• Title/Summary/Keyword: 디자인문화

Search Result 2,151, Processing Time 0.027 seconds

Study on Changes and Characteristics in the convergence era furniture design (융복합시대의 가구디자인에 나타난 변화와 특성에 관한 연구)

  • Hwang, Sun-Wook
    • Journal of Digital Convergence
    • /
    • v.14 no.9
    • /
    • pp.437-446
    • /
    • 2016
  • This paper is to research on the characteristics of the recipient furniture design that requires changes reflected in the contemporary socio-cultural factors in the convergence culture, as represented by the digital and IT. The purpose of this study is, as specific methods therefore, to research in both perspectives the design of the after industrial revolution of functionalism and the case of the Memphis group which is expressed the appearance of diverse social atmosphere of the 20th century. Based on this, it will illuminate the appearance of the furniture designs recipient requires changes in universal modern society of values of complex convergence. To reveal that sociocultural factors that accept values of society are important in predicting the future of furniture design is the object of this study. It recognizes that a key element of modern furniture design will be based on a broad and deep study.

Research on the Communication Effect of Intangible Cultural Heritage Cultural Symbols by the Game Character Design in 'King of Glory ' : Focused on the 'Guangdong Lion Dance' (<왕자영요>의 게임 캐릭터 디자인이 무형문화재 문화 기호에 미치는 파급효과에 대한 연구 -'광동 사자춤'을 중심으로-)

  • Gao, Kai;Lee, Dong-Yeop
    • Journal of Digital Convergence
    • /
    • v.19 no.2
    • /
    • pp.433-438
    • /
    • 2021
  • The purpose of this paper is to express intangible cultural heritage through game character designs, and to inherit and spread intangible cultural heritage in a new way. This paper will analyze how the characters in the mobile game "King of Glory" creatively design the intangible cultural heritage "Guangdong Lion Dance". Extract the cultural symbols of intangible cultural heritage into the game character design, and spread the characters online and offline. Through the digital dissemination of "Guangdong Lion Dance" through the game "King of Glory", the relevant influence of intangible cultural heritage cultural symbol dissemination in current digital games is explored.

인터넷을 통한 사용성 테스트의 원거리 데이터 수집 시스템에 관한 연구

  • 이상화;이건표
    • Proceedings of the ESK Conference
    • /
    • 1998.04a
    • /
    • pp.76-80
    • /
    • 1998
  • 디자인 개발시 사용자 참여의 중요성이 날로 증가하고 있는 것은 자명한 사실이다. 그중 사용성 평가에 서의 사용자의 참여는 비교적 활발한 상태이다. 하지만, 현재 기본적으로 행해지고 있는 렙에서의 사용 성 평가는 여러 가지 면에서 극히 제한적이며 비용이 많이 들고, 시간 또한 많이 소비된다. 또한 이러 한 평가는 광범위한 데이터의 수집과 빠른 피드백을 얻는 데 여러 가지 문제점을 가지고 있다. 우리가 사용성 평가에서 필요로 하는 것은 빠르고 정확한 피드백을 광범위하게 수집하여 디자인에 제공할 수 있는 방법이다. 본 연구에서는 디자인 개발에 있어 앞에서 설명한 빠르고 광범위한 사용자의 피드백을 얻기위한 방법으로 인터넷을 사용하여 사용자의 직접적인 참여-사용성 평가 등-가 가능하게 되었다는 것에 초점을 맞추었다. 사용성 평가를 위한 프로토 타이핑과 사용자의 문화적 배경과 성향을 가늠할 수 있는 질문들을 인터넷의 홈페이지에 올려 각각의 서로 다른 문화권에 속해 있는 사용자들이 제품 디자인 개발 과정에서 되는 사용자의 테스트 데이터를 원격 수집하여 디자인 평가/개발에 즉각적인 피드백을 제시하여 디자인 프로 세스에서의 사용자의 참여를 극대화 시킨다. 이렇게함으로써 상당한 분량의 상용성 평가를 단시간에 시행 하는 것이 가능하며 서로 다른 문화권에 속해있는 사용자의 관념적 특성과 사용형태의 현상적 특성을 밝히 고 이들간의 관계를 연계 분석하여 데이터의 질적인 향상또한 기대할 수 있을 것이다.

  • PDF

전시회 - 디자인코리아 2014성료

  • Im, Nam-Suk
    • 프린팅코리아
    • /
    • v.13 no.12
    • /
    • pp.124-125
    • /
    • 2014
  • 산업통상자원부가 주최하고 한국디자인진흥원이 주관한 '디자인코리아 2014'가 지난 11월 6일부터 10일까지 5일간 일산 킨텍스 제1전시장에서 열렸다. 이번 전시회에서는 국내외 디자인 우수상품 2천여점이 전시됐으며, 디자인의 밤, 디자인 비즈니스 콘퍼런스를 비롯해 다양한 부대행사가 열렸다.

  • PDF

Study on Public Design Development Plan for Traditional Culture Transmission Zone -With Focus on Public Design for Gwangju Metropolitan City Daechon-dong Theme Park- (전통문화 전승지구 공공디자인 발전 방안에 관한 연구 -광주광역시 대촌동 테마파크 공공디자인을 중심으로-)

  • Hwang, Yoo-Soon;Lim, Chae-Hyong
    • The Journal of the Korea Contents Association
    • /
    • v.15 no.7
    • /
    • pp.43-56
    • /
    • 2015
  • Amidst various efforts which have been made to revive a city, the potential discovery related to the development of public design based on copious cultural heritages is extremely significant. Therefore, in this study, qualitative researches were conducted based on bibliographic data and image materials centered on public design of Theme Park in Daechon-dong, Gwangju Metropolitan City. The case studies verifying the identity of Korean public design through countless numbers of research materials. However, it's necessary to pay attention to a common fact because it's essential to find the national legitimacy and regional identity by tiding over problems in standardized urban development through well-designed development plan for history, living and economy bloc among the regional traditional cultural assets while rejecting the meaning in an excessively broad sense. The spaces assigned with significance are cultural contents embedded with cultural original form of the region and there is room for creative development in order to generate city brand value and to activate the space. This study is significant in that the spatial interpretation of Daechon-dong's Theme Park and the methodology of semiotic spatial planning can not only be applied but also in that this study has demonstrated positive effects on space.

Screen Printing Designs using the Lotus as a Source of Inspiration and Selected Design Criteria by E. Paul Torrance (E.Paul Torrance 의 디자인 기준에 의하여 선택된 연화문(蓮花紋)을 응용한 스크린 프린팅 디자인 연구)

  • 한명숙;남기선
    • The Research Journal of the Costume Culture
    • /
    • v.5 no.3
    • /
    • pp.118-128
    • /
    • 1997
  • 본 연구의 목적은 「Guiding Crieative Talent」의 저자이자 교수인 E.Pual Torrance에 의하여 제시된 디자인 기준(design criteria) 중에 3가지 디자인 기준을 선택하여, 스크린 프린팅기법에 의거, 일련의 디자인을 제작하는 것이다. 이 디자인 기준은 1958년, Torrance에 의하여 수행된 \"The Minnesota Tests of Creative Thinking\" 중 일부이다. 그는 \"창의적인 발상전개에 있어서 보다 더 주의를 요하는 것은 마지막 생산물(the products)이 아니라 그것의 과정(the process)인 것이다.\"라고 강조해 왔으며, 창의적 사고에 관한 개념을 제시해 왔다. 본 연구의 디자인은 그 창작의 착상의 모티브(motif)로써 연화문(蓮花紋)을 선택하여 다양한 디자인의 스크린 프린팅을 창작하였다. 12개의 디자인이 제작되었데, 그것은 Torrance에 의하여 제안된 약 20개의 기준(criteria) 가운데 저자가 디자인 착상에 있어서 최소한의 기본요소라 생각되어, 임의로 선택한 3가지 기준에 의하여 만들어졌다. :3가지 기준이란 1) 모티브(motif)의 수적증가(multiplication) 2) 모티브(motif)의 위치변화 3) 모티브(motif)의 모양변화이다. 전체적인 디자인과 테두리 디자인(border design)이 선택적으로 디자인 과정에 포함되었으며, 최종적으로 12개의 디자인이 선택, 1가지의 색채를 이용하여 스크린 프린팅에 의하여 제작되었다. 디자인 제작과정으로, Torrance의 각각의 디자인 기준에 의한 여러 장의 스케치를 그린 후, 그중 12개의 스케치를 임의로 선택하여 옷감위에 프린팅하였다. 디자인 제작 결과, 저자가 선택한 3개의 디자인 기준만으로도 다양한 수의 서로 다른 디자인 창작이 가능하였으며 본 연구에서는 1개의 디자인 기준을 선택 응용하였으나 보다 많은 디자인 기준을 선택하여 동시에 비교 연구하는 것도 필요하다고 본다. 그리고 1개 이상의 디자인 모티브(motif)를 함께 디자인 착상에 이용하는 것도 가능하다고 본다.

  • PDF

A Case Study on Affective Shape Design Development of Tourist Cart (사용자 감성을 고려한 관광용 마차 형상 디자인 개발 사례연구)

  • Iang, Phil-Sik;Choi, Chool-Heon;Jeung, Ki-Sug
    • The Journal of the Korea Contents Association
    • /
    • v.11 no.7
    • /
    • pp.489-496
    • /
    • 2011
  • In designing cultural product, end user experiences, feelings and satisfaction with form are one of the most important factors. However, the design processes of cultural product typically depend on traditional methods or intuitive, designer driven methods for generating and evaluating form concepts. We applied sensibility evaluation, analysis method and contemporary digital vehicle design process to cultural product. This paper describes the implementation process of internet based design support system that helps assess user's sensibilities of forms created in each stages of design process. The form focused sensibility evaluation approach provides designers with fast and various feedbacks about their design in each stage. Practical application for exterior design of tourist cart of slowcity(ciitaslow) Shinan was illustrated.

최충식 교수의 포장이야기-레코드 재킷

  • Choe, Chung-Sik
    • 프린팅코리아
    • /
    • s.18
    • /
    • pp.154-158
    • /
    • 2003
  • 레코드재킷(Record Jacket)은 그 자체가 완전한 하나의 패키지이며 동시에 그래픽 디자인(graphic design)의 공간이 된다. 따라서 포장 기능과 더불어 비주얼 커뮤니케이션 기능을 지니는 재킷은 색채, 문자, 일러스트레이션, 사진, 레이아웃 등 그래픽디자인의 기본 요소가 전부 포함되기 때문에 포장디자인의 축소판이라고 볼 수 있다. 비누나 식품을 포장하는 일반 소비재의 포장 방법과 달리 내용물을 오래쓰고 항상 포장 속에 넣어 보관하도록 되어 있어 포장은 어떤 분위기를 가지고 있으며 문화적 가치를 담고 있다.

  • PDF

조형예술을 응용한 현대 의상디자인 발상에 관한 연구 -몬드리안의 기하추상을 중심으로-

  • 조진숙
    • Proceedings of the Costume Culture Conference
    • /
    • 2004.04a
    • /
    • pp.59-62
    • /
    • 2004
  • 조형예술은 의상디자인 창작에 있어서 디자이너들에게 가장 큰 영감을 주는 분야라 해도 과언이 아니다 많은 디자이너들이 자신의 영감을 조형예술에서 찾는다고 볼 수 있는데 20세기 초부터 Paul Poiret를 선두로 하여 디자이너들이 예술작품에서 영감을 얻었을 뿐만 아니라 예술가들과 공동작업을 벌여왔고 예술가들의 의상디자인 직접적 관여는 의상을 예술의 위치에 놓는데 한 몫을 담당하였다. (중략)

  • PDF