• Proceedings of the Korea Contents Association Conference
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• 2018.05a
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• pp.35-36
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• 2018

영화는 하나의 높은 부가가치의 문화상품이며 영화산업도 한 나라의 문화를 반영할 수 있는 전력적인 산업이다. 중국 영화는 1978년 개혁 개방 이후 빠르게 발전하여, 특히 2016년부터 중국 정부는 "중국 영화산업 촉진 법안"을 반포하여 중국 정부는 영화산업을 적극적으로 지지 및 촉진하여 미래에 대해 강한 성장세를 보일 수 있다. 그러나 중국 영화 산업의 제도가 선진국과 달라, 또한 중국의 영화 심사제도의 경직성과 영화산업 구조의 불균형성으로 인해 중국 영화공급 및 수요에 항상 불균형에 빠져있는 문제들이 있다. 이런 문제점을 극복하기 위해 본 논문은 중국 영화에 대한 수요함수를 추정함으로써 정부의 정책 수립 및 산업적 지도에 도움이 되거나 투자자에게 참고도 되는 목적이다. 이러한 연구의 목적을 달성하기 위하여 본 논문은 Eviews 8.0 이용해 중국 통계국의 통계 데이터를 분석하여 중국 영화 상품에 대한 수요함수를 추정하는 중심으로 실시하였다. 향후 중국 영화 상품 수요함구가 좀 더 미시적인 소비자 선호별, 지역별 구분하여 엄밀한 분석을 필요하다.

• 한국만화애니메이션학회:학술대회논문집
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• 2011.05a
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• pp.66-77
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• 2011

1895년 영화가 탄생하면서부터 영화가 예술로서 인정받기까지 오랜 시간이 걸렸듯이 영화가 그 교육적 가치를 인정받기까지도 상당히 오랜 시간이 걸렸다. 즉, 영화가 소비 지향적이라는 비판에서부터 영화는 집에서만 봐도 충분하다는 식의 편견까지 이러한 오해를 불식시키기까지 짧지 않은 시간이 흘렀다. 영화 자체가 교육적 대상으로 인정받기 시작한 것은 1964년 영국영화연구소에서 나온 "영화교육(Film Teaching)"에서 영화교육의 필요성이 논의된 이후에 자연스럽게 그 가치를 인정받기 시작했다. 한편 2004년부터 예술강사 지원사업에 의해 영화교육의 대중화가 본격적으로 이루어졌고, 한 해 뒤인 2005년 만화애니메이션교육이 대중화시대를 열었다. 이렇듯 만화애니메이션교육과 영화교육은 그 교육적 접근은 오래되지 않았지만, 교육과 관련해서 전문적인 동시에 대중적인 측면도 함께 지니고 있다. 다시 말해서, 대학교육에서 이론적이고 실제적인 교육이 이루어지고 있지만, 대중적인 영향력을 통해서 초 중등학교에서 많은 관심을 가지고 있는 교육영역이다. 이렇게 다양한 층위에서 진행되고 있는 만화애니메이션교육과 영화교육을 문화예술교육이라는 범주에서 살펴볼 것이다. 이는 전문예술인 양성을 위한 전문교육인 아닌 초 중등학교에서 이루어지고 있는 문화예술교육이라는 관점에서 바라볼 것이다. 특히 한국문화예술진흥원의 예술강사 지원사업을 중심으로 현재 진행되고 있는 만화애니메이션교육과 영화교육을 점검할 것이다. 그리고 영화교육에서 진행되고 있는 교직과정을 살펴봄으로써 만화애니메이션교육도 이러한 제도적 뒷받침의 필요성을 밝힐 것이다.

• Proceedings of the Korea Information Processing Society Conference
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• 2018.10a
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• pp.569-572
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• 2018

본 연구는 영화 포스터를 대상으로 OpenCV를 활용하여 k-means clustering 기반의 색감을 분석하는 기법을 제안한다. 또한 이를 활용하여 영화 포스터 간의 유사도를 구하고 특정 영화와 대표색을 가지는 영화를 추천하는 시스템을 제안한다. 이를 위해 본 연구에서 다음과 같은 가정을 기반으로 한다. 첫 번째, 포스터는 해당 영화를 가장 잘 나타내는 이미지로, 포스터의 색감은 영화의 전반적인 분위기를 가진다. 두 번째, 영화 사이에 유사한 색감을 가진다면, 해당 영화들은 유사한 분위기를 가진다. 본 연구에서는 2단계로 나누어 연구를 진행한다. 우선 k-means clustering 기법을 통하여 데이터를 전처리 하여 영화별 대표색을 선정한다. 이 때, 선정된 대표색을 이용하여 각 영화간 색감 유사도를 분석한 결과를 통해, 같은 장르의 영화도는 유사도가 높음을 확인할 수 있었다. 다음으로 앞의 색감 유사도 분석을 통하여 특정 영화와 높은 유사도를 가지는 영화를 추천한다. 본 연구에서 추천된 영화는 기존의 영화 선택 기준에 비하여 사용자 본인의 취향을 반영한다. 본 연구 내용이 영화를 추천하는 과정에서 반영된다면 추천 시스템의 정확도와 사용자 만족도 향상에 기여할 것으로 기대된다.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.14 no.3
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• pp.59-68
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• 2014

Dir. Kim, Muk was known to the representative director of Korean action and thriller film from the last of 1950's to the first of 1970's. His first film is melodrama (1958). But he mainly makes action genre film after (1960). This reserch discussed on Kim, Muk's activity in Koream film world and introduceed his all films from the first of 1950's to of 1970's. In conclusionly I arranged his film style and KIm, Muk's film making metod of action film.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.22 no.6
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• pp.247-260
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• 2022

In the Korean film industry, 'diversity film' was used interchangeably with 'low-budget film' and 'independent/art film'. As the concept of film is transformed into a multi-platform era that expands online and offline, the discussion of media diversity has become important in the film industry as well. At the same time, the movement to expand the inclusion and diversity of minorities in the film industry is also evident. Recently, the global film industry is developing by accepting inclusive film policies based on research and policies from a gender-perspective on female narratives and creatives. This study suggests policy directions to redefine the concept of diversity in the Korean film industry and to expand inclusiveness and diversity for minorities based on previous studies and discussions on the diversity of various dimensions surrounding the film industry.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.15 no.2
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• pp.109-121
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• 2015

Dir. Go, Yeongnam has made 110 film works during 40 years from the last of 1960's to the first of 2000's. He has the record for the most making films in Korean film world. His first film is melodrama (1964). But he makes literary picture genre film after (1977). He has made various genre film such as 47 melo films, 6 literary pictures, 3 comedy films, 22 action films, 21 anti-communism films, 1 war films, 8 detective films, 2 costume plays. This research discussed on Go, Yeongnam's activity in Korean film world and introduced his all films from the last of 1960's to the first of 2000's. In conclusion I arranged the essay of Go, Yeongnam's film world through analyzing the story of his all films.

• Proceedings of the KAIS Fall Conference
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• 2009.12a
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• pp.723-726
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• 2009

영화산업은 삶의 질을 향상시키고 있는 현대 사회의 시대적 반영에 부응하는 문화산업으로 많은 관심을 받고 있다. 이러한 영화산업에서 흥행의 성공여부는 영화산업의 발전과 결부되는 부분이라 매우 중요하게 인식하고 있다. 흥행을 좌우하는 지표에는 다양한 요소들이 존재하며 그 중에서 주연배우의 특징과 영화의 본질이 맞을 때 성공적인 영화라 평가할 수 있는 일부분의 지표라 할 수 있다. 따라서 본 논문에서는 한국 영화에서 대표적인 흥행 마술사라 불리우고 있는 여성 영화배우 4인에 대한 음성분석을 통해 영화의 성공에 미치는 요소들과의 상호 연관성을 분석하였다. 이를 위해 대표적 여성 영화배우인 김혜수, 엄정화, 전도연, 문소리의 음성 분석을 통해 이들이 주연으로 출연한 영화의 흥행과 상관관계를 분석하였다.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.18 no.8
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• pp.671-678
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• 2018

The term "B film" is contrasted to the term "A film" and it has started life since the Great Depression. Film industry had planned the double bills for the audience attraction; double bills means the release of A film and B film. While A's is made to make profits, B's film is made to meet the balance. B film has two features of low budget and low technology. Nevertheless B film has its own style and aesthetics and ironically has made the film more creative and innovative. Historically, it has been related to European and American avant-garde. Robert Florey who is worthy of notice among the early B film makers has adapted and integrated the expressionist and avant-garde styles into the American feature. He also preferred the greater liberty generally afforded "B" directors. Florey has directed Murders in the Rue Morgue and The Florentine Dagger due to the success of his experimental films. Murders in the Rue Morgue shows the style and aesthetics of avant-garde through horror genre and The Florentine Dagger shows the style and aesthetics of avant-garde through thriller genre.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.11 no.9
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• pp.106-117
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• 2011

The purpose of this study is to examine factors that affect 3D stereoscopic movie audiences' satisfaction in Korea, and to provide strategic solutions to improve audiences' satisfaction. According to study about movie audiences' satisfaction, factors that affect movie audiences' satisfaction are separated to movie internal factors, movie environmental factors and movie audience factors. And leverage of movie internal factors is bigger than either. But 3D stereoscopic movie is different from ordinary movie in shooting, screening, seeing and recognizing method. So it is expected that movie environmental factors and audience factors' influence is bigger than internal factors. So this study carried out a survey targeting 3D stereoscopic audiences. Main result of this study are shown as follows. First, the method to reduce visual fatigue is necessary for satisfaction. Second, it is required that improvement method of seat arrangement to provide high quality 3D stereoscopic contents. Third, level of 3D stereoscopic movies' price need to adjust to valid level.

• Journal of Popular Narrative
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• v.26 no.1
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• pp.41-76
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• 2020

Recently, the cinema industry faced a crisis on the rise of various media platforms such as Netflix, Amazon Prime, IPTV, and Kakao Page. The rate of film release in the theater has become ever shorter, and the secondary consumption of film through IPTV, tablet, PC, or mobile has seen a drastic increase. In the midst of this new media-geography, the most significant change in recent years would be the rise of the 'fantasy film' genre. This paper explores the conditions and characteristics of fantasy films in the way in which the genre has been constituted, and delves into particular aspects that its contents contain. This is an attempt to understand the sociology of the birth of a new genre. In this process, this paper will ask two frequently raised questions in regard to this genre. The first is to ask whether we can discern fantasy from reality, and the second is to examine whether the fantasy genre implicates certain social subversion. These two questions aim to discover how fantasy forms a relationship with reality and what this means. To do so, this paper will trace the genealogy of the fantasy film genre in Korea and analyze recent big hits such as the series as the model case of digital fantasy film. Through this exploration, this paper will be able to provide a new sociology of the fantasy film production and consumption in the 21^st century Korea.