• 복식
• /
• 제55권7호
• /
• pp.1-21
• /
• 2005

The purpose of this research was to re-illuminated the artistic value of costumes that had shared identical history with human beings through the formation and the progress of the newly introduced Russian avant-garde an. This resulted from the fact that the Russian avant-garde art changed the human esthetic sense through the style of art that Larionov and Goncharova introduced in the 20th century. The research method defined the formation and the progress of the development of the Rayonism centering the works of art by Larionov and Goncharova. Based on this method, larionov and Goncharova designed the set and the costumes for the Ballets Russes of Serge Diaghilev and studied the molding characteristics of the costumes worn in the performing an. The result were as follows. First of all, Larionov's costumes of art were all manufactured based on the theme of nature and genesis. In other words, Larionov represented the sun as a humanistic god through the white night, the natural weather condition of northern Russia. His costumes also displayed the symbolic meaning of the personification of animals like birds and cats, which emphasized the importance of both nature and tradition. However, he used Rayonism expression when he designed costumes by applying the nature themes. On the other hand, Goncharova applied the Spanish passion, the Russian folk art lubok, and goldern cockerel or religious icon-paintings in her costumes. she pursued straight lines and abstract shapes in her costume design. her design displayed the Rayonism influence through the separation between the lines and the surfaces, whic defined the costumes as a decorative art experiment. Therefore, the study of Larionov and Goncharova had one realize that Rayonism was not only an art form of Avant-garde, but it also became the basis of the molding character of all the artworks. Larionov and Goncharova reflected the miracle of the transformation of the 20th century in their costume designs.

• 식물병연구
• /
• 제18권4호
• /
• pp.261-267
• /
• 2012

국내산 변질미와 저장 중 미곡에 발생하는 곰팡이로는 Aspergillus 속이 가장 많이 관찰되었으며, 분리한 곰팡이들의 일부는 아플라톡신 생성능을 보유하고 있었다. 대부분의 미곡시료에서는 Fusarium, Aspergillus, Penicillium, Alternaria 속 등의 다양한 곰팡이가 발생했으나 시료 내 아플라톡신 발생이나 오염수준은 허용기준치 이하로 미미한 반면 Fusarium 독소인 데옥시니발레놀, 니발레놀, 제랄레논, 푸모니신 등의 발생은 빈번하였다. 미곡종합처리장의 벼와 가공부산물의 경우, 곰팡이 및 곰팡이독소의 발생수준이 가공단계를 거칠수록 감소하여 백미에서 가장 낮았다. 현재, 벼의 가공부산물을 포함한 국내산 미곡의 경우, 아플라톡신 보다 Fusarium 곰팡이독소에 대한 안전관리가 더욱 필요한 것으로 판단된다.

• 복식문화연구
• /
• 제17권3호
• /
• pp.407-423
• /
• 2009

The purpose of this study is to analyze Bakst's stage costume illustrations for Ballets Russes. The Russian Ballets has renown in the West since the early 20th century. Diaghilev first made his name as the organizer of art exhibitions in Russia and Western Europe. Diaghilev risked presenting only ballets in 1909, that time Bakst designed $Sch{\acute{e}}h{\acute{e}}razade$, L'Oiseau de Feu and Le Carnival. $Sch{\acute{e}}h{\acute{e}}razade$ was something new which overwhelmed the French people by then. It was seen to be the achievement of Wagner's idea where all the elements; the music, the design, the choreography, and the dancing fused into a perfect whole. The entire production was a hitherto unseen harmony of colors, sounds and movements. For the 1911 season in Paris, Diaghilev planned to present six new ballets and Bakst designed four ballets. Bakst's design of the set and the costume greatly shocked the audience. His "Originality" shines on the fact that he introduced a palette of colors in theater for the first time in history. He used a magic of colors to suggest the secret meaning of what was happening on the stage. The results can be divided into three distinct characteristics. First, oriental designs such as $Cl{\acute{e}}op{\hat{a}}tre$, $Sch{\acute{e}}h{\acute{e}}razade$, L'Oiseau de Feu, La $P{\acute{e}}ri$ and Le Dieu Blue with Russian, Indian and Persian traditional design in headdress and accessories ars found. Second, Le Carnival and La Spectre de la Rose used romantic styles with oriental details. Third, Greek chiton and Himation are used in Narcisse, $H{\acute{e}}l{\grave{e}}ne$ de Sparte, $L'Apr{\grave{e}}s-Midi\;d^{\grave{\;}}un$ Faune and Daphnis et $Chlo{\acute{e}}$ inspirde with various colors and geometic patterns. Bakst's orient of lush colored costumes, head dress, cushions, rugs and hangings became the immediate fashion imitated by Parisian couture houses and interior decorators.

• 트랜스-
• /
• 제1권
• /
• pp.67-89
• /
• 2016

본 연구는 이 시대의 무용가들 중 전통을 이어 창작하는 그룹과 다음 시대로의 공연형식을 열어주는 그룹을 선정하여 작품을 분석하면서 트렌드에 대한 논의를 하고자 한다. 이를 위해 선정한 작품들은 일반적으로 상상하고 있는 테크놀로지와의 융복합이 아닌 발레와 일상의 협업으로 구성된 무용을 비디오라는 또 다른 도구를 차용하여 새로운 형식으로 한 저스틴 펙(Justin Peck)과 타 문화(신체 장르)와의 협업을 형식으로 하는 시디 라비 체카위(Sidi Larbi Cherkaoui), 그리고 마지막으로 Site-Specific Dance Performance를 주도하는 자크 모리스(Zach Morris)를 선정하였다. 무용 트렌드 분석을 위하여 테크놀로지와의 융복합이 요구되는 사회의 공연예술 문화 환경에서 다른 차원의 융복합을 시도하고 있는 세 명의 안무가의 분석은 다음과 같다. 첫째, 미국의 저스틴 펙은 발레의 본질을 유지하면서 인위적으로 만든 공연장의 범주에서 벗어나 대중과 일상 안에 공존을 유도하며 주제를 표현하였다. 둘째, 벨기에의 시디 라비 체카위는 안무가 자신의 내공이 담보가 된 무한한 움직임의 역량을 소유한 창작자이다. 따라서 다양한 타 문화와 신체의 융합을 통해 용이하게 창작 작업을 하고 있다. 마지막으로 미국의 자크 모리스는 무용 전공이 아닌 연출 전공자로서 움직임을 포함하는 복합 형태의 이머시브 시어터(Immersive Theater) 형식으로 새로운 공연 장르를 주도하고 있다. 각 안무가들의 작품은 유튜브에 나와 있는 영상을 중심으로 장면 및 내용과 형식을 서술적 방법으로 분석하였다. 본 연구의 분석이 젊은 안무가들에게 그들만의 트렌드를 만드는 역할을 하는데 기여할 것으로 기대한다.

• 복식문화연구
• /
• 제18권1호
• /
• pp.29-43
• /
• 2010

The purpose of this research was to re-illuminated the artistic value of costume designs that had shared identical history with human beings through the formation and the progress of the newly introduced Russian avant-garde art. This resulted from the fact that the Russian avant-garde art changed the human esthetic sense through the trend of art that Natalia Goncharova introduced in the early 20th century. The research method defined the formation and progress of the development of the Neo-Primitivism centering the works of art by Natalia Goncharova. Based on this method, Goncharova designed the set and the costume designs for the Ballets Russes of Serge Diaghilev and studied the molding characteristics of the costumes worn in the performing art. The result were as follows. First of all, Goncharova's costume designs were all manufactured based on the theme of Russian folk art and genesis. In other words, Goncharova represented the Spanish passion, the Russian folk art Lubok, and Goldern cockerel or religious Icon-paintings in her costumes. she pursued straight lines and abstract shapes in her costume designs. her design displayed the Neo-Primitivism influence through the separation between the lines and the surfaces, which defined the costumes as a decorative art experiment. Therefore, the study of Goncharova had one realize that Neo-Primitivism was not only an art form of Avant-garde, but it also became the basis of the molding character of all the artworks. Natalia Goncharova reflected the miracle of the transformation of the early 20th century in their costume designs.

• 한국콘텐츠학회:학술대회논문집
• /
• 한국콘텐츠학회 2017년도 춘계 종합학술대회 논문집
• /
• pp.227-228
• /
• 2017

뮤지컬 는 다른 영미과 뮤지컬과는 다르게 가수와 무용수가 구분되며 표현의 자유로움과 다양한 안무 스타일을 가지고 있다. 연구자는 주요장면을 통해 뮤지컬 의 안무 스타일과 움직임의 특징을 찾고자 하였다. 안무 스타일은 제스처, 현대무용, 발레, 아크로바틱, 체조, 힙합 & 브레이크 댄스 등의 안무 스타일로 구성 되어 있으며 안무 규모에 따라 군무, 듀엣, 솔로로 나뉘어있다. 뮤지컬 는 주요 장면의 특징을 통해 움직임의 기술적 기능과 화려한 무대만을 강조 하려는 다른 뮤지컬 안무와는 차별성을 띄고 있음을 알 수 있었다. 또한 뮤지컬에서의 안무는 장면에 대한 무용수들의 자유로운 표현을 요구하였고 이것이 작품의 감동을 더욱 극대화 시키는데 큰 기여를 했다고 할 수 있다.

• 한국방송∙미디어공학회:학술대회논문집
• /
• 한국방송공학회 2010년도 하계학술대회
• /
• pp.380-383
• /
• 2010

본 논문에서는 다시점 카메라를 기반으로 홀로그램 영상을 재생하는 기술을 제안한다. 본 논문에서는 다시점 카메라를 이용해 획득한 발레영상을 사용하여 깊이정보에서 관심객체만을 추출하였다. 추출한 관심객체의 홀로그램 복원화질을 향상시키기 위해 본 논문에서 제안한 함수를 적용하였다. 필터링된 관심객체의 깊이정보와 CGH(Computer-Generated Hologram) 기법을 이용하여 디지털 홀로그램을 생성하였다. 이 디지털 홀로그램을 PC 시뮬레이션을 통해 홀로그램 영상으로 복원한 후 제안한 기법의 적용결과를 주관적인 화질평가를 통해 검증하였다.

• 한국콘텐츠학회:학술대회논문집
• /
• 한국콘텐츠학회 2016년도 춘계 종합학술대회 논문집
• /
• pp.335-336
• /
• 2016

본 연구는 현재 국내에서 문화시설로 활용 가능한 여가를 위한 바데 풀(Bade Pool)시설에 적합한 무용콘텐츠 활용가능성에 관한 것이다. 이에 따라 먼저 바데풀에 대해 알아보고, 국내 시설 현황, 해외사례, 그리고 무용콘텐츠 활용방안에 대해 다루었다. 국내에서 바데 풀은 정적 보양시설로 매뉴얼에 맞추어 기능에 초점을 맞추어 한정적으로 사용되고 있다. 가가움직임언어(Gaga Movement Lanquage), 에릭 프랭클린(Eric Franklin)의 무용심상훈련, 그리고 발레를 제시하였다. 바데풀에서의 가벼운 움직임을 동반한 프로그램을 제공한다면 신체적, 정서적으로도 다양한 체험을 제공할 수 있을 것으로 사료된다. 관리가 까다로운 기반 시설의 효율적인 운영을 위한 연구가 지속된다면 기반시설의 폐기로 인한 경제적 손실을 절감할 수 있다.

• 한국추진공학회지
• /
• 제8권4호
• /
• pp.109-121
• /
• 2004

본 논문에는 열교환기로서의 재색기내부에서 발생하는 주기적 및 연속적 유동을 조사하기 위한 분산, 비선형 수학적 모델이 제시되어 있다. 일차원 유동 및 2차원 격벽 내 비정상 열교환 문제를 해결하기 위한 비 반복적 수치적분 방법이 개발되었다. 제안된 방법에 대한 검증을 위하여 회전 세라믹 매트릭스 재생기에 대한 예가 제시되었으며 재생기가 최고의 열역학적 효율을 각기 위한 최적의 회전수를 계산하였다.

• 약학회지
• /
• 제54권1호
• /
• pp.1-7
• /
• 2010

Valerian (Valeriana officinalis L.) is a perennial that has been used for medicinal purposes from the ancient times and valerian preparations including root and rhizome extracts are known to possess a variety of biological activities such as anticonvulsant, antidepressant, sleep aid, tranquilizer, and anti-HIV activities. Main components of the extracts were classified according to the structural features. Importantly, one of the main components, isovaleramide, has drawn our attention due to the concise structure, broad spectrum, and low toxicities. The general aspects including generation of this interesting molecule, a variety of activities, pharmacokinetic properties, derivatization, and fusion with other known drugs were described. Isovaleramide has been isolated from valerian probably as an isolation artifact after treatment of ammonia to prepare ammoniated tincture, and is known to exhibit anticonvulsant, anxiolytic, sedative, and sleep aid activities without distinct side effects such as excessive sedation and decreasing muscle tone. It was also found to be well absorbed into the circulation system without specific cytotoxicity and genotoxicity. The derivatives of isovaleramide, valpromide, valrocemide and valnoctamide were also briefly discussed.