• 제목/요약/키워드: Hollywood movie

검색결과 36건 처리시간 0.021초

영화의상에 나타난 사치성에 관한 연구 - 할리우드 황금기 영화의상을 중심으로 - (Luxury Expressed in Movie Costumes - Focused on Hollywood Golden Age Movie Costumes -)

  • 양숙희;한수연
    • 복식
    • /
    • 제57권4호
    • /
    • pp.81-94
    • /
    • 2007
  • Luxury, an expression of richness and expensiveness which can be achieved after putting in extensive an elaborate handworks, has been expressed in Hollywood movie costumes. The purpose of this thesis is to explore the characteristics of movie costumes of Hollywood studio designers, and to contemplate luxury expressed in movie costumes for such purposes, this thesis first provides the study on the luxury in movie costumes which has been reflected in fashion history, film studies and feminist theories, and to conduct a case study by analyzing photographic materials. The luxury expressed in movie costumes could be identified as expensiveness, exclusiveness, excess, and indulgence. In the movie costumes, expensive materials such as furs, jewelry, and decorations were used. Couture and custom-made costumes were the expressions of exclusivity. Also, the excessive luxury were the expression of bigness, scalelessness or extreme abundance. Indulgence in luxury is shown in use of uncommon characteristics, especially in gangster movie costumes.

2018년 북미영화산업 발전 연구 (Research on the Development of North American Movie Industry in 2018)

  • 팽박
    • 한국엔터테인먼트산업학회논문지
    • /
    • 제13권6호
    • /
    • pp.15-24
    • /
    • 2019
  • 할리우드 전통 영화 회사들이 스트리밍(streaming media) 콘텐츠로 위주의 새로운 회사가 가져올 위협에 지속적으로 직면하고 있다. 본 연구는 최신 시장 데이터 통계를 바탕으로 제작, 배급, 상영, 해외시장 등 여러 측면에서 2018년 북미 영화산업이 글로벌 디지털 미디어 대응 과정에서 변화와 발전을 분석하여, 또한 할리우드 주류 영화회사들이 새로운 미디어 소비 환경에서 자신의 구조와 운영 시스템 조정을 통하여 발전을 유지하는 데 효과적인 조치를 살펴보고자 한다.

1930년대 할리우드 영화의상의 패션이미지에 관한 연구 (The Study on the Hollywood Film Costume of Fashion image in 1930s)

  • 송영경;임영자
    • 복식
    • /
    • 제57권9호
    • /
    • pp.110-123
    • /
    • 2007
  • This study is purposed to analyze the characteristics of different images of Hollywood movie costumes centering on the costumes of actresses who are the fashion leaders creating fashions especially focusing on those in 1930s. The scope of this study covers the movie costumes selected from the movies ranging from 1930 to 1939 centering on the Hollywood movies produced and released by large movie distributors and the movie costumes of heroins that exerted great influences on the culture and clothing history of 1930s were examined. As for the methods of study, visual data and image data including movies were collected through related dissertations, articles in journals, internet sites relating to movies and photos and we have analyzed each of the characteristics of the movie costumes appearing in each image. The result of this study is as follows. Firstly, ethnic images were the reflection of orientalism that was popular in the fashion of the age with the purpose of highlighting the exotic appearances of the actresses and were the cases where the characters of the actresses had to be expressed in ethnic styles due to the spatial backgrounds of movie works. Secondly, glamorous images were highlighting the appeals of plump breasts, shoulder lines and the bodies constricted in the middle and the Hollywood movie costumes in 1930s. The smooth and flowing silhouettes of the heroins of the age were mainly long and slim patterns and female's images were expressed by highlighting the beauty of leg lines or especially by halter neck evening dresses that exposed backs and covered breasts. Thirdly, mannish images reflected tough images of males in order to further highlight the reality of the characters of the heroins of the age pursuant to the emergence of the opinions advocating the equality between men and women.

할리우드 영화의 장르별 수용 : 한국 영화시장에서의 문화적 할인현상을 중심으로1 (Examining Genre Tastes of Hollywood Movies in Korea)

  • 박승현;장정헌
    • 만화애니메이션 연구
    • /
    • 통권36호
    • /
    • pp.511-551
    • /
    • 2014
  • 문화적 할인은 할리우드 영화가 해외 관객의 수용자의 문화적 취향에 따라서 수용이 다르게 나타남을 강조하고 있다. 이와 같은 이해를 바탕으로 이 연구는 한국 내에서 할리우드 영화의 수용이 장르별로 어떻게 다르게 나타나는 지를 분석하였다. 분석대상은 2008년부터 2010년까지 미국에서 1백만 달러 이상의 흥행실적을 거둔 할리우드 영화이며, 이들 영화 중 한국에서 개봉된 영화의 비율 및 흥행성과 등을 중심으로 장르별 수용이 어떻게 차별화되는 지를 고찰하였다. 분석결과를 보면, 할리우드 영화가 한국에서 개봉된 비율은 59.6%이며, 평균보다 낮은 비율로 개봉된 장르는 코미디(46.2%)와 다큐멘터리(20%)뿐이었다. 제작비와 장르의 특성을 고려하면, 할리우드 영화 중 제작비 투자가 많은 장르의 경우 한국 내 개봉비율 또한 높게 나타났다. 또한 미국에서의 흥행실적이 높을수록 한국에서도 흥행실적이 높게 나타나며, 제작비 투입이 높을수록 1개의 영화에 다양한 장르적 요소를 포함하여 제작하는 복합장르화 현상이 발견되었다. 이와 같이 제작비, 미국에서의 흥행실적, 복합장르화 등의 영향력을 통제할 때 할리우드 영화의 수입 후 수용자 수준에서는 문화적 할인이 흥행성에 미치는 효과가 통계적으로 유의미한 나타나지 않았다. 연구의 의의와 한계가 같이 논의 되었다.

미국 영화 <프로포즈>에 나타난 로맨틱 코미디의 장르적 관습과 관객의 반응 -한국, 미국 관객의 영화 수용 양상의 국적별, 젠더별 차이를 중심으로- (The Romantic Comedy Genre Conventions and the Audience's Reaction in American Romantic Comedy Movie -focused on the Difference of Acceptance of Korean and American Audience by Nationality and Gender-)

  • 송민호;염종희;우정권
    • 한국콘텐츠학회논문지
    • /
    • 제13권3호
    • /
    • pp.54-64
    • /
    • 2013
  • 본 연구는 할리우드의 최근 로맨틱 코미디 영화인 <프로포즈(2009)>를 대상으로 하여 미국 할리우드 로맨틱 코미디 영화의 장르적 관습이 관객에게 수용되는 데 있어 관객의 국적이나 젠더가 그 수용 양상의 차이에 어떤 영향을 끼치고 있는가 하는 문제를 실증적으로 확인하고자 시도하였다. 할리우드 로맨틱 코미디 장르는 대부분 남녀 배우가 드러내는 매력을 중심으로 하여, 이들이 만나고 헤어지는 어느 정도 관습화된 플롯 위에 전개하는 특징을 갖고 있다. 영화 <프로포즈> 역시 이러한 관습화된 플롯 구조를 한편으로는 따르면서, 한편으로는 변주하고 있다. 본 논문에서는 영화 <프로포즈>에 등장하는 '배우'와 '등장인물'이라는 요소와, 할리우드의 일반적인 로맨틱 코미디 플롯에서 '사랑의 완성'으로 제시되는 '결혼식'과 '프로포즈'라는 요소가 한국과 미국이라는 국적과, 남성과 여성이라는 젠더에 따라서 어떤 다른 선호가 나타나는가 하는 바를 관객 반응을 묻는 설문조사와 통계를 통해 살펴보았고, 관객이 지향하는 가치들 사이의 상관성 분석을 통해 드러나는 의미를 해명하였다.

활자와 이미지로 읽는 할리우드 -1920년대 조선극장의 영화관 프로그램과 미국 '특작'영화 경쟁 (Hollywood in Print -Movie Programmes of a Korean Theater in Ethnically Segregated Kyǒngsǒng in the 1920s and the Reception of Hollywood Prestige Pictures)

  • 안세정
    • 대중서사연구
    • /
    • 제27권1호
    • /
    • pp.53-98
    • /
    • 2021
  • 본 논문은 초창기 스튜디오 시스템의 설립과 함께 본격적으로 상품화한 미국영화와 할리우드라는 산업적 표상이 1920년대 경성의 조선인 극장가에 수용되었던 한 양상을 검토한다. 특히, 고급영화상설관을 지향했던 조선극장의 영화관 프로그램과 홍보 전략에 초점을 맞추어 특작영화 수입을 둘러싼 조선인 상영업자들의 경쟁을 살펴보고 그와 함께 초래된 관객성 분화의 단초를 추적하는 것을 목적으로 한다. 이를 위한 본 논문의 구성은 다음과 같다. 첫째, 제작비가 많이 투입된 특작영화 제작의 역사적, 경제적 배경을 할리우드 거대 영화사들이 이익을 극대화하기 위해 추구했던 규모의 경제를 통해 비교영화사적 관점에서 살펴보고, 영화라는 상품이 브랜드가 되고, 계획된 홍보와 마케팅을 바탕으로 전략적으로 판매될 수밖에 없었던 경제적 동기를 분석할 것이다. 둘째, 경성의 조선인 극장 가운데, 가장 적극적으로 장편영화로의 이행을 감행했던 조선극장이 미국 파라마운트 회사의 세련되고 고급스러운 브랜드 인지도를 전용하여 고급상설관으로서 차별적인 정체성을 형성하려 했던 노력을 주보와 전단지 읽기를 통해 재구성한다. 기존의 일제 강점기 영화와 극장문화 연구에서 홍보와 마케팅의 역할은 단편적인 언급 외에는 상대적으로 연구가 미진한 영역이었다. 본 논문은 주보와 전단지가 수행한 홍보와 매개의 기능에 주목하여, 활자와 이미지를 통한 할리우드 특작 영화 '읽기'를 시도한다. 주보와 전단지는 영화를 홍보하고, 관객에게 영화 선택을 도울 수 있는 정보를 제공하기 위해 상영업자들이 주도적으로 발행한 선전 홍보물이다. 개봉될 영화에 대한 줄거리와 그 밖의 다양한 내용을 글과 이미지를 이용해 구현했던 인쇄물은 관객들의 영화'보기'를 보완하는 독립적인 '읽기'의 매체이자 영화상품의 유통과정의 양쪽 스펙트럼에 존재하는 생산과 수용을 연결하는 매개적인 매체이기도 했다.

탈식민주의 관점에서 본 [괴물]의 영화적 모방과 번역의 의미 (A Post-Colonial Significance of the Mimicry and Translation in The Host)

  • 서인숙
    • 한국콘텐츠학회논문지
    • /
    • 제11권2호
    • /
    • pp.204-214
    • /
    • 2011
  • 이 논문은 한국형 블록버스터로서 역대 최다 흥행 기록을 세운 영화, [괴물]을 탈식민주의 관점에서 분석해보고자 한다. [괴물]은 할리우드의 대표적 장르인 괴수 영화를 적극적으로 모방함으로서 한국 영화중에서도 할리우드 블록버스터와 유사한 면모를 많이 지닌 영화라 할 수 있다. 그러면서도 동시에 [괴물]은 미국 영향 아래 있는 현재의 한국적 식민 상황을 비판하고 조롱하는 저항 담론이 살아 있는 한국영화이기도 하다. [괴물]은 이전에 만들어진 한국형 블록버스터 영화들과는 차별화된 방식으로 모방을 식민주의에 대한 저항으로 확장시키는 탈식민적 문화번역에 성공한 영화이다. 따라서 이 논문은 영화 [괴물]이 할리우드 괴수 영화를 차용하면서도 이 차용이 단순한 흉내 내기에 머물지 않고 식민 지배를 전복시키는 탈식민적 의미작용으로 어떻게 확장되고 있는가에 역점을 둘 것이다.

Hollywood Film Industry and the Changes in the Theatrical Release

  • Joo, Jeongsuk
    • International Journal of Advanced Culture Technology
    • /
    • 제10권2호
    • /
    • pp.181-186
    • /
    • 2022
  • In this paper, we examine the shortening of the theatrical window whereby films play at theaters for 90 days as one of the most portentous issues that could reshape the Hollywood film industry. We first examine the windows system that protected the status of movie theaters and the studios' attempt to shorten the theatrical release to create a premium VOD window in response to the declining revenue of DVDs after 2007 and the rise of streaming services. We then look at some of the major disruptions in distribution COVID-19 brought about. We also explore the shortening of the theatrical release in the wake of the pandemic and shows the changes in the theatrical release, along with the expansion of streaming services, raise questions over the long-held primacy of the theatrical release and the definition of film with the theatrical release as its part. From this, we highlight Hollywood at the crossroads of major changes with its future less certain than ever before.

드라마작가와 시나리오작가의 구조적 시스템 연구 -특성과 문제점 중심으로 (Study on the Systems and Structures of Writing for Television Dramas and Movies in Korea -Focusing on its Characteristics and Problems)

  • 이상범
    • 한국콘텐츠학회논문지
    • /
    • 제15권10호
    • /
    • pp.66-82
    • /
    • 2015
  • 본 연구에서는 영상 극작물인 방송 드라마와 영화의 차이점을 통해서 콘텐츠 생산의 중핵인 방송드라마 극본과 영화의 시나리오의 특성을 알아보고 '갑'의 위치인 방송 드라마 작가와 '을'의 위치인 시나리오 작가의 위상과 현실의 권력구조를 비교 분석해 본다. 갈수록 심해지는 고비용 드라마 제작의 문제점과, 날로 어려워지는 시나리오 작가의 처우문제, 방송사와 영화계의 관행을 통해 영화와 드라마의 총체적 문제와 균형적 성장을 고찰해본다. 그리고 비교 점으로 할리우드와의 집필 차이점을 통해서 개선방향을 알아보고 앞으로 우리나라 영상산업이 발전해 나갈 수 있는 행태를 모색해 본다.

아바타 3D영화의 성공요인과 한국형 3D 콘텐츠의 가능성 분석 (Sucess Factor of 3D Movie "Avatar" and the Possibility Analysis of the Korean 3D Contents)

  • 조병철
    • 한국콘텐츠학회논문지
    • /
    • 제10권9호
    • /
    • pp.137-145
    • /
    • 2010
  • 전 세계적으로 3D콘텐츠 산업에 대한 활성화가 진행 되면서 글로벌 경쟁력을 위한 3D 콘텐츠 제작에 대한 연구가 활발히 진행되고 있다. 국내에서도 많은 전문가들이 헐리우드를 중심으로 제작되고 있는 우수한 3D 입체영화에 주목을 하고 있다. 최근, <아바타> 3D가 해외 글로벌 시장에서 차별화된 3D 컴퓨터 그래픽스기반 디지털 제작기술들을 선보여 콘텐츠 산업에 많은 파급효과를 주고 있다. 따라서, 본 연구에서는 최근 주목 받고 있는 헐리우드 3D 입체영화<아바타>의 성공요인을 분석하였으며 국내와 헐리우드의 3D콘텐츠 제작 환경을 비교분석 하였다. 이를 바탕으로 한국형 3D콘텐츠의 위기의 요인과 기회의 요인을 분석하였다. 또한, 영화진흥위원회의 통계자료 분석, 한국영화의 선전과 정부의 강력한 정책 방향 등을 바탕으로 한국형 3D콘텐츠의 성공 가능성을 제시하고자 한다.