• Journal of the Korean Society of Clothing and Textiles
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• v.31 no.12
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• pp.1761-1771
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• 2007

The artificial exaggeration of stage costumes is thought to be one of the major techniques of enhancing dramatic expression on stage, whichever for visual impact or symbolic effect of dramatization. In the history of stage dressing, a variety of styles has been tried using different materials and production techniques. This may be reviewed as an effort to express dramatic effects more effectively. As this trend became obvious in Europe after the Second World War, this study analyzes the stage costume to deepen our understandings of the role of costumes in expressing dramatic effects. To accomplish this, we first summarized the history of stage costume materials and technical advance and chose five major cases representing the history of stage costume since the Second World War in Europe based on aesthetic and creative aspects: 1) Simplified stage of Jacques Copeau, 2) Stylized stage of Bertolt Brecht, 3) Essential stage of Grotowski, 4) Measured stage of Robert Wilson the Master, and 5) Post-dramatic stage of Philippe $Decoufl\'{e}$. In each of particular case, the historical, material and dramatic contexts were examined as well as different material-effects. The results are as followings: 1) Costume for Copeau's simplified stage: its simplicity plays a supporting role to the gesture of actors(intensifying effect). 2) Costume for Brecht's stylized stage: the artificial stylization integrates into the play with the importance approximately equal to the actors's acting. 3) Costumes for Grotowski's essential stage: costumes disappeared to emphasize only actor's presence on stage. 4) Costumes for Robert Wilson's measured stage: costumes made concrete impression to the extent of obtaining the same importance of actor's body among other stage art elements(lighting, sound, props, actor, text, etc). 5) Costumes for Decoufle's post-dramatic stage: costumes in the era of multi technology possess multi functional aspects that surrogate actors' body. This study suggests that stage costumes take an important part in dramaturgy to the extent that the intent of dramaturgy can be induced enough from stage costume. Thus, costume makers are expected to incorporate the appropriate dramatic factor more than before.

• Proceedings of the Korea Fashion and Costume Design Association Conference
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• 2004.06a
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• pp.43-48
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• 2004

현대 패션에서는 과학의 발달 등에 힘입어 경제가 고도로 성장되고 삶의 질이 향상됨에 따라서 발생된 소비자의 다양한 욕구를 충족시키기 위하여 개성화와 차별화 된 독특한 의복에 대한 욕구가 강해지고 있다. 또한 인간의 감성적이고 시각적인 면이 부각됨에 따라 의류소재는 디자인의 영감을 불러일으키는 요소가 되고 유행과 소비를 선도하는 데 큰 비중을 차지하게 되었다.(중략)

• Proceedings of the Korea Fashion and Costume Design Association Conference
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• 2004.06a
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• pp.89-92
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• 2004

비만과 질병의 관계가 밝혀짐에 따라, 비만은 세계보건기구에서 정한 치료를 요하는 질병 중의 하나로 구분되고 있다. 비만의 치료는 과체중이 바람직한 체중으로 감소되고, 감소된 체중이 적어도 5년 동안 유지되는 것으로 정의하여, 이를 기준으로 보았을 때 비만에 대한 치료율은 암의 치유율 보다 낮아서, 비만의 완치가 얼마나 어려운지를 잘 말해주고 있다.(중략)

• Proceedings of the Korea Fashion and Costume Design Association Conference
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• 2004.06a
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• pp.34-38
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• 2004

복식사 연구의 의의 중 하나는 고대 복식 자료를 현대 패션 디자인에 활용하는데 있다. 현대 패션디자이너들은 전통 복식의 스타일, 소재, 색, 문양 등에서 디자인 영감을 얻고 있다. 이러한 측면에서 본 연구에서는 고대 아시아 북방 민족들에게서 시작되어 중국 본토에 보편화되었으며 청조에는 관복의 구성품목으로 제도화된 피령에 대해 살펴보고자 한다.(중략)

• Proceedings of the Korean Information Science Society Conference
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• 2002.10d
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• pp.418-420
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• 2002

980년대로부터 컴퓨터 그래픽스 분야에서 의상의 자연스러운 움직임을 생성하기 위한 연구가 계속되어 왔다. 유한요소 연속체 모델, 질량-스프링 모델과 같은 물리학적 모델이 등장하고, 수치적 적분법과 정확한 충돌 검사 및 반응처리를 접목하여 그럴듯한 옷감의 움직임을 얻을 수 있게 되었다. 그러나 이들 연구는 대개 표준적 모양 변형을 다루었기에, 두께, 질감, 빳빳한 정도 등 소재의 특성에 따른 차이를 묘사할 수 없었다. 본 논문에서는 의류학을 통해 연구되어온 직물들의 소재특성을 조사분석하고, 시뮬레이션 된 가상 옷감과 실제 옷감의 시각적 유사성 평가를 통한 직물들의 특성 파라미터 추출법을 제안하고 실험하였다. 그 결과 대표적인 옷감 종류에 따라 구별되는 애니메이션 패턴을 생성 할 수 있었다.

• Proceedings of the Korea Information Processing Society Conference
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• 2003.05a
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• pp.373-376
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• 2003

의상 애니메이션은 영화나 게임, 의류 전자상거래 동 다양한 분야에서 활용될 수 있는 컴퓨터 그래픽스 분야에서 연구되어왔던 기술이다. 하드웨어의 발달과 빠르고 효율적인 물리학적 모델과 수치적 적분법 등의 등장으로 옷감의 움직임을 모델링 하는 데에 그치지 않고, 더 나아가 실제 옷감처럼 자연스러운 움직임을 얻고자하는 방향으로 연구의 초점이 맞추어졌다. 본 연구에서는 사실적인 의상 애니메이션을 위해 역전파 신경망을 이용하여 실제 옷감소재를 자동으로 평가하는 옷감소재 자동 평가 알고리즘을 제시하고 실험하였다. 실험을 통해 실제 옷감과 유사한 가상 옷감을 생성할 수 있었다.

• Journal of the Korean Society of Clothing and Textiles
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• v.29 no.12 s.148
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• pp.1554-1561
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• 2005

This study aims to analyze modern hairstyle and fashion in the collections in the late 1990s, based on the concepts and characteristics of Minimalism, a buzzword of the art field in the 1960s. This study used qualitative research method, in other words, presenting an analysis framework by studying domestic and foreign books and dissertations on Minimalism and then applying the Internet or visual image to the analysis framework. The result indicates that Minimalism design in modem hairstyle and fashion has four characteristics: simplicity, unity, repetition and spatiality.

• Proceedings of the Costume Culture Conference
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• 2000.09b
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• pp.63-64
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• 2000

• Proceedings of KHEA Conference
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• 2003.10a
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• pp.92-92
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• 2003

• Journal of the Korea Fashion and Costume Design Association
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• v.9 no.1
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• pp.1-11
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• 2007

This study suggests the new technique to express the texture that copes with the demands of the times by trying to apply the new Nuno-felt technique, to the silk, the representative material for emotion, in order to provide the basic data for the development of highly value added and competitive materials in the domestic and international markets as well as to meet the demand of consumers in the high emotion age pursuing the idiosyncrasy and qualify enhancement. Nuno-felt is the felting technique that places the wool of desired thickness on the thin fabric using wools and various kinds of fabric materials and rubs them. The samples are 3 kinds of silk including plain Chiffon with different touch, Pongee and Organza and Merino Wool, the best quality wool of wools. As a result, beyond the simple surface effect from the silk showing the superior drape feature with one color and soft wool, the Nuno-felt technique created the feminine as well as masculine, classic and modem image. Furthermore, the harmony of opacity and transparency produced the new dynamic and dimensional texture with the combination of different emotions through the visual emotion of different grey colors and rough, crude and soft touch. This study suggested the possibility that the Nuno-felt technique could create the new emotional materials for the modem sense by combining the materials with different features from the wools unlike the traditional simple felt technique.