• 제목/요약/키워드: monk

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방연(方椽)이 표현된 승탑의 용례와 특징에 관한 연구 (A Study on the Use and Features of Bangyeon on the Seungtap)

  • 조현정;김왕직
    • 건축역사연구
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    • 제26권2호
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    • pp.7-14
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    • 2017
  • Rafter is a member for roof and plays a role in protecting shaft members under rafter such as pillar, beam and girder from natural environment and to fix by supporting finished materials of roof. It is common in the Korean architecture that rafter cross-section is paired with circular form and Buyeon cross-section is paired with the square shape. However, while there are not many, some architectures have rafter end header in the square shape. The aim of this study is to examine the square shape cases of rafter end header with special reference to stone structure. As a result, among stone structure related to Bangyeon, the majority case is seen at Palgakwondang type Seungtap. It was shown in the Seungtap of monk of Gusanseonmun school in the later Unified Silla to the early Goryeo period that succeeded Seodang Jijang.

제석거리 무복의 상징성에 관한 연구 (A Study on Symbolic Significance of the Jaesuk -kori Shaman's Custom)

  • 김은정;김용서
    • 복식
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    • 제50권3호
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    • pp.5-12
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    • 2000
  • Jaesuk-koli an important part of the 12 shamanistic rituals, is an accepted buddhist monk's costume. In this paper, the Jaesuk-kori costume and its meaning are studied. The ornaments of shaman's costume differe somewhat from region among individual shamans, but the symbolic meansing are fairly similar. The significance of Jaesuk-kori shaman's costume ar as followed ; First , a Buddhist monk's costume is accpted in the Jaesuk-kori ritual costume. Second, a shaman wears Jangsam (long-sleeved buddhist robe) and Kasa (surplice) in the Jaesuk-kori rituals. Third, the ornament of Sipjangsang objects search for earthly happiness while the rotus flower embroidered on the costume , depicts purity in the heaven world. Fourth, five colors in the Jaesuk-kori costume represented, Yin and Yang of universal harmony. Jesuk-kori ritual costumes signify that traditioal shamanism was accepted and absorbed into Buddhist rituals system.

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Epigenetic Reprogramming in Cloned Embryos

  • Kang, Yong-Kook;Han, Yong-Mahn;Lee, Kyung-Kwang
    • 한국동물번식학회:학술대회논문집
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    • 한국동물번식학회 2001년도 발생공학 국제심포지움 및 학술대회 발표자료집
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    • pp.25-31
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    • 2001
  • During early development, a dramatic reduction in methylation levels occurs in mouse (Monk et al., 1987). The process of epigenetic reprogramming in early embryos erases gamete-specific methylation patterns inherited from the parents (Howlett & Reik 1991, Monk et al., 1987, Oswald et al., 2000, Sanford et al., 1984). This genome-wide demethylation process may be a prerequisite for the formation of pluripotent stem cells that are important for the later development (Reik & Surani 1997). During post-implantation development, a wave of de novo methylation takes place; most of the genomic DNA is methylated at defined developmental timepoints, whereas tissue-specific genes undergo demethylation in their tissues of expression (Kafri et al., 1992, Razin & Kafri 1994). Another demethylation-remethylation cycle of epigenetic reprogramming takes place during gametogenesis and is necessary for resetting of genomic imprinting (Solter 1988). The dynamic epigenetic reprogramming events appear to be basic and are probably conserved in eutherian mammals (see below). (omitted)

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부석사 조사당 신장 벽화를 통해 본 조사당 건립의 배경과 의미 (The History of the Josadang and Its Meaning as Seen Through the Murals of Josadang Hall in Buseoksa, Yeoungju)

  • 심영신
    • 헤리티지:역사와 과학
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    • 제56권1호
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    • pp.64-78
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    • 2023
  • 이 글은 설산 천희(雪山 千熙, 1307~1382)가 영주 부석사에 조사당을 건립하게 된 배경과 의미를 조사당 벽화를 통해 살펴본 것이다. 조사당의 남벽(출입구 위치)에는 북벽에 위치한 의상 대사상을 마주 보며 6구의 신장(사천왕과 그 양 옆으로 제석천과 범천)이 그려져 있다. 이 신장 그림은 우리나라 사찰 벽화 중 가장 오래된 작품으로 매우 독특한 특징을 보인다. 사찰 전각의 내벽에는 경전에서 묘사하는 장면들을 그리는 것이 일반적이지만 조사당에는 이런 종류의 벽화는 없으며 신장들만 그려져 있다. 이는 유일한 예이며, 승려상과 마주보는 위치에 신장들이 그려진 예도 찾아볼 수 없다. 주인공인 승려(의상대사)를 외호하기 위한 신장의 배치와 부조상(浮彫像)을 그림으로 번안한 듯한 표현상의 특징은 특히 주목을 요한다. 그 구성과 표현이 팔각의 탑신 표면에 신장상을 새긴 나말여초 선종의 석조승탑과 유사하기 때문이다. 도상 또한 나말여초기 신장과 유사성을 지닌 고식이다. 이중 동방과 서방천왕의 존명에 대해서는 이견이 있었는데 이 글에서는 나말여초 승탑의 사천왕 배치 순서에 근거하여 이들의 명호를 제시하였다. 한편, 해동 화엄의 초조 의상 대사를 기념하여 조사당을 건립하고 이를 외호하는 신장들을 배치했다는 것은 개산조에 대한 숭배 개념을 드러낸다. 따라서 조사당 건립의 목적 또한 선종 승탑 건립 이념의 연장선에서 찾았다. 문제는 설산 천희가 화엄종 승려이고 부석사는 대표적인 화엄 사찰이라는 점에 있다. 따라서 이 글에서는 조사당 건립의 배경을 이해하기 위해 14세기 고려 불교계의 상황과 창건주 설산 천희의 행적을 살펴보았다. 14세기에는 간화선이 우위에 있었기 때문에 천희는 58세의 노령에도 원나라에 유학하여 간화선사의 인가를 받아온 뒤 국사의 자리에 올랐다. 그러나 결국 부석사로 밀려나 부석사 중창에 힘쓰게 된다. 천희는 아마도 사찰 중창을 통해 부석사의 위상을 높이고 선종에 위축되어 가던 화엄종의 발전을 모색했던 것으로 보인다. 14세기 선종의 부상 아래 힘을 잃어가던 화엄종이 그 발전을 모색하는 시도 속에서 조사당을 건립하였고 이러한 염원이 벽화의 특징으로 잘 드러난다는 점에서 조사당 벽화의 불교사적인 가치 또한 크다고 할 수 있다.

음양오행의 틀로 해석한 가미색의 비교적 의미 (The Symbolism of Color of Kas ya Interpreted by Paradign of Yin-Yang and Wu-Shing)

  • 은영자;김장향
    • 복식
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    • 제40권
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    • pp.25-35
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    • 1998
  • This thesis is a study of Kas ya, robes of buddhist monk, which is having peculiarity among human clothes. I kept my attention mainly on the symbolism of the color of Kas ya. To elucidate this, I chose the principle of T -chi and Yin-yang and Wu-shing as a frame-work of interpretation. In the first place, the original meaning of Kas ya mean a name of peculiar color. The concrete names of the color are color of persimmons juice, brown, yellow tinged with red, radish brown, non-primary color etc. The main motive to dye three robes of buddhist monk from white or primary color to the color of Kas ya was to differentiate buddhist monks from heathen or laymen. Therefore, as luxurious and primary colored cloths was donated to the buddhist monks, they are necessary to discolor them. Accordingly. they established 'non-primary color' as well-mate one for a ascetic. The non-primary color is called discolored color' as a result of discoloring primary colors. The discolored color is a synonym of Kas ya and the process of discoloring is necessary for making robes of buddhist monk. Secondly, discoloring means to mash five primary color. That is say, the process of discoloring means to return five primary colors back to 'profoundity·abstruseness·obscurity, namely darkness' as the source of them. Darkness as a condition amalgamated and not appeared all materials is the source and at the same time the terminus of all colors. Therefore, color of Kas ya symbolizes 'profound color' as the ultimate meaning of discoloring. Thirdly, discoloring garments of buddhist monk symbolize to destroy evil passions and haughtiness arising in ascetic's mind as well as means don't attach to the shaped materials'. Fourthly, discoloring means to return 'color'. namely 'all kinds of shaped material' to the inherent nature. Process of discoloring means to reture to the empty. nya. nya essentially do not make any colors, but over and over again come into being and become extinct as becoming colors. R pa, by one time Yin and the other time Yang'. R pa, color is a metaplasia of nya and nya is discoloring one of all colors. Then, discoloring means R pa is nya, R pa is nya at the same time and Because this is another expression of Dharma the original meaning of Kas ya symbolize true robes. Consequently, Kas ya means truth and beyond time and space do not be changed and conserve the color of the first till now.

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관중숭불도에 나타난 16세기 복식연구 (A Study of Costumes in the Palace Painting Depicting the Worship of Buddha during the Reign of King Myungjong)

  • 홍나영;김소현
    • 복식
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    • 제38권
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    • pp.305-321
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    • 1998
  • The costume style of the Chosun dynasty changed greatly after Imjinwaeran (the Japanese Invasion of Chosun Korea, 1592∼1598). Most of the extant costumes come from the late Chosun, but some costumes produced be-fore Imjinwaeran have been excavated, and in addition, information on these older constumes is contained in contemporary literature. Of especial value in the study of pre-Imjinwaeran Chosun constumes is a mid-sixteenth century palace painting depicting the worship of Buddha, a painting in the collection of the Ho-Am Art Museum in Seoul. The present study of costume during the middle Chosun dynasty focuses on this painting, and compares it with other contemporary palace paintings, and with other contemporary palace paintings, and with Nectar Ritual Paintings. The following conclusion were drawn : * Concerning woman's hair styles of the time, married women wore a large wig. Un-married women braided their hair, and then either let it fall down their back or wore it coiled on top of their head. * The major characteristic of woman's costumes was a ample, tube-like silhouette, with the ratio of the Jeogori(Korean woman's jacket) and skirt being one-to-one. * The style of Jeogori in the painting was like that of excavated remains. Some Jeogoris were simple (without decoration), while some Jeogoris were worn with red sashes. Here we can confirm the continuity of ancient Korean costumes with those of the sixteenth century * Although the skirt covered the ankles, it did not touch the ground. Because the breadth of the skirt was not wide, it seems to have been for ordinary use. Colors of skirts were mainly white or light blue. * All men in the painting wore a headdress. Ordinary men, not Buddhist monks, wore Bok-du (headstring), Chorip (straw hat), or Heuk-rip (black hat). In this painting, men wore a Heukrip which had a round Mojeong (crown). * The men wore sashes fastened around their waist to close their coats, which was different from the late Chosun, in which men bound their sashes around their chest. That gave a ration of the bodice of the coat to the length of the skirt of one-to-one, which was consistent with that of woman's clothing. * In this painting, we cannot see the Buddhist monk's headdress that appeared later in the Chosun, such as Gokkal (peaked hat), Songnak (nun's hat), and Gamtu (horsehair cap). These kinds of headdresses, which appeared in paintings from the seventeenth century, were worn widely inside or outside the home. Buddhist monks wore a light blue long coat, called Jangsam (Buddhist monk's robe) and wore Gasa (Buddhist monk's cope), a kind of ceremonial wrap, round their body. We can see that the Gasa was very splendid in the early years of the Chosun dynasty, a continuing tradition of Buddhist monk's costumes from the Koryo dynasty.

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윤두서필 노승도의 바탕 종이 고찰 (A Study on Paper of Old Monk by Yun Duseo)

  • 천주현;박미선;김예인
    • 박물관보존과학
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    • 제16권
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    • pp.82-95
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    • 2015
  • 윤두서(尹斗緖)필 노승도(老僧圖)는 은지(銀紙)라는 독특한 바탕재료를 사용한 것으로 알려져 있다. 본 연구에서는 보존 환경에 따라 변색이 쉬운 은이 지금까지 안정적인 상태로 전해지는 원인을 알아보고자 하였다. 연구방법은 문헌 조사, 육안 관찰 및 광학적 조사, XRF 분석으로 표면가공 재료 및 원료 섬유를 분석하였고, 이를 근거로 재현 실험을 수행하여 윤두서필 노승도 바탕종이의 제작 재료와 표면가공 기법에 대해 접근하였다. 연구 결과 바탕 종이는 표면 평활성 및 밀도를 향상시키기 위하여 다각형의 결정을 가진 무기물에 의한 도침처리를 확인할 수 있었다. 그리고 XRF 분석 결과, 칼슘 함량이 높게 나타나 기존에 알려진 은(銀)이 아니라 전복 등의 패각류를 분쇄하여 표면 처리한 것으로 추정하였다. 따라서 칼슘 함량이 높은 재료인 패각류를 대상 재료로 한정하고, 그 중에서도 현재 가공되지 않은 패 상태의 전복을 대상 시료로 선정하여 재현 실험을 수행하였다. 전복패를 사용한 재현 실험을 통해 노승도 바탕 종이에 사용된 무기질은 패각류일 가능성이 높은 것으로 확인되었다. 다만 유물과 유사한 수준의 평활도와 광택을 재현하는 데는 한계가 있었으며 이에 대해 보다 세밀한 연구가 필요할 것으로 사료된다.

화엄사 대웅전 목조비로자나삼신 불좌상에 대한 고찰 (A Study on the Wooden Seated Vairocana Tri-kaya Buddha Images in the Daeungjeon Hall of Hwaeomsa Temple)

  • 최성은
    • 미술자료
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    • 제100권
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    • pp.140-170
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    • 2021
  • 정유재란을 겪으며 전소(全燒)된 화엄사는 벽암각성(碧巖覺性)(1575~1660)의 주도 아래 재건이 이루어졌다. 대웅전에는 목조비로자나삼신불상이 봉안되었는데, 1634년에 완성하여 1635년에 점안·봉안되었다. 2015년에 석가불상 복장 <시주질>과 노사나불상 대좌 내부 판재(板材)에 적힌 <묵서명>이 조사되고, 2020년에 노사나불상의 복장 <시주질>이 조사되어 비로자나삼신불상의 조성에 참여한 청헌, 응원, 인균을 포함한 열여덟 명의 조각승들이 밝혀졌고 선조(宣祖)의 아들 의창군 이광(李珖)을 비롯한 왕실과 종친, 천명이 넘는 승속(僧俗)의 시주자들이 동참한 대규모 불사였음이 알려졌다. 비로자나삼신불상의 본존은 높이 2.76m의 장육불상으로 당시 불교조각에서 널리 유행하던 장신형의 비례감이 아닌 두부가 크고 어깨가 좁은 고식(古式)의 단구형(短軀形) 비례감을 보인다. 주먹 쥔 왼손을 오른손으로 감싼 비로자나불의 지권인(智拳印)과 보관을 쓴 보살형의 노사나불상은 북송대에 고려로 전해진 전통적인 도상(圖像)이며, 석가불상이 결한 독특한 항마촉지인의 형식은 명(明)에서 전래된 경(經) 변상도에 나타난 도상이 불교조각에 반영된 것으로 생각된다. 화엄사 비로자나삼신불상에서 나타나는 신구(新舊) 양식과 도상의 혼재는 화엄사 불사(佛事)를 맡았던 조각승들이 고려시대 불교조각의 귀족적 전통을 계승한 조선초기 불교미술에서 화엄사 삼신불상의 범본을 구하려했던데서 비롯된 것으로 이해된다. 또한 전란으로 소실된 고려시대 비로자나삼신불상의 원(原) 모습에 가깝게 복원되기를 바라는 화엄사 산중대덕(山中大德)들의 기대가 불상조성에 영향을 주었을 것으로 생각된다. 이와 같은 관점에서 화엄사 삼신불상의 노사나불상은 고려시대 비로자나삼신불상과 도상적으로 연결될 수 있으며 고려시대의 화엄사에 이와 유사한 도상과 양식의 비로자나삼신불상이 봉안되어 있었을 가능성을 상정해 볼 수 있다. 만우 휘헌의 『화엄사지』(1924)에 따르면, 화엄사는 고려 왕실의 축성의례를 거행해온 사찰로 여겨지는데, 이 전통이 조선후기까지 이어져 화엄사 재건 불사에서 새로 조성된 대웅전 비로자나삼신불상 역시 조선왕실의 축성의례를 위한 예배대상이었을 가능성이 크다. 따라서 화엄사 재건에 왕실과 종친이 시주자로 참여한 점도 이와 관련이 있을 것으로 생각된다.

전국 주요 사찰 제공 식단의 영양적 평가 (Nutritional Evaluation of Served Menu in Korean Temples)

  • 김진아;이심열
    • Journal of Nutrition and Health
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    • 제40권2호
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    • pp.172-181
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    • 2007
  • This study was performed to evaluate served menu in Korean temples. Among available temples in the nation, 34 temples were carefully selected considering location and the gender characteristics. A five consecutive day menu was collected to analyse by interview between Jan 2004 and Aug 2004. Mean energy content of menu was 1633.8 kcal, with 67.3% of energy supplied by carbohydrate, 14.8% by protein and 17.9% by fat. Beans and bean products were the major contributing dishes for most nutrients. Contents of most nutrients except energy, protein and vitamin B were higher than RDA. Nutrient adequacy ratio (NAR) were 0.9-1.0 and mean adequacy ratio (MAR) was 0.9 for temples. Total number of dishes from menu was 7.3. Dietary variety score (DVS) was 26.4 and buddhist monk temples offered more diverse foods than buddhist nun temples. KDQI (Korean diet Quality Index), overall diet quality index were 0.67 and those of buddhist nun temples were better than those of buddhist monk temples. From the result of this study it was concluded that the temple diet is nutritionally well balanced, rich in dietary fiber and low in cholesterol. So it can be a healthy diet for the modern person. This is the very first study attempting the nationwide investigation of temple diet in Korea. It will be used as fundamental data to improve quality of diet to prevent modern chronic disease.

한국가사의 상징성에 대한연구 -가사에 나타난 문양을 중심으로- (A Study on the Symbolical Significance in Korean Kasa - Focusing on the embroideries -)

  • 이순덕
    • 한국의류학회지
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    • 제16권2호
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    • pp.189-195
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    • 1992
  • Buddhism as one of alien thoughts has been developed conflicting and fusing with Korean Cultural bases. From these fusion process Korean Kasa (i.e, sacerdotal robe for Buddhist monk) also came into possession of different features from original Kasa which Buddhist Command- ment regulates or Kasa of South Asia which is the birthplace of Buddhism. 1. Original kasa was Pamsukula (i.e., a shabby, abandoned, muddy cloth), which did not permit special ornament or luxurious materal. However, we can find splendid colors, letters and embroideries in Korean Kasa. 2. These phenomenon originated from Three Treasures Faith, that is to say, the faith for three treasures, such as Buddha, Buddhist Commandment and Buddhist monk, which was formed by the fusion of Buddhism and conventional Shamanism. 3. Such letters as 천(Heaven), 왕(God). 영(om) stand for what shaped Guardian Deities protecting buddhist Sanctum. 4. The rmbroideries of three-legged bird, such as rabbit and toad, which symbolyze 일(sun) and 월(moon) stand for what shaped conventional divinities. 5. After Kasa possessing originally practical significance, such as Kasa Charity, was penetrated into Korea, it became the object of faith, possessing symbolical significance in addition.

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