• 건축사
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• 통권644호
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• pp.112-115
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• 2022

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제11권6호
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• pp.167-175
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• 2011

최근 중국에서는 통신기술의 발달로 인터넷 사용인구가 크게 증가했고 인터넷을 이용하여 한국의 드라마를 다운로드해보는 사람이 늘고 있다. 실제로 중국에서의 한류 현황을 살펴보기 위해 실시한 조사에 의하면 대부분의 중국 젊은 층은 한국드라마를 인터넷다운로드 방식을 통해 보고 있는 것으로 나타났다. 따라서 본 연구에서는 인터넷 게시판을 통한 시청의견을 바탕으로 중국인들이 선호하는 한국드라마의 특성을 제작 연도, 방송사, 드라마 유형 및 주제, 주연배우, 감독 등의 변인을 통해 살펴보았다. 분석 결과, 선호 드라마의 제작 연도 분석에서 2008, 2009년의 최신 드라마가 선호됨으로써 인터넷 다운로드 시청으로 인해 한국 드라마의 방영 시차가 더욱 좁혀지고 있다는 것을 증명해 주었다. 방송사별로는 차이가 발견되지 않았으며, 드라마 유형에서도 미니시리즈가 가장 선호됨으로써 기존의 연구와 유사한 결과가 도출되었다. 다만, 기존의 연구와 달리, 드라마 주제 면에서 로맨스보다 코믹 장르가 선호되고, 한류 스타 출연 여부보다 주연 배우의 연기력이나 스토리가 한국 드라마의 선호 여부를 좌우하는 것으로 나타났다. 또한 감독부분에서는 특정 감독을 선호하기 보다는 장르를 중요하게 여기는 것으로 나타났다.

• International Journal of Contents
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• 제10권3호
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• pp.47-54
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• 2014

Although the Korean Wave originated in China, its presence in this country had been faltering for some time. Recently, however, Korean Wave star centered K-drama via online video websites, Korean Wave TV programs with high ratings, and idol group centered K-pop with glocalization strategies are all popular in China once again. The purpose of this paper is to explore Chinese teens and twenty year olds as the main consumers of Korean popular culture and the how preferred genres, motives, and behaviors of Korean pop culture use and Korean image affect one another. According to the study results, media use via online video service was most common, and among the preferred genres, K-drama has the highest usage rates. In addition, it was discovered that motives and behaviors associated with the use of Korean pop culture had a considerable influence on a positive Korean image.

• 한국정보통신학회:학술대회논문집
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• 한국정보통신학회 2015년도 추계학술대회
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• pp.384-387
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• 2015

드라마 CD는 One source multi use의 한 사례로써 성우관련 사업이 잘 연계되어 있는 일본에서 널리 퍼진 콘텐츠이다. 이는 이웃한 한국에도 영향을 미쳐 그동안 한국에서도 드라마 CD가 발표되어 오고 있으나 콘텐츠 분야 마켓 쉐어에서의 드라마 CD는 아직 그 입지가 크지 않다. 본 논문에서는 우리나라와 일본의 드라마 CD 시장의 성장을 비교 분석해보고 어떻게 해서 콘텐츠분야에서 강력한 힘을 발휘하는지 드라마CD의 장, 단점을 통하여 그 원동력을 알아보고 우리나라 드라마 CD시장 산업의 발전 방향에 대해 모색해 보도록 한다.

• 비교문화연구
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• 제21권
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• pp.189-211
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• 2010

The purpose of this paper is to 1)examine the current state of cultural studies in Korea with a focus on recent discourses about its 'crisis' and 2)attempt to find some ways out of these dilemmas in drama/theatre/performance studies. As Raymond Williams redefined 'culture' as 'a whole way of life,' performance studies has expanded the boundary of 'performance' from traditional performing arts onto almost everything that can be studied and analyzed 'as' performance. Performance is not only the final product on display but a whole process that includes training, workshop, and rehearsal of culture. According to Richard Schechner, workshop and rehearsal are the most critical and creative 'liminal' phases that allow traditional knowledge and alternative challenges to coexist in conflict and intentionally delay the final decision by putting itself in a perpetual process. From this view, this essay attempts to find an-no matter how limited and temporary-answer to or a possible exit from political and theoretical aporias of cultural studies.

• 미국학
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• 제44권2호
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• pp.131-158
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• 2021

This paper examines how nation-specific history of Asian war brides affects different representations of war brides in Velina Hasu Houston's Tea (1984) and Julia Cho's The Architecture of Loss (2003). While war brides had long been excluded from American history, Japanese war brides were brought to public attention in the 1980s. Korean war brides, on the other hand, were kept out of sight until the 2000s. Focusing on how this time gap is related to ethnic difference, this paper analyzes dramaturgical differences between the two plays such as the presence/absence of war bride on stage or ethnic solidarity/familial reconciliation as the main device of war bride memorialization. Such differences, the paper suggests, stem from ethnic/historical differences between Korean and Japanese war brides. Through historical interpretations of the plays, this paper argues that America's military relationships with Korea and Japan were reproduced within the Asian-American families of each drama in ways that raise questions about pan-Asian identity.

• 한국의상디자인학회지
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• 제18권1호
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• pp.79-89
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• 2016

Middle-aged women, who are rising as the main consumers of modern society spare no cost in health care and enjoying cultural activities along with various changes in life styles. They are active in self-realization and taking care of their appearances, and the lifestyle changes of middle-aged women who prefer fashion of young and trendy sensibilities are becoming a important theme in the media such as dramas. The middle-aged women in dramas have social positions and economic power who contribute to the completion of the drama as a main character, and so their fashion styles are receiving attention. Also, they play the role of providing trend information and various fashion information, which even leads to sales of these fashion products. Hence, this study aims to derive design formative characteristics and fashion styles that current middle-aged consumers prefer and provide basic data for promoting the growth of the Korean fashion industry by analyzing the fashion styles in accordance with the life styles of middle-aged women in dramas who are becoming admired by middle-aged women. The analysis of the fashion of middle-aged female characters in dramas allows to examine the fashion styles per various situations in accordance with the life styles of middle-aged women, and furthermore in the domestic and foreign fashion industry, arranges an opportunity to form a new market for potential fashion exports aimed at foreign consumers who view Korean dramas.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제13권6호
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• pp.86-94
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• 2013

2000년대 한국영화는 자본의 영향으로 인해 민감한 문제를 정면에서 이야기 하는 대신 알레고리로 우회하는 것이 하나의 특징으로 나타났다. 복수3부작을 연출한 박찬욱은 이를 대표하는 감독이다. 박찬욱의 복수3부작 중 <친절한 금자씨>는 바로크 미학이 두드러진 작품으로, 이 논문에서는 발터 벤야민의 알레고리 개념을 중심으로 분석했다. 벤야민에 의하면 알레고리는 총체성으로 대표되는 상징과 달리 파편화된 것들을 직관에 의해 재구성하는 것으로 가상의 논리적 일관성을 위해 억압된 것들을 드러내는 작업이다. 이러한 모습이 잘 드러난 것이 바로크 시대 독일 비애극이다. 독일 비애극의 모습을 차용한 <친절한 금자씨>에서 박찬욱은 해방과 건국의 신화를 해체하여 오랫동안 역사서술에서 배제되어 왔던 사회주의자들과 무정부주의자들을 역사의 전면에 복원했다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제17권12호
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• pp.226-235
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• 2017

방송 드라마의 발전 과정에서 나타나는 남녀주인공의 직업은 다양해지고 있으며, 점차 전문직이나 전문경영인, 그리고 경찰 등의 특수 직업의 비중이 높아지고 있다. 또한 이성 간의 사랑 중심 스토리에서 남자주인공의 직업 중심 스토리가 핵심이 되는 경향으로 변화하고 있다. 이러한 결과는 과거 드라마에서 직업이 드라마 스토리의 단순 배경으로 기능한 반면, 최근에는 세세하게 묘사되는 직업의 세계에서 자연스럽게 갈등이 구축되고 있음을 의미한다. 이는 멜로 장르의 드라마가 주류를 이루던 방송드라마 환경이 점차로 전문직업을 소재로 한 장르적 특성이 부각되는 방향으로 발전하고 있음을 시사한다. 따라서 향후 드라마의 품질향상을 위해서는 특정 직업 세계에 대한 작가의 전문성과 이를 토대로 한 논리적 내러티브 구성과 치밀한 영상처리가 수반되어야 한다. 이는 시청자들에게 현실감을 제공하는 필요하고도 충분한 조건이기 때문이다.

• 복식
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• 제63권1호
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• pp.27-41
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• 2013

This study is to examine the costumes of Gyeokgu in different situations and to suggest when and how they should be used in historical drama. Gyeokgu is a type of polo game that was played in Korea and it was also known as Gyeokbong and Bonghee. The accounts of the game show that it was played during the South-North period as recorded in Balhaego, Haedongyeoksa, and Goryeosa until the Joseon period. The scenes of Gyeokgu have been shown in some historical dramas in order to make the story exciting or to show the life of royalty. The costume of Gyeokgu in the South-North period should be suggested Danryeong(團領), Bokdu, and Haw(靴) in a formal situation. The Gyeokgu in the Goryeo period was a sport for royalty. So the Gyeokgu costume in the Goryeo period was required to be worn with Danryeong(團領), Bokdu, and Haw(靴) for the kings and military officers in the early Goryeo period and with Cheollik(帖裡), Balip or Huklip(黑笠), and Haw(靴) from the middle of the Goryeo period. Women could wear Chima(skirt), Jeogori(blouse), Pyo, and Li(履) when they play Gyeokgu in the Goryeo period in the historical dramas. The Gyeokgu in the early Joseon period was a sport for the kings. After the king of Sejong, the Gyeokgu became a martial art for the military officers. The costume of Gyeokgu in the Joseon period should be Red Cheollik(紅帖裡), Kwadu, Jonglip, Gwangjodae(廣組帶), Sagu, and Haw(靴) as recorded in Muyedobotongji in the 18th century. The kings, servants, and military officers could wear the Cheollik and should be made in the different Git(collar), shape of the sleeves, and the proportion of the upper part and the underpart in each period properly. When the citizens play Gyeokgu, they could wear Geon(巾), Baji(pants), Jeogori(shirt), and Gipsin in the late Joseon period.