• Title/Summary/Keyword: 영감적 근원

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A Study on the Relationship of Post-Modern Design and Medieval Aesthetics - Focus on the Historicity of the Hybrid Aesthetics - (포스트모던 디자인과 중세 미학의 관계 연구 - 혼성 미학의 역사성을 중심으로 -)

  • 김은지;이정욱
    • Korean Institute of Interior Design Journal
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    • no.39
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    • pp.3-11
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    • 2003
  • The attempt to find the origin of Post-modern aesthetics from the Middle Ages is easy to perceive the thinking system of contemporary design. The Middle Ages showed that things and God's relation were symbolized all things were connected with analogical ideas as mysticism(alchemy, gnosticism), and God's world was represented with the metaphor. While the hybrid style of Post-modern architecture expressed that the rationalism was opposed to Ideology, partly, the idea of irrational with mysterious, also unscientific with analogical discourse . And the Symbolism of Post-Modern Design is means of popular Communication. Exactly, the common feature of ideology with pre-rationalism and anti-rationalism are against the dominated ideology in present. In conclusion, the relation of significancy effect In Chaos and In composition can be considered inspirational source historically.

A Study on the Two Big Theories of Music Culture in China's Ancient Times (중국전통시기 양대(兩大) 음악문화 고찰)

  • Lee, Tae Hyoung
    • Cross-Cultural Studies
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    • v.43
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    • pp.355-376
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    • 2016
  • This study looks into the relationship between Chinese philosophy, with a focus on Confucianism and Taoism, and music. Kong zi's Confucius supported, 'Enjoyment without being licentious and grief without being hurtfully excessive', and 'hatred of the music of Zheng'. These ideas do not emphasize the function of music as an expression of emotions, feelings, or desires, and are instead conclusions based on Confucian ideals such as harmony between classes and the spread of benevolent government. Music must coincide with Justice. The hatred of the music of Zheng was a conclusion founded on the idea of a place for Justice in music. Zhuangzi is the source of the spirit of Chinese art; specifically, Zhuangzi's idea of music in relation to its influence on East Asian history of art is extremely influential. In fact, the concept of yuelun is considered the most original and important concept in the history of the East Asian philosophy of art. The most distinctive features of Zhuangzi's theory of music can be summarized as follows. He attempts to liberate music from the restrictions of form and to let music express authentic human feelings and emotions. He also argues that music should not be subjected to politics, as he thinks that the creative mind of an artist can exist only when music is freed from political influence. Confucianism takes a humanistic perspective, while Taoism takes a more naturalistic one. In sum, Confucianism gives weight to the logical and ethical aspects of music, while Taoism emphasizes the intuitional and naturalistic ones.

Flower Arrangement Study of Pine : Focusing on Pine Gracious Flower (소나무(松)의 화예적(華藝的) 고찰(考察) -송(松)의 문인화(文人花)를 중심(中心)으로-)

  • Kim, Jeong Min
    • Journal of the Korean Society of Floral Art and Design
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    • no.42
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    • pp.63-96
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    • 2020
  • The flower arrangement that human beings interact with the natural plants have characteristics according to their historical background and ethnicity and different aspects of culture related of the flower arrangements have been created by human inspiration and formative ability. The Korean flower arrangement is a product of civilization which originated in the natural environment of the four seasons. As background with the natural unity ideology, the Korean Flower Arrangement makes the life and philosophy of the naturalistic nature that flows in the mind of our nation to the relaxing beauty suited on cultures of ages by the Virtue, the Will, and the Vitality. The Literary Flower Arrangement is, based on the higher human personality and poetic sentiments as ideologies of our traditional oriental philosophy, the formative art made for aesthetic implications of philosophy by consisting plants' characters and tastes without expression of technical skills. In this study, focused on pine tree, in order to clarify that the flower arrangement of our spiritual culture is the Literary Flower Arrangement, make Identifying aesthetic characteristics through, the backgrounds and sources of being expressed by the Literary Flower Arrangement, poetic feelings, symbolism, metaphor, the formative form of flower arrangement, decoding of the flower arrangement genes, and the same time deduce the record of literary work and classify it each era, and establish the Literary Flower Arrangement theory which is the essence of Korean flower arrangement.

Le Moi naturel et la cosmogonie chez Paul Valéry : au point de vue de la mythologie indienne (폴 발레리Paul Valéry의 본성적 '자아'와 우주 발생론 : 인도 신화를 중심으로)

  • JEANG, Kwangheam
    • Korean Association for Visual Culture
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    • v.23
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    • pp.463-524
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    • 2013
  • En exprimant 'la découverte de l'homme', Valéry, dans la Philosophie de la danse, représente «un plaisir qui allait jusqu'à une sorte d'ivresse, et si intense parfois, qu'un épuisement total de ses forces, une sorte d'extase d'épuisement pouvait seule interrompre son délire, sa dépense motrice exaspérée». Dans le même sens du plaisir, Jayadéva, dans son dithyrambe du Gîta-Govinda, représente la danse de Harî, une des nombreuses formes de Vichnou. Excités par le brûlant désir des jeux de la volupté, Hari et son amante Râdhâ cherchent au cours de la danse Râsa l'énergie vitale. Voilà la source du plaisir mystérieux valéryen. Ensuite l'eau, «élément essentiel de toute vie», est la mesure du temps de même que le soleil, l'eau est le principe de l'harmonie comme celui du monde. Finalement, chez Valéry, sous les diverses infleunces de l'eau mythique, la mer devient l'Océan de lait, soit le lieu de naissance, soit la substance maternelle, soit l'essence da la création universelle. Or tout au long de 「La Dormeuse」, Valéry évoque l'image de 'Vichnou-Narayana' sous l'influence de la mythologie indienne. Et sous une autre influence de Flaubert, Valéry évoque « d'étranges mondes abstraits». Malgré tout, Valéry crée lui-même, dans 「La Dormeuse」, une nouvelle image d'un monde abstrait : 'Vichnou-Narayana' couché sur un lit de lotus, porté par les replis du grand serpent Ananta, qui élève au-dessus du dieu endormi méditant, ses sept têtes formant une éspèce de dais - du sein de Narayana, richement décoré d'un collier d'étoiles et d'une couronne de pierres précieuses en forme de disque, croit un lotus qui porte Brahma dans son calice ; Lakchmi est aux pieds de son divin époux. L'épisode des dieux indiens est à un stade encore plus avancé de la destruction du symbole. Ils sont réduits à des formes symboliques obscures, non commentées et même difficilement identifiables. Le dieu rose qui mord son orteil dans une attitude à la fois mystérieuse et grotesque, c'est Vichnou qui a, selon le vichnouisme, le premier rôle dans la création du monde. Il flottait avant la création sur les eaux, couché sur une feuille de figuier, sous la forme d'un jeune enfant qui porte son pied vers sa bouche. Cette scène évoque la méditation et le repli sur soi de la divinité avant le commencement. Valéry désigne la cosmogonie particulière d'une religion bien déterminée(le vichnouisme) sans la nommer et en la vidant de son sens pouratnt capital, laissant subsister un symbole guetté par le grotesque, un dieu en enfance ; d'autre part, cette cosmogonie est télescopée et intégrée par une cosmogonie d'origine différente : le désemboîtement des trois dieux renvoie à la théorie sivaiste du Lingam, l'arbre de vie. Les dieux de la tirinité iendienne se détachent les un après les autres et il ne reste plus que la fleur sous la garde de Vichnou. Le désemboîtement des dieux paraît bien se référer à cette conception, malgré l'absence du lingam. Enfin toute la forme veille ; et tous les yeux sont ouverts.