• 한국실내디자인학회논문집
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• 제22권5호
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• pp.22-32
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• 2013

Today, the museum historical material and mental, physical culture and heritage to preserve the collection and exhibition organization rather than to recognize that culture acts as a community to respond to the subject of the attitude and the ability jeokgeukhwa also due to the trend of the times due to changes in lifestyle education and research, and public participation in culture by expanding the role of dissemination activities are becoming. Museum exhibit these changes as part of a combination of various technologies in the coexistence of digital and analog display direction proactive and aggressive behavior, such as visitors expect to have an evaluation of the public and communicate the expectations of the plan in the exhibition space, the larger the effect can feel. This effective display for visitors to watch the way for a systematic approach to provide direction to the urgent reality. Museum visitors experienced officials to improve the quality of research in a variety of ways spectators began to try and move the action was to put the attention on the characteristics. Visitors to visit the Museum of History and ages, categorized by the type of display any difference in the behavior of the visitor experience and attributes based on what is being investigated for the History Museum's exhibition of any exhibit to visitors that experience and is to an analysis.

• 대한건축학회논문집:계획계
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• 제36권5호
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• pp.3-10
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• 2020

According to Carol Duncan, the museum can be studied in the aspect of space and object from viewer experience. The paradigm of modern museums is shifting away from the object toward the human. The modern museum begins to have the diversity activities and the experience by the body. The purpose of this study is to analyze methods of Carlo Scarpa's museum works. An Italian architect, Carlo Scarpa had characterized montage architecture through fragments and isolations. This study reviews the works of Carlo Scarpa's museum focused on Museo di Castelvecchio. Carlo Scarpa had left the existing materials and coated it with new materials intentionally. This method makes the layer and it exposes the historical times. The layer is a reinterpreting technic of Venetian architecture. The perceptive experience appears at the exhibition boundary through light, material, pattern, axis, and composition of elements. Through the analysis, the architecture of Carlo Scarpa's museum provides a walking path and the composition of exhibition objects with visual logics. It makes and show us the experience with combining images. Carlo Scarpa had tried to expose the past times in the architecture of museum with expression on the layers and to connect the body's movements with seeing and gazing. This expression makes possible the perceptual experience. It can be understood as the montage characteristic. Through this, Carlo Scarpa's museum makes us relationship with historical architecture. Carlo Scarpa had planned a exhibitional promenade in the architecture of museums. In this regard, this is the museography of Carlo Scarpa's museums that should be paid attention to modern times in historical architecture.

• 인터넷정보학회논문지
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• 제13권4호
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• pp.63-71
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• 2012

본 논문에서는 LBS(Location Based Service)와 모바일 증강현실 기술을 적용한 U-seum(유비쿼터스 박물관) 시스템의 설계 및 구현 결과를 제시하였다. 유비쿼터스 환경의 스마트 공간에서의 모바일 서비스는 다양한 분야로 확장되고 있다. 본 연구에서는 LBS 기반의 Wi-Fi를 이용한 위치 추적기술과 모바일 증강현실 기술을 활용한 모바일 기반 박물관 관람 서비스인 U-seum을 설계 개발하였다. 위치추적에 널리 사용되는 GPS 기술은 송신자와 수신자 사이에 Line-of-Sight를 요구하기 때문에 박물관과 같은 실내에서는 사용하기 어렵다는 단점을 가지고 있다. 따라서 본 논문에서는 실내 위치추적에 적합한 Wi-Fi 신호의 세기를 이용한 거리를 측정을 적용하여 세계적인 유네스코 문화유산인 화성 박물관 내에서 실시간 체험형 관광 서비스를 개발하고 실제 필드에서 성능 테스트를 수행하였다. U-Seum은 박물관내에서 스마트폰 사용자가 특정 지점에 다다르면 AP를 통한 푸시 서비스를 통하여 박물관내 유물을 설명하는 모바일 증강현실 서비스, 게임 서비스 및 관광 통계정보 등을 제공한다. U-Seum은 화성문화재단의 협조를 받아 화성 박물관에서 실제 구현 실행되었으며 개발된 서비스의 우수성 및 확장성을 입증하였다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제17권2호
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• pp.83-90
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• 2008

This study attempts to understand the arrangement and spatial requisites of art pieces by materializing the visitors' path of movement in the exhibition space, as well as researching their behavior. The purpose of the research is to the guideline for planning the exhibition layout and visitors' circulation can be derived in order to correspond to the visitors' characteristic of movement and circulation-path choice. Although such guideline may have limited use, it is still significant enough to be studied. Taking three Korean art galleries as the subjects of research, this study observes the arrangement of art pieces, movement path of visitors, characteristics of the visitors' behavior and the duration time a visitor takes to view an art piece without moving around in order to understand the arrangement and spatial requisites of art pieces which correspond to the visitors' behavior. The following results have been drawn in this research and analysis; First, when there is an island type exhibition other than the ordinary on-the-wall display in the exhibition space, the visitors' choice of path changes. In short, an island type exhibition seems to be a factor that changes the visitors' path. Second, in the entrance of an exhibition space unit, most of the visitors seem to choose a path which moves counter-clockwise. Third, it is considered that well-known art pieces or art pieces with a big size shall not be displayed on the comer of the exhibition room.

• 디자인학연구
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• 제20권3호
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• pp.163-178
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• 2007

최근 브랜드의 중요성이 높아지고 소비자들의 감성적 문화적 욕구가 증가하면서 기업들은 문화를 이용한 메세나의 지원이나 사회 환원 등을 통하여 긍정적 브랜드 이미지를 만들기 위해 노력하고 있다. 또한 그 일환으로 브랜드 서비스공간들을 만들어 소비자들에게 문화공간을 제공하고자 노력하고 있다. 그러나 우후죽순처럼 생겨나는 브랜드 서비스공간들은 소비자들에게 별다른 감흥을 주지 못하고 있다. 치열한 브랜드의 경쟁 속에서 파워 브랜드가 되기 위해서는 브랜드 이미지를 높임과 동시에 브랜드를 하나의 문화, 더 나아가 소비자들의 라이프스타일로 자리 잡게 해야 한다. 브랜드를 라이프스타일로 자리 잡게 하기 위해서는 신제품이나 신시장의 창출로 브랜드가 시장을 주도하는 전략을 펼쳐야한다. 이를 위해서는 소비자와의 접점을 통해 소비자들의 내면의 욕구를 파악하는 것이 중요하다. 본 연구에서는 이러한 모든 요소들을 한꺼번에 충족시킬 수 있는 공간으로 기업박물관의 활용방안을 제시하고자 한다. 기업은 박물관이라는 통로를 통해 기업의 역사를 되돌아봄으로써 미래의 나아갈 방향을 제시할 뿐 아니라, 문화브랜드로도 거듭날 수 있다. 따라서, 기업박물관이 소비자에게는 단순한 브랜드 공간이 아닌 문화, 교육의 공간이 되고, 기업에게는 긍정적 기업이미지를 제고하는 역할을 할 뿐 아니라 기업과 소비자가 만나는 접점 공간으로써 소비자들의 내면의 욕구를 파악하고, 반응을 관찰하는 공간으로 브랜드 시장 주도전략으로의 활용성에 대해 제안하고자 하였다.

• 한국지구과학회지
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• 제38권6호
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• pp.448-463
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• 2017

본 연구는 어린이를 대상으로 한 과학전시관의 현황을 파악하고 어린이 과학관에서의 교육효과를 높이기 위한 전시 공간연출의 개선방향을 제안하기 위한 연구이다. 이를 위하여 어린이과학관 전시물과 전시공간을 전시내용에 따라 크게 3가지 주제로 분류하고, 전시매체와 전시공간을 분석하는 분석틀을 개발하였다. 연구 대상은 국내 어린이를 대상으로 한 전시관 총 7곳을 목적 표집하여 선정하고, 촬영을 통해 자료를 수집하여 분석틀에 따라 분석하였다. 연구 결과, '신체'와 '주변 사물', '자연 현상'을 전시 내용으로 한 전시현황을 분석했을 때, 어린이의 발달수준에 맞지 않는 어려운 내용으로 구성되어 있으며, 전시매체 측면에서는 설명적 매체와 관찰형 매체가 주를 이루고 있는 것으로 나타났다. 또한 전시공간 측면에서는 설치물요소와 색상요소에 의존하는 경향이 높으며, 전시 주제에 따른 동선의 흐름이 대체적으로 전시 내용 전체 스토리를 유추하기 어렵다고 할 수 있겠다. 이를 개선하고 어린이 과학관에서의 교육효과를 높이기 위해 전시 연출의 기획단계에서부터 관련 전문가들의 협업을 통해 전반적인 진행이 이루어져야 할 것이다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제22권5호
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• pp.88-95
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• 2013

The purpose of this study is to analyze the phenomenological approaches in Holl's architecture centered on his Nelson-Atkins Art Museum. This study mainly deals with concrete and practical architectural contents based on his recent works rather than existing studies about philosophical point of views to his architecture. Because Holl has had turning point from theoretical research to practical application and development stage. Therefore, this study aims to find out Holl's phenomenological approaches that were different from his early works. Nelson-Atkins art museum shows effect of luminosity as well as inflow of light in the phenomenological experiences of light and space. Holl gave new addition building that he designed contrasts of massing, transparency of material, colors to enhance existence of new building through phenomenological experiences. Narrow and long circulation and various focal points provide multi-view points and overlapped spaces in body experiences As a result, Holl shows shifts from theoretical application to architectural utilization. Nelson-Atkins art museum is important in that this project is one of stating points about this shift.

• 한국게임학회 논문지
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• 제19권4호
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• pp.119-138
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• 2019

박물관에서의 디지털 전시의 확장에 따라 사용자의 경험 또한 점차로 강조되고 있는 추세이다. 그러나 기존의 박물관 관련 게임 연구는 주로 게임 개발 기술과 사례 소개 등 개발자 중심의 연구가 주를 이루어 왔으며 다양한 분야의 연구를 융합하여 기준을 제시하고자 하는 노력은 아직 미미한 실정이다. 이에 본 논문에서는 박물관 전시로서의 기능성 게임이 박물관의 목적에 부합하게 디자인되기 위한 가이드라인을 제시하고자 하였다. 이를 위해 박물관 교육, 공공장소에서의 HCI, 기능성 게임, 유니버설 디자인 등의 분야에서 박물관 게임과 관련된 문헌을 찾아 각 분야 연구를 내용분석하여 코딩한 후 좋은 디자인의 기준을 종합하여 정리하였다. 연구 결과 인지/물리, 개인/사회적 맥락 학습모형에 기초하여 총 16개 항목의 가이드라인이 추출되었다. 본 연구에서 개발된 가이드라인은 향후 박물관 내 기능성 게임의 디자인과 전시의 질을 향상시키는데 사용될 수 있을 것이다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제10호
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• pp.58-68
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• 1997

The core of character and concept in an exhibition space of contemporary museum is that the place for relics and materials changes into the place for spectators, the static exhibition place changes into the dynamic exhibition place, and the place for learning naturally during amusement. In other words, it could convey the conceptual exhibition object which is not the material object called a relic, it could be a place where is to investigate, participate, experience and enjoy with easily method to general public, and ordinary people are supposed to experience with integrative the world of intellectual, cultural and artistic which is inconcionsly rising a dimensiov. In order to response positively the change of these exhibition concept itself, exhibition system will be established through the analysis of realistic exhibition objects with the visulatization of theme or thought of an exhibitiov. In process of conveying image, the effective and concrete exhibition method and technique should be measured in order to realize the communication between spectators and exhibition objects. The purpose of this study is to find the methodology which is enable to establish the exhibition theme and presentation system through the selection and analysis of exhibition objects in major cases of a musem of ecience and engneering, to find the process model till the methodology applies to the space scheme, and to find finally the designed indicators which is applicable to the progress of exhibition desigv.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제19권5호
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• pp.173-181
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• 2010

Opened on November 2008, as the public exhibition center of a telecommunication company, T.um is dedicated for delivering the future ubiquitous technologies and business vision of the company leading domestic mobile communication business to the global expected clients and business partners. Since the public opening, not only over 18,000 audiences in 112 nations have been visiting T.um, but also the public media have been releasing news regarding the ubiquitous museum constantly. By the reasons, T.um is regarded as a successful case for public exhibition centers. The most distinguished quality of the museum is established by the Location Based Service technology in the initial construction stage. A visitor in anyplace of T.um can be detected by digital devices equipped GPS systems. The LBS system in T.um allows visitors to get the information of relevant technologies as well as the process of how to operating each content at his own spots by smart phone of which wireless network systems make it possible. This study is focusing on analyzing and defining the T.um special qualities in terms of technologies to provide the basic data for following exhibition space projects based on LBS. The special method of experiencing contents can be designed by utilizing the network system applied to T.um in the planning stage.