• Asia Marketing Journal
• /
• v.9 no.2
• /
• pp.131-163
• /
• 2007

Recently, the importance of 'character' is widely acknowledged by practitioners and academic arena. Character is the archetype of design product. Unfortunately, however, there have been limited character design studies. The purpose of this study is to identify the components of character design and then to verify the causal relationships among them. The research model of the current study is developed based upon the past studies on the consumer response model related to the product design. The result of the study shows that the dimensions of character design are converged into upper dimensions, including such as character appearance, character image, and character attachment with each lower dimensions, respectively. An analysis of relationship among these variables indicates that while the character appearance tends to trigger character image, the character image leads to character attachment. In addition, both the character image and the character attachment have a positive influence on the loyalty of the character. Understanding of the paths among consumers' responses will be able to be a good guideline for establishing character design strategy. And, finally, the authors discuss some theoretical contributions and managerial implications.

• Journal of Korea Game Society
• /
• v.18 no.3
• /
• pp.103-112
• /
• 2018

'Fashion' is one of the most important aspects in game character design. However, despite its influence, analytical approaches in integrating fashion design methods in character designs are rare practices within the industry. The following paper aims point out the practicality of integrating and utilizing theoretical and formative methods in fashion design in creating character concept designs and show how the following application can create visual stimuli for artists in future concepts.

• Proceedings of the Korea Society of Design Studies Conference
• /
• 1999.10a
• /
• pp.52-53
• /
• 1999

1. 연구의 필요성 및 목적 우리나라의 현시점에서 캐릭터 상업의 중요성은 많이 인식되어지고 있으나 아직도 실제 캐릭터 시장의 환경은 열악하고 특히나 해외 캐릭터가 국내 캐릭터 시장의 80％를 점유하고 있는 상황에서 한국적 해학과 재치가 넘치는 독창적인 우리의 캐릭터 디자인 개발을 위하여 문구용품에 있어 캐릭터의 중요성을 연구하고 상품의 사업적 목표와 함계 사회적 교감(Social Communication)과 문화적, 교육적 측면에서의 기업의 사회적 책임의 실질적 이행이라는 목표달성과 함께 매개체로서 큰몫을 할 캐릭터들을 우리의 것인 우리의 캐릭터개발과 함께 그 중요성의 인식을 고취시키고져 한다.(중략)

• Proceedings of the Korea Multimedia Society Conference
• /
• 2003.11b
• /
• pp.577-580
• /
• 2003

본 논문에서는 캐릭터 디자인 프로세스의 필요성을 충족시켜주기 위해 프로토타입 이론(prototype theory)에 대한 문제점을 파악하고 이를 보완하기 위하여 전형성과 동시에 중요하게 인지되는 또 다른 속성 즉 형태 심미성의 개념적 구조를 파악하였다. 그리고 심미성을 측정 할 수 있는 척도를 검증한 선행 연구를 바탕으로 심미적 영향요소중의 하나인 비례(proportion)를 추출 하였다. 이를 적용한 새로운 캐릭터 디자인 프로세스를 구축하여 캐릭터 디자이너의 아이디어 발상의 한계성을 극복하고 소비자가 선호할 수 있는 캐릭터 디자인을 창출하여 캐릭터 디자인의 성공확률을 높이고자 하는데 연구의 목적이 있다.

• 한국HCI학회:학술대회논문집
• /
• 2007.02b
• /
• pp.278-285
• /
• 2007

다양한 게임의 분야 중 온라인게임의 가장 큰 특징은 게임 속 캐릭터가 게이머 지시에 따라 역할을 수행하며 이를 통해 캐릭터가 성장하는 상호작용성을 갖는 것이다 온라인 게임에서의 캐릭터는 게이머 자신을 표현하는 대상이 되며 동시에, 현실의 자아와 게임의 세계관이 결합해서 나오는 하나의 인격체이기도 하다. 캐릭터 선정은 게이머가 게임을 시작하기 위해 진행하는 최초의 행위이기 때문에 게이머들은 각자 판단하는 기준을 사용하여 캐릭터를 선정하게 된다. 따라서 게이머의 캐릭터 선정 기준을 파악하는 것은 게임 캐릭터를 기획/디자인하는 과정에서 필수적인 사항이라고 말할 수 있다. 본 연구에서는 게임캐릭터를 선정하는 과정에서 게이머의 결정에 영향을 미치는 요인을 분석하기 위해, WoW 여성 캐릭터의 성격과 호감도를 중심으로 가설을 설정하고 연구를 진행하였다. 캐릭터의 선정 과정과 호감도의 상관관계를 알아보기 위하여 피설문자의 캐릭터 선정 순위와 피설문자가 평가한 각각의 캐릭터의 호감도와 성격의 5요인을 분석하여 캐릭터의 선정 결과와 호강도의 관계를 도출하였다. 이를 통해 가설을 검증하고 게임 캐릭터의 기획 및 디자인 과정에서의 캐릭터 구성 방향을 제안한다.

• Journal of Digital Convergence
• /
• v.19 no.2
• /
• pp.403-408
• /
• 2021

From the perspective that RPG games give players a sense of reality, the characterization of game characters can be said to be at the heart of design behavior. The personality of a unique character enhances the player's concern and commitment, allowing players to experience a variety of experiences. Through theoretical research and case analysis, this paper analyzes the expression of individuality in RPG game character design. In the RPG game, the way to express the character's individuality is first based on the game's time-space background, plot, task, etc. to inform the character's general gender, race, occupation, and skills. In line with the application and use of the characters, the roles will be developed in a concrete and rich way, and the shapes, movements, colors, costumes and weapons will be more refined. The purpose of this study is to obtain the main factors that influence RPG character's personality design from the viewpoint of perceptual design theory. In addition, it is proposed that the RPG game character personality design method should be adopted.

• Journal of Korea Game Society
• /
• v.22 no.1
• /
• pp.119-128
• /
• 2022

According to Gestalt theories of perception, this paper studies Japanese-style character design combined with ghost culture. This article sorts out the character design elements of the Japanese mobile game "Onmyoji" in China, and then analyzes the design from the perspective of psychology through Gestalt theories. The form is felt through the systematization of the whole rather than the parts, confirming whether the small design elements of the character can be perceived as the whole story.

• 한국HCI학회:학술대회논문집
• /
• 2006.02b
• /
• pp.591-596
• /
• 2006

한국 신화는 우리 민족의 정신적, 역사적 원형이며 상상력의 원천이다. 그럼에도 불구하고 타문화권에 비해 신화의 발굴과 대중적 인식이 현저히 부족하다. 그러므로 한국 신화의 창조적 복원을 통해 게임 컨텐츠를 개발하고, 이를 OMSU 사업으로 확장시키며, 나아가서는 한국 신화를 대중화하고 세계화를 달성할 수 있다. 그 시도로써 콘솔용 액션 RPG 게임의 시나리오 창작과, 게임의 성공 핵심이 되는 그래픽 작업 중 캐릭터 디자인을 전개해 보려고 한다. 단순히 고증을 되살리려는 시도보다는 한국적 요소를 게임 캐릭터에 대입하여 한국적 이미지를 도입하는 데 의의가 있으므로 각 시대만의 독창적 요소를 조합하여 새로운 디자인을 시도하였다. 복식은 사료(史料)와 주변 국가의 회화 및 역사자료를 통합한 고증을 토대로 디자인하고, 이를 판타지풍의 게임에 맞게 새롭게 재조명하였다. 본 연구는 한국의 고대 신화와 설화를 원형으로 시나리오를 창작하고, 한국의 복식 요소를 가미한 판타지 게임 캐릭터 디자인을 포함한 문화 컨텐츠를 개발하는 데 목적이 있다. 시나리오는 주인공이 잠시 머무르는 사후의 세계에서 겪게 되는 여러 가지 여정과 적대역 캐릭터들과의 마찰로 기인되는 에피소드를 중심으로 이루어졌다.

• The Journal of the Korea Contents Association
• /
• v.22 no.2
• /
• pp.162-172
• /
• 2022

Using content analysis, this study explored design differences between Korean and the U.S. corporate characters. Top 100 corporate logs are collected from Korea and the United States. The results showed that Korean characters appear a group of or friends than the ones of the U.S. This result stems from the collective nature of Korea. Korea used more motif of things than the U.S., and Korean personalized characters more often that those of the U.S. Uses of human and animals did not showed statistical differences. In addition, it is found that Korea used blue as main color, and the U.S. used red as main color more often. The number of colors used in character design is not statistically different. These findings could provide academic implications that cultural differences could be adapted to corporate character marketing, and also provide managerial implications.

• Journal of Korea Game Society
• /
• v.21 no.2
• /
• pp.43-54
• /
• 2021

The goal of this research is contemplation on whether postmodern design concepts such as parody, simulation, appropriation, pastiche apply to the character design in games, within bounds of postmodernism. In this philosophy, designs display a mixture of advanced culture and mass culture, emphasize philosophical contingency, and appear to be a random collage of ideas. it was perceived that the visual art in game character design is also a projection of the postmodernist philosophy. Upon analyzing this perception, character designs categorized based on the applicability of postmodern designs