• 디자인학연구
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• 제16권4호
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• pp.345-354
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• 2003

그리스의 극장은 인공적으로 구축된 최초의 극장이며, 로마의 극장은 그리스의 것을 모방하여 독창적 형태로 발전시킨 것으로 이 두 극장의 형태와 관습이 현대에 이르기까지 많은 영향을 끼치고 있다. 두 극장을 비교해 볼 때 다음과 같은 차이점을 발견할 수 있다. 극장이 설립된 목적과 기능 면에서 볼 때 그리스 극장은 종교적 목적에서 기인한 것이나 로마의 극장은 오락적 목적에서 기인한 것이다. 극장의 형태 면에서 볼 때 그리스 극장은 완전 노천 구조로 위엄 있고 웅장한 것이었으나 로마의 극장은 무대에 지붕을 포함하고 있었으며 화려하고 장식적인 것이었다. 극장의 성격 면에서 볼 때 그리스 극장은 민주적이었으나 로마의 극장은 계급적이었다. 그리스, 로마극장은 그 시대의 사회적 특성 및 연극적 특성에 따라 서로 구별되고 있지만 그리스 로마 고전극이 유럽 연극에 있어 하나의 원천이 되고 있는 것처럼 이 두 극장도 역시 하나가 되어 현대 극장의 원천이 되고 있다.

• 한국조경학회지
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• 제30권4호
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• pp.74-81
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• 2002

Ihis landscape design was proposed for the Remodeling for the National Theater of Korea Competition. Today, the National Theater of Korea, located in Jangchoongfong, Joong-gu, Seoul, asks plans for renovation. The landscape design for the remodeling of the theater is conducted as part of comprehensive programs for its renovation. The Government sought design proposals through a design competition in April, 2002. The authors proposed a landscape design for remodeling the National Theater of Korea and won first place in the competition. The landscape design covers the following a survey of the present status, a site analysis, a schematic design, and design, development. In the authors'design, heavens, humans, earth and nature are symbolically expressed within the site. The outdoor spaces of the National Theater of Korea are organically composed of the following low spaces : 1) a field of creation; 2) a field of recreation; 3) a field of meeting; and 4) a field of contemplation. The field of creation consists of a main entrance, spaces for public performance and plays, spaces with symbolic water features, and resting areas. The field of recreation is composed of various exhibition spaces. The field of meeting consists of traditional Korean-style gardens and an outdoor cafeteria. The field of contemplation features lawns, grasses and trees, and provides an area for pedestrian strolling. The outdoor spaces of the National Theater of Korea would produce an atmosphere suited to a cultural and artistic place. In the spaces, people would perceive a unique sense of place through various types of fountains, pergolas, columns, walls, light poles and bollards. An example of the true meaning of a cultural space and a resting place is provided in these spaces. The renovated National Theater of Korea would be a new type of theater with regional context, cultural meaning, spatial identity, various amenities with symbolic images, function and beauty.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제20권6호
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• pp.267-278
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• 2020

연극공연 산업은 대표적인 문화 콘텐츠 산업임에도 불구하고 그동안 국가 차원의 지원이 빈약하고 연극 관련 종사자들도 연극환경과의 능동적인 상호작용보다는 연기력 향상 등 개인 노력에 치우쳐온 경향이 있다. 그래서 연극 산업에 대한 실효성 있는 활성화 대책의 필요성이 커지고 있으며, 이는 연극과 연극환경과의 상호작용의 질을 증진하는 데서 찾아야 할 것이다. 이에 본 연구의 목적은 연극 배우들의 연극의 주요 환경인 정치, 기업 및 테크놀로지와의 상호작용 정도가 연극의 활성화에 미치는 영향을 분석하는 것이다. 이를 위해 소셜네트워크 분석을 수행하였다. 연구 결과 매개 중심성이 소셜네트워크 상의 연극 관련 액터(연극인, 연극기관)들의 가시성에 유의한 영향을 주는 것으로 나타났다. 이는 연극 관련 액터가 연극환경 요소들 간의 정보나 자원흐름의 중심에 있을수록 더욱 가시성이 높아진다는 의미이며, 연극이 적극적으로 테크놀로지를 습득하며 아방가르드를 창출하고, 정치 및 기업과의 능동적인 상호작용을 통해 영향력과 외연을 넓히는 노력을 부단히 해야함을 보이고 있다.

• 전자공학회논문지CI
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• 제40권1호
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• pp.50-58
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• 2003

최근에 우리는 가상현실과 IMAX 극장의 장점을 결합하기 위한 시도로 경주에 가상현실(Virtual Reality) 극장을 구축하였다. 이 가상현실 극장은 1명 내지 소규모 사용자를 대상으로 하는 가상현실 시스템과는 다르게 수백 명의 관객을 대상으로 가상환경을 구축해주는 시스템이다. 이 가상현실 극장은 하나의 커다란 공용 스크린과 관객 각각으로부터 입력을 받을 수 있는 여러개의 입력장치를 가지고 있다. 이러한 경우에 Multi-user 인터랙션(Interaction)은 지금까지 널리 연구되어왔던 networked VR 시스템에서의 인터랙션과는 다르게 된다. 본 논문에서는 이렇게 다수의 사용자가 들어가는 가상현실 극장에서 사용자 인터랙션을 관객 인터랙션(Audience Interaction)이라 정의하고, 이를 구현할 때 고려해야할 문제에 대해서 논한다. 또한, 경주 가상현실 극장의 구현 사례를 제시한다.

• 한국품질경영학회:학술대회논문집
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• 한국품질경영학회 2006년도 춘계학술대회
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• pp.95-99
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• 2006

Resulting from a development of Korea's film industry, the number of the audience who visits a movie theater is increasing. so, interest in indoor service which is provided in the movie theater is also increasing, and there are needs for raising a movie theater's competitive power and an endeavor to offer a higher standard of service to customer. thus, this study will define service quality factor of a movie theater and provide ways of improving service quality by analyzing the effect of service quality on customer satisfaction and re-visit intention.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제22권5호
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• pp.611-619
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• 2022

본 논문은 슈스터만의 신체미학적 개념과 현대무용 초기 댄서의 심미적 특징을 결합하여 타오 댄스 시어터를 연구 대상으로 무용의 신체관념적 특징과 신체 미학적 특징을 연구에 출발점으로 하여 타오 댄스 시어터의 신체언어에 대해 이들이 표현하고 전체적인 연구를 진행하며 미니멀리즘과 추상적 미학적 관점에서 타오 댄스 시어터의 신체미학을 분석하였다. 그러므로 본 연구는 타오 댄스 시어터의 작품 <10>의 창작의도, 작품내용, 신체미학적 요소, 복장무대 등의 요소를 분석하고자한다. 이에 작품을 통해 이가 주장한 신체 미학적 개념을 이해하며 예술사조의 변화에 따른 현대무용예술의 발전 현황을 분석했다는 점에서 의미가 있다.

• 대한건축학회논문집:계획계
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• 제34권10호
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• pp.119-130
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• 2018

In the late 1950s, departing from their unquestioning following of Soviet architecture, North Koreans attempted to discover the specificities of traditional Korean architecture and apply them to their contemporary monuments. This paper examines the ways in which North Korean architects developed their unique version of Socialist realism in the making of Pyongyang Grand Theater. The traditional elements in harmony with North Korea's political ideology-an early form of Juche ideology-and modern building technologies were to be viewed as contemporary elements, and not as a simple revival of the past. This study applies Socialist realism's compositional principle "national in form and socialist in content" to Pyongyang Grand Theater and examines specifically what "socialist content" and "national form" were and how the two were combined in the construction of Pyongyang Grand Theater. By situating the building in the context of localization of Socialist realism which is universal art principle of the communist world, this study contributes to the deeper and wider understanding of North Korea's Modern Joseon Architecture.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제19권11호
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• pp.33-45
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• 2019

극장의 시즌제 프로그램 운영은 극장 경영의 안정성과 관객 개발을 위한 중요 서비스이다. 그러나 국내 극장 시즌제는 도입된 지 20년이 흘렀으나, 해외 극장에 비하여 여전히 실무적으로 정착되지 않았으며 학술적 연구 또한 미진하다. 따라서 본 연구에서는 국내외 극장에서 제공하고 있는 '시즌제'의 프로그램 서비스와 부가서비스를 요소를 도출하고, 각 속성의 중요도를 산출하여 국내 실정에 적합한 시즌제 서비스 운영 방안을 제언하고자 하였다. 따라서 7곳의 극장 시즌제 프로그램 분석을 통해 2개의 상위요인, 7개의 중위요인, 23개의 하위요인으로 구성된 연구모형을 도출하였다. 이를 바탕으로 극장 전문가 14명에게 각 요인의 우선순위를 쌍대비교 설문하였다. 연구 결과, 프로그램 서비스에서는 패키지 및 작품의 구성이 중요하게 나타났으며 부가 서비스에서는 금전적 요소가 중요하게 나타났다. 즉, 시즌제에서 중요한 요소는 프로그램 서비스를 고도화하고, 관객 니즈가 큰 소수의 부가 서비스를 선별적으로 운영하여 관객을 모집해야 할 것으로 판단된다.

• 한국엔터테인먼트산업학회논문지
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• 제13권4호
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• pp.157-164
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• 2019

드라마 연극이 희곡 텍스트를 무대 위에 재현하는데 관심을 두고 있다면, 포스트드라마 연극은 희곡 텍스트로부터 해방된 연극을 지향한다. 이 과정에서 드라마 연극이 만들어놓은 여러 경계들이 해체된다. 배우와 관객, 허구와 현실, 연극과 비연극, 작품과 사건, 언어와 비언어 등이 대표적인 경계의 이름이다. 이러한 경계의 해체는 드라마 연극에 의해서 잊혀졌던 고대 그리스 연극의 축제적 성격을 복원하는 계기가 된다. 이것은 아리스토텔레스 이래로 연극을 지배하였던 언어중심주의, 희곡중심주의를 해체하고 새로운 연극을 지향하게 한다. 언어중심주의, 희곡중심주의가 연극의 위기를 자초했다면, 포스트드라마 연극은 그것들을 해체함으로써 새로운 문화콘텐츠로서 관객과 소통하는 방법을 찾게 한다. 그 방법은 무엇보다 연극성의 회복에서 발견된다. 드라마 연극이 연극성보다 문학성에 종속된 것에 비해서 포스트드라마 연극은 문학성으로부터 해방된 연극성을 지향하고 있기 때문이다. 연극성이 강화된 포스트드라마 연극의 탈경계적 성격은 대중성 획득의 발판이 될 것이며, 이는 포스트드라마 연극의 문화콘텐츠로서의 가능성을 보여준다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제16권6호
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• pp.3-10
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• 2007

It has been happened many changes in our country on construction and culture with the economy and society, after the efflorescence. And it was provided the rapid growth in the theater space which is the center of culture with advance in economy and the society. The change of theater space with improvement of theaters gives a chance to develop arts of culture and crowds satisfied there demands. Accordingly this research is finding the origin of movie theaters and clarifies the change of space characteristics. Accordingly, movie theaters have been introduced and improved the age which is defined from modern to present. Moreover the cases are selected by Korean Film Council and Chronicle of Korean Architectural Culture. The characteristic of theater space is made an analysis by consist and form of space, and this research is let us know the theaters space has been changed and developed due to ages. Besides, this analysis research would he made theaters more active and culture spaces more improved in the future. The deepen research and analysis should be kept studying to make theater space improve and rev up.