• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제15권10호
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• pp.66-82
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• 2015

본 연구에서는 영상 극작물인 방송 드라마와 영화의 차이점을 통해서 콘텐츠 생산의 중핵인 방송드라마 극본과 영화의 시나리오의 특성을 알아보고 '갑'의 위치인 방송 드라마 작가와 '을'의 위치인 시나리오 작가의 위상과 현실의 권력구조를 비교 분석해 본다. 갈수록 심해지는 고비용 드라마 제작의 문제점과, 날로 어려워지는 시나리오 작가의 처우문제, 방송사와 영화계의 관행을 통해 영화와 드라마의 총체적 문제와 균형적 성장을 고찰해본다. 그리고 비교 점으로 할리우드와의 집필 차이점을 통해서 개선방향을 알아보고 앞으로 우리나라 영상산업이 발전해 나갈 수 있는 행태를 모색해 본다.

• TTA 저널
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• 통권131호
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• pp.28-29
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• 2010

올해 극장가를 가장 뜨겁게 달궜던 영화는 크리스토퍼 놀란 감독의 <인셉션(Inception, 2010)>일 것이다. 이 영화는 꿈을 스크린에서 환상적으로 그려냈다는 점에서도 놀라움을 줬지만 그보다 더 충격적인 것은 꿈을 훔치고, 꿈을 통해 다른 사람의 기억을 조작한다는 발상이었다. 이렇게 인간의 꿈마저 스크린을 옮겨낼 수 있기에 할리우드를 '꿈의 공장'이라고 부르는 것이다. 그렇다면 꿈이란 무엇이기에 꿈속에서는 현실에서 불가능한 많은 것들이 벌어지는 것일까?

• 월간산업보건
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• 통권386호
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• pp.60-61
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• 2020

영화 <주디>는 할리우드 스타 주디 갈런드의 삶을 되짚는다. 어린 나이에 배우로서의 명성을 얻은 주디(르네 젤위거 분)는 언뜻 성공한 삶을 사는 듯하다. 그러나 성공 이면에는 탐욕스러운 부모와 제작자에 의해 돈벌이 수단으로만 여겨졌던 쓸쓸한 인생이 있다. 주디처럼 쉴 새 없이 노래하며 목을 혹사해야 하는 가수는 성대결절에 걸리기 쉽다.

• 한국엔터테인먼트산업학회논문지
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• 제13권5호
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• pp.1-13
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• 2019

이 연구는 미국시장에서 개봉 첫 주 흥행 1위를 기록한 할리우드 영화의 흥행성과 결정요인을 분석하였다. 분석대상은 2014년부터 2018년까지 5년 동안의 주별 흥행 1위를 기록한 총 149편 영화이다. 흥행 성과의 경우 미국 내 흥행성과와 해외 매출을 포함한 전체 흥행성과 두 가지로 설정하였다. 흥행성과 결정요인은 제작비, 개봉스크린 규모, 전문가/네티즌 평점 및 참여빈도, 배급사, 리메이크 여부, 성수기 여부, 등급, 장르 등의 11개이다. 분석은 두 가지 흥행 성과에 대한 각각의 결정요인 검증을 중심으로 하였고, 장르별 제작비 규모 차이 또한 고려하는 방법을 적용해 진행하였다. 분석결과 미국 내 흥행성과와 해외를 포함한 전체 흥행성과의 경우 각각 서로 다른 결정요인이 확인되었으며, 제작비 1억불을 기준으로 장르를 구분해 분석할 경우 다수의 선행연구에서 흥행성과의 주요 결정요인으로 확인되었던 개봉스크린 규모의 영향력이 검증되지 않는 모델이 나타났다. 이는 새롭고 좀 더 세밀한 모델을 바탕으로 향후 흥행성과 연구가 진행될 필요가 있음을 보여준다.

• 한국콘텐츠학회:학술대회논문집
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• 한국콘텐츠학회 2019년도 춘계종합학술대회
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• pp.119-120
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• 2019

이 글은 물질의 본질로 규정한 아리스토텔레스의 색채론과 디지털이미지의 비물질적 특성으로서의 검정을 전제로, <신과 함께>의 서사를 주도하는 인물과 이미지를 구성하는 공간에 채워진 검정의 의미를 분석한다. 할리우드영화에서 검정은 악의 근원이며 공포이다. 검정에 관한 예외적이고 특별한 특성을 성찰하는 철학, 회화, 문학에서의 비유와 달리, 대중영화에서 검정은 가장 보편적인 의미를 표현한다. 삶과 죽음의 경계를 오가는 <신과 함께>에서 검정은 저승의 공간과 차사라는 인물을 구성한다. 한국영화에서 검정은 상상의 공간을 상징화하는 유용한 색이다. 이 글은 한국영화 <신과 함께>에 사용된 검정을 통해 동서양 색채문화의 차이를 살펴보고, 사회문화적 맥락에 따라 상호작용하는 의미를 분석한다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제13권10호
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• pp.132-139
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• 2013

본 연구는 영화 <전우치>의 텍스트 분석을 통해 한국형 슈퍼히어로 영화의 영상 미학적 특성을 고찰하고 있다. 기본적으로 영상 미학이라 함은 이야기의 구조, 인물 그리고 미장센 등 다양한 요소들을 포함한다. 따라서 본 연구에서는 영화<전우치>의 플롯구조에 대한 일차적 분석을 토대로 인물과 화면 등 기타 미학적 요소의 구성과 특징을 분석해 보았다. 본 연구가 특별히 영화 <전우치>를 텍스트로 선택한 이유는 기존의 할리우드 슈퍼히어로 영화와 비교될 만한 유사한 스토리 진행과 구성 그리고 장르적 스타일 때문이었다. 따라서 본 연구를 통해서 기존의 할리우드 슈퍼히어로 영화와 영화 <전우치> 사이에서의 공통된 영상미학적 특징들을 발견할 수 있었음과 동시에 국내 고전소설과 서구형 영웅장르의 새로운 접목으로 인한 제작상의 한계점 또한 존재함을 확인할 수 있었다.

• 만화애니메이션 연구
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• 통권16호
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• pp.257-272
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• 2009

이 논문에서는 알폰소 쿠아론 감독의 <위대한 유산>을 찰스 디킨스의 원작과 데이비드 린 감독의 같은 원작을 영화한 작품과의 비교 속에서 분석하였다. 고전 소설을 영화한 작품을 평가하는데 있어서 고려되어야 할 점은 원작에 대한 충실도 외에 문학과 영화 형식의 차이점, 당대 관객들의 기호, 그리고 감독 자신의 해석이 고려되어야한다. 이러한 기준으로 볼 때 데이비드 린은 원작에 충실하면서 미장센을 통해서 자신의 해석을 훌륭하게 표현하였고 알폰소 쿠아론은 원작을 할리우드 고전적 문법아래 과감하게 변형한 후 현대적인 영화 형식을 구가함으로써 완성도 있고 대중 친화적인 작품을 만드는데 성공하였다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제9권10호
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• pp.130-139
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• 2009

오늘날의 영화는 장르를 불문하고 CG의 도입으로 영화산업에서의 시각효과의 위치가 높게 상승하였다. 최근CG가 주목받고, 빠른 속도로 시장을 확장해 나갈 수 있었던 가장 큰 원인은 소프트웨어와 하드웨어의 발전을 들 수 있다. 컴퓨터 기술의 발달은 수많은 영상 시각효과 아티스트를 배출하여 저예산 영화 및 상업영화에서도 컴퓨터를 이용한 시각효과 기술을 흔하게 사용할 수 있게 하였다. CG분야는 미국의 할리우드가 선점하고 있는 것이 현실이나, 최근 한국의 CG기술이 영화산업의 성장에 힘입어 세계를 도약하고 있다. 빠른 속도로 할리우드의 CG기술을 따라 잡고 있지만, 본 연구의 목적은 한국 CG의 현주소와 앞으로의 발전가능성을 점검하고자 이미 상영된 영화<중천>에서 사용된 CG의 사례를 좀 더 깊이 있게 살펴보고 어떠한 점들이 기존의 영화와 다른 부분인가를 알고 앞으로의 한국CG분야의 발전 가능성에 대하여 국내 최초로 사용된 컨소시엄 형태의 제작 파이프라인에 대하여 알아보고자 한다.

• 한국산학기술학회:학술대회논문집
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• 한국산학기술학회 2012년도 춘계학술논문집 1부
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• pp.289-292
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• 2012

본 논문에서는 1940년대 할리우드 영화 <우리 생애 최고의 해>의 '귀향 장면'의 주제를 연구하였다. 그 장면 속에 제시되는 몇 개의 주제의 음악적 성격과 그 주제가 반복되고 변형되는 스타일을 분석함으로써 작곡가가 영화의 장면에 대응하는 방법을 밝히고자 하였다. 여기서 작곡가 프리드호퍼는 주제의 반복과 변형, 특정 음정과 분산화음의 빈번한 사용, 조성구조에서의 해결 지연과 화음의 연장이라는 방법을 주인공들의 심리 묘사에 사용한다.

• 트랜스-
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• 제2권
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• pp.75-94
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• 2017

감독은 영화의 예술적 질을 책임지는 지휘자이다. 할리우드에서 감독은 주어진 시나리오를 영상화하는 일종의 기술자로 간주되었다. 1950년대 후 일 누벨바그의 중심이 되는 ≪카이에 뒤 시네마≫의 젊은 비평가들이 히치콕, 혹스, 포드 등 몇몇 할리우드 감독에 대해 재평가를 내리면서 감독의 위상에 대한 평가가 달라지기 시작한다. 알렉상드르 아스트뤽, 프랑수아 트뤼포, 앤드류 새리스 등을 거치며 확립된 감독-작가의 개념은 이후 오랜 시간에 걸쳐 확고한 자리를 차지한다. 작가로서 감독은 크게 두 가지로 구분할 수 있다. 하나는 할리우드 감독들처럼 필모그래피 전체를 통해 독특한 연출 스타일을 보여주는 감독들이다. 또 하나는 시나리오에서부터, 촬영, 후반작업까지 영화 제작전반에 걸쳐 자신의 생각을 각인시키는 감독들이다. 본고는 프랑스에서 통용되고 있는 영화 감독의 개념에 집중한다. 감독-작가의 개념이 탄생한 나라일 뿐만 아니라, 작가로서 감독의 영향력이 현재까지 지속적으로 인정받는 나라이기 때문이다. 이와 함께 실제로 시용되고 있는 두 가지 종류의 감독계약서를 통해 감독이 영화 제작에 있어 갖는 권한에 대해 알아본다. 이는 감독-작가 그리고 감독-기술자로 요약되는 시나리오 집필한 감독이 맺은 저작권 양도 계약서와 감독의 연출행위에 대한 도급 계약서이다.