• 제목/요약/키워드: 문양디자인

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한국 여대생의 성격유형에 따른 복식문양 선호 특성

  • 남기선;한명숙
    • 복식문화학회:학술대회논문집
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    • 복식문화학회 2003년도 정기총회 및 춘계학술발표대회
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    • pp.37-39
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    • 2003
  • 본 연구는 우리나라 여자 대학생을 대상으로 이들이 인식하고 있는 복식문양의 이미지 차원이 어떠한 구조와 내용으로 구성되어 있으며, 이들의 MBTI 성격유형에 따라서 선호하는 복식스타일의 문양을 파악하고, 또한 그러한 선천적인 성격유형에 따라서 선호하는 복식 문양의 디자인에는 어떠한 차이가 있는지를 규명하는데 목적을 두었다. 이와 같은 연구 목적을 위하여 다음과 같은 내용을 연구범위에 포함하였다. (중략)

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전통문양의 현대화를 중심으로 한 요식업계의 유니폼 및 소품디자인개발 (Design of Uniform Packages for Restaurant by the Modernization of the Korean Traditional Motif)

  • 박우미;나정은
    • 복식
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    • 제52권2호
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    • pp.81-90
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    • 2002
  • There are increasing a foreign visitors since 88 Seoul Olympic game. Uniform is getting increased importance as one of the symbols which represent the characteristic of restaurant as well as gloves good impression to the customers and foreign tourist. This study aims at developing uniform packages (including table cloth, mat, napkin, end so on) that satisfy the customers' need and let foreign visitors recognize the outstanding beauty of Korean traditional pattern. For uniform design, It was selected a sumacsae of a the lotus flower motif and developed a textile pattern design by using CAD system. And then the developed textile design was printed a polyster100% fabric by using the digital textile printing system. Uniform packages designs were developed applying traditional sumacsae motif in order to capture a modern stance of beauty under using blue and pink color and same concept of modern image.

효율적인 의상 캐드 시스템의 설계 및 시제품 구현 (Designing an efficient apparel CSD system and its prototype implementation)

  • 오규환;신성용
    • 한국정보과학회:학술대회논문집
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    • 한국정보과학회 1999년도 가을 학술발표논문집 Vol.26 No.2 (2)
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    • pp.629-631
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    • 1999
  • 본 논문에서는 의류 제품의 기획, 디자인 시제품 검토 등의 작업을 효과적으로 지원하는 의상 캐드 시스템의 창조 모델을 제안한다. 이 참조모델은 디자이너의 패션 일러스트 작업을 지원하는 스케치 시스템, 의상 캐드 전반에 걸쳐 사용되는 문양을 생성하는 문양 생성 시스템, 옷본 디자인 작업을 수행하는 옷본 편집 시스템, 그리고 시제품 검토를 위한 가시화 시스템으로 구성된다. 또한 본 문에서는 이러한 시스템들을 구현하기 위한 관련 이론들을 제시하고 시제품을 구현한다. 구현된 시스템들은 기존의 상용화된 캐드 시스템들보다 고급화된 디자인 환경을 제공함으로서 의상 디자인 작업을 효과적으로 지원한다.

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조선조 담${\cdor}$굴뚝에 나타나는 전${\cdor}$와편 장식문양의 유형 -조형 특성을 중심으로 (Decorative Bricks and Roof Tiles used in Walls and Chimneys in the Chosun Dynasty -focusing on the Design Characteristics)

  • 이기석
    • 디자인학연구
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    • 제14권4호
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    • pp.87-98
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    • 2001
  • 조선조(1392∼1910)의 궁궐·사원·상류민가의 담과 굴뚝에는 장식 문양이 다채로운 조형을 이루고 있다. 본 연구는 도자벽제작에 관한 환경디자인 연구의 일환으로서, 전(塼)과 와편(瓦片)으로 만들어진 조선조 담과 굴뚝의 전통적인 장식문양의 유형화를 시도하여 그 조형의 특성을 고찰한 것이다. 전국에 걸쳐 현지조사에 의해 수집된 685점의 문양 18종을 유형별, 대상별, 건축종별, 구성재료별, 장식기법별의 5가지로 유형화하여 상호 조형의 관련성을 검토했다. 그 결과 조선조의 담과 굴뚝에 나타나는 장식문양은 유형마다 명확한 조형의 차이와 공통성이 나타나고 있음을 알았다 또, 이들 문양의 유형을 궁궐형·사원형·민가형으로 종합하여 보면 일부의 예외적인 것도 있지만, 각각의 유형은 독특한 조형적 규범을 갖고있음을 알게 되었다. 즉, 궁궐형의 담과 굴뚝은 궁궐전유(專有)의 붉은색과 회흑색의 전을 사용해서 정교한 길상(吉祥)과 벽사(벽邪)문양을 조형화하고, 사원형과 민가형에서는 구조보강을 겸하여 와편을 겹쳐 쌓은 문양을 수평으로 연속시켜 조형화 한 것이 담과 굴뚝의 기본적인 장식이라는 것을 알 수 있었다.

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패션브랜드에 나타난 꽃문양에 관한 연구 -샤넬, 루이비통, 에르메스, 마리몬드를 중점으로- (A Study on Flower Patterns in Fashion Brands : Focusing on Chanel, Louis Vuitton, Hermès, and Marimonde)

  • 홍윤주
    • 한국화예디자인학연구
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    • 제44호
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    • pp.101-121
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    • 2021
  • 미를 대표하는 아름다움의 상징인 꽃은 인류의 역사를 통해서 미적 대상으로 존재하고 있으며, 조형예술에서도 가장 많이 사용되는 모티브 중의 하나이다. 이렇게 꽃예술은 꽃이라는 주제를 모티브 삼아 형태를 구현하는 예술이다. 꽃은 형태와 색채가 미적으로 조화롭게 인간의 감성을 표현해 주는 매개체 역할을 해주었다. 또한 상징성이 있는 꽃문양은 미적 장식성이 높아 생활용품 뿐만 아니라 미술 분야와 패션분야에 적용되고 있다. 꽃문양은 패턴 중에서 가장 많이 선호하는 문양으로 사계절 관계없이 다채로운 색상과 형태로 변화를 주어 다양하게 활용하기도 하며, 그 상징성과 인간의 심리적 감각을 자극하는데 효과적이므로 다양한 분야의 디자인에 활용되고 있다. 본 연구는 미를 대표하는 아름다움의 상징이며 예술의 모티브인 꽃의 문양이 전통적으로 우리나라에서도 사용되어 왔으며 현대에 와서도 여전히 패션과 예술에서 많이 사랑받고 있지만 우리나라 고유한 꽃문양을 사용한 브랜드가 좀 더 활발히 활동하기를 바라며 본 연구를 통해 앞으로 우리만의 독특한 꽃문양을 개발하여 이것이 상품화 될 수 있는 근거를 마련하고자 한다.

텍스타일 캐드를 이용한 직물 디자인 -당초문양을 중심으로- (Fabric Pattern Designs utilizing CAD Textile -focus on vine pattern-)

  • 한상혜
    • 디자인학연구
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    • 제13권4호
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    • pp.213-223
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    • 2000
  • 현대산업의 주 구성요소인 컴퓨터 자동화는 섬유디자인 분야에 커다란 변화를 가져왔다. 패턴을 디자인할 때 수작업에만 의존해 왔던 디자이너들은 디자인과 색채의 다양성과 제작시간의 단축하기 위해 CAD를 디자인 도구로 하여 패턴을 창조하고 그것을 구매자에게 프리젠테이션하는 등 컴퓨터 활용이 보편화되고 있다. 당초무늬는 어느 특정식물을 소재로 패턴화 시킨 것이 아니라 이집트에서 발견된 인동문을 모체로 하여 발전된 공상적인 식물덩굴무늬로서 세계적인 무늬이다. 당초무늬는 줄기를 기준으로 꽃이나 잎이 서로 얽히어 연결됨으로서 아름답고 유연한 선을 나타내고 있으며 이 같은 선은 단순하면서도 장식적인 요소가 잘 표현되어 있다. 한국에서 당초문양은 장수와 다남을 상징하는 상서로운 문양이기 때문에 예로부터 우리 조상들이 즐겨 사용했으며 생활 속에 깊숙이 자리잡고 있다. 본 연구는 당초문양을 패턴의 모티브로 하여 CAD를 이용하여 패턴 디자인함으로써 디자인 개발의 다양성을 제시하였다.

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드리스 반 노텐의 컬렉션에 나타난 문양디자인 특성 (Characteristics of Pattern Design from Dries Van Noten Collection)

  • 김찬주;노미경
    • 복식
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    • 제63권5호
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    • pp.115-131
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    • 2013
  • Dries Van Noten, one of the Antwerp Six, focused on recreating traditional attire from each region to complex contemporary attire and has shown designs that interpreted ethnic image in contemporary perspective from his very first collection. He has positioned himself as a designer with creative expression of ethnic image through broad use of various patterns. This paper analyze the use of pattern in Dries Van Noten's designs by season and item, and reflects on the characteristics of pattern use and influence on fashion image. Total of 887 clothing items were collected from Noten's collections on the Internet. Through analysis of frequency and percentage and cross tab of expression techniques, types, patterns of each motif, and classifications of print combinations, it was shown that Noten has applied six aesthetic rules in the use of pattern design. Pattern played the most significant role in his design. It was possible to achieve the balance of ethnic image and modern image with the mix of flower and abstract motives. Overall pattern was mostly used for practical purpose: border patterns and spaced patterns played a vital role in rendering uniqueness. Noten exhibited unity and variation in combining prints. He expressed the beauty of Oriental style by inserting solid color blocks in between patterns and decorations along trim lines.

2011 S/S ~ 2013 A/W 까지 파리, 밀란, 뉴욕 여성복 패션 컬렉션에 나타난 문양디자인 - 기하학 문양을 중심으로 - (Prints Design Which Appeared in Women's Collections of Paris, Milan & New York from 2011S/S to 2013A/W - Focused on Geometric Pattern -)

  • 권혜숙
    • 한국의상디자인학회지
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    • 제16권1호
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    • pp.53-64
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    • 2014
  • The main objective of this research was to understand the characteristics of printed geometric patterns through the statistical & qualitative analysis of fashion appeared in contemporary female collections 2011 S/S to 2013 A/W. Data collection of 294 was done through review of 'pr$\hat{e}$t-$\grave{a}$-porter Collections' of three major fashion cities; Paris, Milan and NY. Statistical analysis of frequency was conducted. Also qualitative interpretation of natural print design' characteristics were completed. The main findings were as followed; 1,636 of the total 15,852 designs were printed patterns in 12 Collections and the occurrence rate of printed geometric patterns in three collections were 8.6% in Milan, 9.2% in Paris and 12.9% in N.Y. Most geometric patterns were the types of compact or medium density in a front patterns with a variety of sizes and mainly applied to the one piece dress or two piece clothing item combination styles. Formative Characteristics of printed geometric patterns were classified into four types. First, a variety of thicknesses and shapes, such as a line or a rectangle shape to take advantage of the types of the typical geometric pattern. Second types were using the motifs which inspired by geometric shapes such as point, circle star and other special geometric shapes and arranging them regularly with various sizes and density. The third was repeated particular motifs which based on complex and sophisticated mathematical formulas. Fourth were the specific diagram types of bold and free shapes or dividing the flat and arranging them without rules, or the combination type of various geometric motifs.

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빈공방(Wiener Werkstaette)직물디자인의 예술적 특성 연구

  • 임영자;최옥수
    • 한국복식학회:학술대회논문집
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    • 한국복식학회 2004년도 제29회 정기총회 및 춘계학술대회
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    • pp.34-34
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    • 2004
  • 1903년에 설립된 오스트리아 빈공방은 총체개념을 가진 호프만(Josef Hoffman)을 중심으로 1910년경부터 직물파트를 설립하여 왕성한 활동을 하였다. 빈공방 직물디자인을 3단계로 나누어 그 조형성과 영향관계를 살펴보면 1기는 1903년부터 1910년까지로 핵심인물인 모저와 호프만은 세세션과 맥킨토시의 기하차적인 성향과 일본미술의 양식과 모티브에 영향을 받아 자연형태를 기하학적으로 양식화하여 간결한 문양디자인을 하였다. (중략)

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3D MODELLING DATA BANK와 3D RENDERING 효과에 대한 연구 - 전통 문양의 현대적 재해석과 '함' 디자인 사례를 중심으로 - (A Study on 3D MODELLING DATA BANK & 3D RENDERING Effect)

  • 이대우
    • 한국가구학회지
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    • 제10권2호
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    • pp.79-86
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    • 1999
  • 본 연구는 국내가구 디자인 산업의 경쟁력 강화를 위한 사례의 하나로 디자인 작품을 시도하게 되었다. 지존의 디자인 모델링은 소프트 모델 또는 목업(mock up)개념에서 시행되어 디자이너가 직접 제작하기 전에는 3차원의 형상을 구현하기가 어려웠으며, 더욱이 문야의 적용은 실크스크린 또는 인쇄와 같은 처리기법으로 사용되었다. 이 방법은 시간, 경비, 공간, 자료의 보관 및 축적, 기타의 많은 문제점과 생산성 향상에 애로사항이 되어왔다. 요지와 같이 많은 문제점과 렌더링의 데이터베이스 뱅크는 활용 가능한 분야와 직종에 따라서 응용 가능하기 때문에 많은 실험적 시도가 요구된다. 디자인의 발상은 우리나라 전통문화의 가구디자인을 접목시킨 사례로서 시도하였으며, 형태와 문양을 현대적 개념에서 재해석하여 대입시켰다. 적용디자인 사례는 2개의 모델에 10가지의 패턴을 복합적으로 활용한 디자인 작품의 결과물이다. 이러한 결과는 다양한 디자인 연출과 시안을 추출할 수 있으며, 디자인 활동과 설계에 능률을 배가시키는 효과를 검증할 수 있겠다.

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