• 제목/요약/키워드: 미적 이미지

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배기팬츠의 엉덩이둘레 여유분과 밑위길이 여유분 변화에 따른 미적 이미지 (Aesthetic image according to the change in the hip circumference and crotch length ease of baggy pants)

  • 최은주;서미아;어미경
    • 복식문화연구
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    • 제21권4호
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    • pp.576-584
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    • 2013
  • The purpose of this study is to define the detailed factors related to expressing the aesthetic image of various baggy pants with changes to the hip circumference and crotch length ease. For this, detailed factors expressing the aesthetic image of baggy pants were deduced, and the aesthetic image and mutual influence according to the change in the hip circumference and crotch length ease were analyzed. Nine baggy pants with different levels of hip circumference and crotch length ease were produced as experimental pants. The image of each pair of experimental baggy pants was evaluated based on pictures taken of the pants worn by a woman in her 20s with a standard body figure. The image assessment team was composed of 105 clothing majors. The research results are as follows. Three aesthetic image factors of baggy pants were extracted: attractiveness, elegance and activity. When there was not much ease in the hip circumference and crotch length of the baggy pants, it appeared to look more attractive, younger and fashionable. A dignified and feminine image was perceived more when there was less ease in the hip circumference regardless of the crotch length. Because there was less ease in the hip circumference and crotch length, it appeared to be more comfortable, active and soft. These research results show that baggy pants with too much ease in the hip circumference or crotch length are perceived to be less attractive and actually as inactive. As seen here, there is a difference in the aesthetic image according to the change in the hip circumference and crotch length of the baggy pants; therefore, baggy pants which suits a person's own body type can be chosen to enhance the preferred aesthetic image of individuals.

실루엣기법과 전사기법을 활용한 융복합적 도자 표현 연구 (A Study on Ceramic Expression using Silhouette Technique and Decal Technique)

  • 김원석;노혜신;최정화
    • 디지털융복합연구
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    • 제15권12호
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    • pp.495-502
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    • 2017
  • 현대도예는 다양한 표현장식기법으로 영역의 확장을 모색하고 있다. 다양한 표현장식기법 중 실루엣기법은 사물 형태표현의 대표적인 표현기법이다. 이는 형태의 외형을 강조하여 표현하고 내부의 형태는 생략하는 방법으로 간략함과 강렬함을 주며 미적 감수성과 상상력을 일깨우는 특성이 있다. 이에 본 연구자는 제작 작품 "도토리 이야기"를 주제로 설정하여 이야기의 핵심적인 이미지와 연관되는 소재들을 실루엣기법으로 디자인하고 이를 벡터그래픽을 활용하여 전사지 제작을 하였고 제작된 전사지는 전사기법으로 도자 접시에 표현하였다. 완성된 작품의 이미지는 보는 이로 하여금 다의적 해석을 유도한다. 따라서 도자 표현장식의 단순한 장식적 기능을 넘은 본 연구가 디지털 정보화 시대에 상상력과 미적 감수성을 일깨우는 도자디자인이 되기를 기대해 본다.

패션에 나타난 동서양 문화 퓨전 이미지의 미적 가치에 대한 연구 (Aesthetic Value of Orient-West Culture Fusion Image in Fashion)

  • 유현정
    • 한국의상디자인학회지
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    • 제13권3호
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    • pp.45-54
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    • 2011
  • The purpose of this study is to help understanding of east-west culture fusion in fashion since 2000 years, to play a guideline's role in the development on fashion designs study. The methods of this study are academic literatures as well as practical study through case studies about actual works. Tendency of east-west culture fusion in fashion since 2000 years is shape and performance, pattern, accessary. Shape and performance are reinterpreted through east folk fashion transforming on west fashion, pattern shows traditional pattern of each nations, but letters of typical of each nations appears for new pattern which expresses nation identification. Accessary is in the harmony with east -west fashion culture like that without transform. Aesthetic value of east-west culture fusion in fashion since 2000 years is summerised opening, co-ownership, and amusement. First, opening is positiveness of acception and acknowledgment for other. Second, co-ownership turns towards humanism, and proves participating in globalism and really global village. Third, amusement is to express freedom, and to reveal privately emotion concealing in public area.

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영화 <이레이저 헤드>에 나타난 '추(醜)'에 관하여 (A Study on the ugliness in the )

  • 이동규
    • 트랜스-
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    • 제8권
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    • pp.29-53
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    • 2020
  • 본 논문은 데이비드 린치 감독의 첫 작품 <이레이저 헤드>에 나타난 추(醜)의 미에 관한 연구를 목적으로 한다. 먼저 배경 연구로, 미의 역사에서 '추'가 등장한 역사를 고찰하고, 미학적인 관점에서 '추'가 어떤 의미를 지니는지 논의한다. 이어서 '추'에 관하여 심도 있는 논의를 전개한 미학자 로젠크란츠의 '추'의 미학 이론을 살펴보고, 이와 유사하거나 다른 측면의 의견들에 대해서도 짚어볼 것이다. 끝으로 현대 영화에서 추의 미가 적용되는 미적 양상을 논증하기 위해 데이비드 린치의 영화 '이레이저 헤드'의 특정 사운드를 구체적으로 분석하고 이미지와의 관계를 고찰한다. 본고는 이상의 논의를 통하여 영화라는 분야에서 미적 범주로서 '추'가 지니는 미학적 의미를 새롭게 조명하고자 한다.

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직장여성의 발레피트니스 수업 경험에 대한 미적 가치 인식 연구 (A Study on the Aesthetic Value Recognition of Work Women's Ballet Fitness Class Experience)

  • 유은혜;조건상
    • 디지털융복합연구
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    • 제19권2호
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    • pp.501-508
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    • 2021
  • 이 연구는 발레피트니스 수업을 수강하고 있는 직장여성들의 수업에 대한 미적 가치 인식에 대해 질적 분석하고 연구 참여자들의 의견에 따라 발레피트니스 수업이 올바르게 정착되기 위한 방법 모색을 하는데 목적이 있다. 연구 참여자는 지역 교육기관에서 발레피트니스 수업을 수강하고 있는 직장여성 9명으로 FGI(Focus Group Interview)를 진행하였으며 인터뷰는 반구조화 형식의 질문지를 바탕으로 진행되었다. 이후 범주화 내용은 전문가 검토 및 동료 간의 검토로 도출되었다. 그 결과 첫째, 연구 참여자들은 발레피트니스 수업을 통해 일상의 즐거움과 통증개선에 도움이 되었으며 발레공연 또한 관심 있게 보게 되었지만 수업에 관련한 정보제공이 미흡한 점은 개선되기를 바라며 불만을 표하였다. 둘째, 연구 참여자들은 발레피트니스 수업의 이점을 가족 및 주변 지인들에게 적극 알리고 있었으며 이 운동이 발레에 대한 어려운 이미지의 개선에도 도움이 되기를 바라였다. 이 연구를 토대로 발레피트니스 수업은 직장여성들에게 취미 운동으로 충분히 자리 잡을 수 있도록 기대하였다.

컴퓨터 기반의 레이어(layer)에 대한 매체미학적 분석 (Media-Aesthetical approach to the Computer-based Layer)

  • 이병주
    • 디자인학연구
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    • 제17권2호
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    • pp.471-478
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    • 2004
  • 현대미학의 논의는 뉴미디어의 등장으로 인한 예술과의 상호 관계, 즉 매체에 대한 새로운 미학적 해석으로 시작된다. 과거 선형적 사고체계의 문자시대와 비교할 때 매체는 반드시 현존을 증거하는 수단에 불과하였으나 이제 그것은 디지털 미디어 환경에 있어서 그 자체로서 하나의 창조적 행위이며 그 안에 미적 관념 자체를 내포하고 있는 역동체인 것이다. 매체 미학의 대표적인 이론가인 볼츠는 새로운 매체 시대의 예술은 '이미지의 복제'가 아니라 '이미지의 변형'이 주요한 관건이며, 이 예술형식은 대상에 대한 이미지를 전달하는 것이 아닌 그 자체만이 존재하는 대상 없는 이미지가 중심을 이루어지므로 결국 비선형적인 사고체계가 지배하는 기술적 환경에서의 창의성이란 선택적 테크닉의 한 효과라고 주장한다. 본 논문은 컴퓨터 환경의 레이어(layer)가 그러한 이미지 변형의 핵심적인 기술중심의 예라고 상정하고 위에서 언급된 매체 미학적 관점들을 검증하고자 했으며, 나아가 작업자인 디자이너의 창작과정에 그것이 어떤 직접적인 영향을 미치고 있는가를 밝히고자 시도하였다. 이는 새로운 시대의 미학적 개념은 새로운 미디어가 지배하는 '디자인의 과학'으로 정의되어야 한다고 하는 볼츠의 매체미학과의 조우를 통해서 디자인의 학문으로서의 이론적 토대를 확장시키고자 하는 노력의 일환으로 말할 수 있다.

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테크놀로지 아트와 테크놀로지 패션 이미지의 미적 특성에 관한 비교 연구 -20세기를 중점으로- (Comparative Study on the Aesthetic Characteristics of the Technology Art and Technology Fashion Images -Focused on the 20th Century-)

  • 박은경
    • 한국의류학회지
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    • 제26권6호
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    • pp.911-922
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    • 2002
  • This research aims to study comparatively on the aesthetic characteristics of the Technology Art and Technology Fashion Images in the 20th century. For this purpose, literature survey and demonstrative study were undertaken. The results were as follows ; As the concept of the art in the 20th century has been broadened by the development of technology and the creative application of it in the art, the relationship of the art and fashion has been much closer. The Technology Art and Technology Fashion Images in the 20th century have been developed by using technology itself and its artifacts directly or indirectly to express their attitude on the advancement of technology of the time. The plasticity of the Technology Art and Technology Fashion Images in the 20th century was identified as geometrical forms, high-tech materials, futuristic colors and lights and dynamic expression. The internal meanings of the Technology Art and Technology Fashion Images in the 20th century were identified as functionality, arrant-garde, utopian future orientation to improve human's life.

남성 메이크업의 특성 연구 (A Study on Characteristics of Male's Make-up)

  • 김혜균
    • 디지털융복합연구
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    • 제10권11호
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    • pp.635-640
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    • 2012
  • 오늘날 특히 여성의 높은 사회진출로 양성평등화 사회에 돌입한 이래 남성의 메이크업 행위가 갖는 의미는 점차 변화되었다. 사회에서 성(gender)의 역할이 분명히 구분되지 않고, 여성과 남성이기 보다는 '인간'으로서 삶의 가치를 추구하고, 그 과정에서 권리와 책임이 양분되지 않고 양성평등화 사회 속에서 메이크업의 의미 역시 여성의 미적 본능만을 위한 것이 아닌 남성의 아름다움을 추구하려는 본능을 부각시켰다. 급변하는 남성들의 메이크업의 트랜드를 파악하고 좀더 구체적인 미래지향적 남성 뷰티 이미지 형성의 실질적인 기초 자료로 활용되리라 본다.

이미지 컬러 데이터의 시각화를 통한 넷아트 구현 (Netart Implementation Using Visualization of Image Color Data)

  • 김병원;김종서;곽훈성
    • 한국콘텐츠학회논문지
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    • 제9권6호
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    • pp.53-61
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    • 2009
  • 새로운 미디어를 통한 예술작품의 속성 중 관람자와의 상호작용성(interactivity)은 현재 넷아트(netart)에 있어서 가장 큰 이슈가 되고 있으며 예술전반에서 그 영향력이 점점 강조되고 있다. 이러한 영향으로 디지털 미디어 기술을 매체로 한 다양한 실험적인 예술작품들이 네트워크 공간 속에서 제작되고 있으며 이는 예술과 멀티미디어 기술의 다양한 접목을 통한 시도이다. 본 연구자는 넷아트에 관련된 연구 사례를 분석하여 이를 바탕으로 사용자와 작품 간에 상호작용이 가능한 색 데이터의 시각화 표현 방법을 제안한다. 이러한 작업은 이미지에서 추출한 색 데이터를 분석한 후, 이를 바탕으로 조형 요소에 기초한 유동적 형상을 제작하는 것은 데이터를 회화적으로 표현하는 실험적 접근이고, 데이터의 미적 시각화 기법에 대한 다양성을 추구하였다.

현대 패션에 나타난 고스(goth)이미지의 미적 특성 (The Aesthetic Characteristics of Goth Image in Modern Fashion)

  • 최정화
    • 한국의류산업학회지
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    • 제7권2호
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    • pp.153-161
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    • 2005
  • The purpose of this study is to analyze the aesthetic characteristics of goth image which have had influence on literature, film, music and art, in modern fashion. The method of this study is to analyze the documentary about gothic and goth, and the fashion magazines since 2000. The results of this study are as follows: First, sensuality shows the excessive exposure of body and inner wear, and emphasizes a resistance of sexual consciousness and a image of independent, active, powerful woman. Second, androgyny shows the goth women wearing a men's cloth and encourages a person to have a perfect being and satisfaction. Third, horror shows the symbol of death and suggests a substance of desire hidden in our mind. Fourth, historicity shows victorian fashion which have a romance of gothic and baroque, not a cult but a modern image. In conclusion, goth image in modern fashion does not show a substance negative and horrorful, but a substance positive as a perfection, satisfaction, a sense of freedom, obliteration of a feeling of uneasiness and powerful woman's image.