• 한국정보시스템학회지:정보시스템연구
• /
• 제33권3호
• /
• pp.123-145
• /
• 2024

Purpose The purpose of this study was twofold. First, we wanted to understand the degree of AI involvement that users find objectionable by examining whether there is a difference in the quality of webtoon content perceived by users depending on the level of AI involvement in the creative process. Secondly, we wanted to find out how users evaluate the quality of webtoon content based on the presence or absence of an AI disclosure statement, and provide implications for the need for AI disclosure statements in the webtoon industry. Design/methodology/approach This study validated the research model by creating a 2 (generative AI intervention level: low/high) X 2 (AI utilisation notation: present/absent) experimental group and conducting an experiment in an online environment. Findings First, we found that the higher the level of AI involvement in webtoon creation, the lower the fun and artistic quality. Second, we found that webtoon content quality depends on the presence or absence of AI disclosure messages. In particular, the higher the level of AI involvement in webtoon creation, the more positive the effect of disclosing the use of creative AI on user perceptions. Third, we found that fun and artistic quality are the main variables that significantly affect webtoon satisfaction. This study can contribute to considering the scope of AI in webtoon creation in the future, and provides new implications by identifying differences in user perceptions based on whether AI is disclosed or not.

• 문화기술의 융합
• /
• 제10권3호
• /
• pp.953-958
• /
• 2024

최근 4차 산업혁멍이 관심을 받고 있다. 그중에서도 최근 증강현실 관련 디바이스들이 발전하고 있다. 하지만 증강현실 콘텐츠가 부족한 실정이다. 증강현실은 마커방식과 마커리스 방식이 있는데 마커방식은 마커가 되는 이미지를 카메라로 비춰서 증강시키는 원리다. 증강현실기술을 캐릭터 굿즈에 접목하여 상품 품질의 제고를 할 수 있는 방안을 제시하고자 하였다. 캐릭터 산업은 매년 규모가 커지고 있으며 그에 따라 캐릭터 굿즈의 종류도 다양해지고 있다. 캐릭터 아크릴 스탠드는 캐릭터 굿즈 중 하나이며 게임, 웹툰, 애니메이션 캐릭터IP를 이용해서 판매하고 있다. 캐릭터 이미지를 마커로 활용하여 캐릭터IP의 특성에 맞는 콘텐츠를 제작할 수 있도록 설계하였다. 웹툰 캐릭터를 선정하여 증강현실 콘텐츠를 제작하였고, 웹툰 특성에 맞게 음성, 말풍선, 웹툰의 소개를 보여줄 수 있도록 구현하였다. 증강현실로 시각적인 정보와 청각적인 정보를 보여줄 수 있는 가능성을 제시하였고, 이 연구를 활용하여 다양한 콘텐츠들을 포함한 제품들이 나올 것이라고 기대한다.

• International journal of advanced smart convergence
• /
• 제12권1호
• /
• pp.108-119
• /
• 2023

Instatoon is a type of webtoons distributed through Instagram, but in the process of advancement of the webtoon industry, it shows the possibility of diversifying into a new genre that meets creativity, and diversity beyond uniform commercial webtoons. Since it does not go through a large platform, the content is freely composed. In addition, it is differentiated from other types of webtoons because in many cases artists create instatoon by adding entertaining elements into their real-life stories rather than drawing fictional ones. Furthermore, instatoons are free to enjoy, satisfaction level is high, but in most cases, even if there is a complaint, readers just enjoy webtoons without expressing it. We aimed to find out how the service quality characteristics of these instatoons affect behavioral intentions through the coexistence of satisfaction and dissatisfaction of readers, and meaninful results were found through empirical analysis. We discusses factors affecting the spread of Instatoons, including readers' satisfaction and dissatisfaction, the importance of relatability, good directing, and informativeness. The study emphasizes the need to approach maintaining existing readers and attracting new ones separately, and to manage readers effectively in the future.

• 만화애니메이션 연구
• /
• 통권19호
• /
• pp.145-159
• /
• 2010

캐릭터 산업은 여타의 문화콘텐츠 산업과 같이 창작된 콘텐츠와 더불어 미디어라는 기술적 환경을 토대로 한다. 즉, 창작 캐릭터가 미디어를 통해 수용2자에게 도달되고 이를 기반으로 시장에서 형성된 캐릭터의 브랜드 가치를 바탕으로 라이선싱을 통해 이루어지는 산업이라 할 수 있다. 캐릭터의 생명력을 연장시키고 브랜드로서의 가치를 높이기 위해서는 효율적인 미디어의 선택과 활용이 필요하다. 웹툰 역시 웹툰 캐릭터가 브랜드로서 발전하기 위해 인터넷 미디어를 활용한 마케팅 수단 중 하나로 볼 수 있다. 또한 타 미디어에 비해 짧은 기간에 적은 비용으로 제작하여 시간, 장소에 구애 받지 않고 콘텐츠의 전달이 가능하다. 그리고 쌍방향 소통, 미디어 확산이 용이한 디자인적 형태와 매체적 특성을 가지고 있다. 국내 웹툰 캐릭터의 사례를 분석한 결과, 인터넷 미디어를 중심으로 한 캐릭터 마케팅이 가장 효율적이었다. 또 캐릭터 브랜드화를 위해서는 전략적인 미디어믹스 전개가 필요한 것으로 나타났다. 아울러 웹툰 캐릭터의 외형적, 매체적 특성이 일관된 아이덴티티를 유지해야 효과적인 미디어믹스가 가능하다. 캐릭터가 수용자에게 도달되는 과정에서 미디어믹스가 실질적으로 어떤 작용을 하는지 알기 위해 캐릭터 '하마탱'을 개발하였다. 더불어 자체 제작한 웹툰과 기타 콘텐츠를 활용한 마케팅 과정과 캐릭터 브랜드 구축방안, 그리고 타 미디어로의 변경과 확장을 위한 미디어믹스 전략을 제시하였다.

• 만화애니메이션 연구
• /
• 통권49호
• /
• pp.359-382
• /
• 2017

콘텐츠는 예술과 트렌드기술의 복합체이다. 콘텐츠 교육은 예술적 감상만이 아닌 트렌드 기술을 체험해 보는 것 또한 몹시 중요한 일이다. 오늘날 많은 기관에서는 대중을 위한 사회교육기관으로서 문화예술를 통한 개인의 삶의 질 향상, 사회통합 실현에 기여하고자 장애인을 대상으로 한 특수교육, 다문화 가정과 외국인, 저소득층 등의 문화소외계층 대상 프로그램 등을 기획/운영하고 있다. 이러한 프로그램은 박물관, 미술관에 국한되어 진행 되고 있으며, 콘텐츠 문화영역은 아직 그 시행이 미비한 상태이다. 소외지역을 위한 문화교류 확대를 위하여 좀 더 다양한 콘텐츠 교육 시행이 필요한 시점이다. 네이버는 이현세 만화가와 <학교로 찾아가는 만화 버스>라는 이름의 아웃리치 프로그램을 진행하고 있다. 만화를 좋아하는 중, 고등학교 학생들을 대상으로 현직 만화/웹툰작가들이 학교로 직접 찾아가 학생들에게 만화에 대한 기본적인 이야기와 만화테크닉을 알려주는 체험 아웃리치 프로그램이다. 하지만 <학교로 찾아가는 만화 버스>는 소외지역 중심이 아닌 서울 경기지역을 중심으로 이루어진다는 점과, '학교'라는 공간적 한계를 지니기 때문에 폭넓게 프로그램의 혜택이 이루어지지 못한다는 점, 작품을 이해하고 공감하기 위한 공간으로서의 체험이 배제 되어 있다는 한계성을 지닌다. '만화 소외지역 아웃리치 프로그램'은 지극히 고정된 단일 체계의 프로그램이 아닌 유동적인 차원으로 새롭게 재구성 되어야 한다. 본인이 가지고 있는 역량과 경험, 지역문화, 종교, 사회 등을 기반으로 만화의 여러가지 전문적 기자재를 직접 이용하여 작품을 제작 체험할 수 있어야 한다. 이러한 프로그램 참여자는 자신의 만화적 경험의 공감과 함께 매력적이고 효과적인 학습의 효과를 얻을 수 있게 될 것이다.