호
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    • pp.60-67
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    • 2006
  • An architecture is a result from representation of design knowledge by architect's creative thinking, and operated only in his internal organization system. Design knowledge based upon the experience that they have achieved in the past as well as the informations they have accumulated over the time. In this point of view, the Schema that formed by problems settlement and process repetitions for the best conclusion, not only play an important part in the designer's thinking system about a specific problem but also appeared by distinctive features. This research looks to achieve a new design method by finding out how architects express traditionality in the contemporary house through schema. This research analyze contemporary house built in seoul of 1990's. The result are as followings. First, Schema is a 'frame' that already exist in the architect's thinking, will make a good guide about express the traditionality. Second, We found out several distinctive characters in the form and the space. The form is divided in five types. It is an condensed form of roof image, the metamorphosis of form grammar, the change of part details, the representation of design principle and the directly expression. Lastly, In the space, it is the borrow of the connection method of inside and external space, the three parts composition of the space, the adaptation of 'Madang' and the Independent composition of the space due to 'Chae'

애니메이션에 나타난 초현실주의 회화의 꼴라쥬 기법과 표현에 관한 연구 - 라울 세르베의 작품 <밤의 나비들>을 중심으로 - (A Study on the expression of Surrealism Collage in Animation - Focusing on Raoul Servais animation film called -)

  • 김윤경
    • 만화애니메이션 연구
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    • 통권11호
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    • pp.73-85
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    • 2007
  • 이 논문에서는 초현실주의 회화의 다양한 기법이 애니메이션에서는 어떻게 표현되는 지를 분석하였다. 특히 초현실주의의 꼴라쥬는 아무 관련성 없는 사물과 기법을 재배치함으로써 무의식 속에 잠재되어 있는 환상의 세계를 일깨우며 매체의 변화와 더불어 그것은 전혀 다른 물질이나 형상끼리의 우연한 만남에서 오는 새로운 이미지의 형성한다. 이러한 초현실주의의 기법의 확장을 라울 세르베의 작품<밤의 나비들>에서 논의해보고자 한다. 라울 세르베는 <밤의 나비들>에서 기존의 가치를 전복하는 새로운 접근방식을 통해 인간의 인식 구조에 보다 다차원적인 변화를 가져온 것이다.

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John Galliano 작품에 나타난 란제리룩의 특성 (Characteristics in the Lingerie Looks Designed by John Galliano)

  • 김선영
    • 대한가정학회지
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    • 제51권2호
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    • pp.147-159
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    • 2013
  • This study aims at developing and producing the creative design of a lingerie look after reviewing the aesthetic value about lingerie look featured in John Galliano's works. As for the research method, the selection process from the works was followed together with literature review for empirical analysis over lingerie looks, where 2,764 pieces in total were reviewed from Galliano's Pret-a-Porter collections covering from 2001S/S until 2010F/W and Christian Dior's Haute Couture and Pret-a-Porter collections that he is in charge of as head designer and 291 pieces were finally singled out that show the lingerie look image well. Then, the formative expression was examined about those looks and the characteristics were induced from them. Formativeness expressed in Galliano's lingerie look, in term of lingerie style, was categorized as erotic, retro, and deconstructive. The glittering and smooth material like silk and satin, and the visible material like lace and chiffon were mainly used for material rather than foreign material. By doing so, the romantic and erotic image was highlighted. In the production method, it was grouped into transposition of wear, direct and indirect exposition, and deconstructive way. These aesthetic characteristics introduced by formative expression appeared in the form of eroticism, play, and deconstructiveness.

패션 비주얼 메이커 닉 나이트(Nick Knight)의 작품특성 (Characteristics of Nick Knight's Works as a Fashion Visual Maker)

  • 김지영
    • 복식
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    • 제63권4호
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    • pp.101-117
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    • 2013
  • The purpose of this study is to consider the works of Nick Knight, the most influential fashion visual maker, to find out the characteristics of his works. For the research method, literature reviews were done by studying his book, viewing the articles on his official web site, reading journal review of his works and his interview articles. For the work analysis, fashion brands 'Christian Dior', 'Alexander McQueen', 'Martin Margiela', 'Hussein Chalayan' and 'Gareth Pugh' that have worked with Nick Knight were selected. The characteristics of his fashion works were derived from overall analysis of fashion visual works. The characteristics of Nick Knight's works are as follows. First is the 'innovation of image expression'. He used digital infra in advance and introduced digital images at the initial stage. He used fashion films as the means of communication and tried new image expressions in 3D. Second is 'breaking down the boundaries of creating process'. He worked with various field experts to make high quality works. He invited the public to participate in his creative process through the internet. Third is 'breaking down the categories of aesthetic expression'. He provided a wide variety of aesthetic standard and refused aesthetic stereotype. He broke the boundaries between fashion and art with a unique technique and high values.