• Title/Summary/Keyword: 시각양식

Search Result 179, Processing Time 0.02 seconds

Drawing Elements of Inquiry in Field Geology and Analyzing Field Geology Education in Previous Studies (야외 지질학 탐구 요소 추출 및 지질 답사 교육 문헌 분석)

  • Jung, Chanmi;Shin, Donghee
    • Journal of The Korean Association For Science Education
    • /
    • v.37 no.3
    • /
    • pp.465-481
    • /
    • 2017
  • This study is a research synthesis analyzing how field geology education is conducted in domestic and foreign countries in the recent 20 years and how it reflects the characteristics of authentic geologic inquiry. For these purposes, we first drew five elements of inquiry in field geology (observation, representation, abductive reasoning, spatial thinking, and diachronic thinking) considering the field geologists' actual research method as well as its pedagogical significance in science education. We developed analysis criteria for field geology education. The 53 cases were analyzed based on each element of inquiry in field geology and its sub-elements, and also the tendency of overall elements. As a result, observation and representation were included in most cases, but there appeared less frequency in order of abductive reasoning, spatial thinking, and diachronic thinking. For observation, the ratio of purposive observation and autonomous observation is high. For representation, both visualizing and linguistic type of representation and free-form representation appear frequently. For abductive reasoning, the step of generating hypothesis is often included and the hypothesis tends to be about the geological formatting process. For spatial thinking, type of self-location and perception of the spatial configuration of the structure appear at a high rate. For diachronic thinking, type of stratigraphic sequence is the most frequent. The proportions of the cases including three or more elements of inquiry in field geology consist 87% of the total. We suggested implications for improving geological fieldwork as authentic science inquiry in the future.

Streptococcus thermophilus K-1 및 Lactobacillus acidophilus LB12 균주에 있어 최대 Exopolysaccharide 생산에 영향을 미치는 물리적 원인 규명을 위한 연구

  • 강현미;엄양섭;정충일
    • Proceedings of the Korean Society of Food Hygiene and Safety Conference
    • /
    • 1999.10a
    • /
    • pp.119-119
    • /
    • 1999
  • EPS를 생성하는 Str. thermophilus K-1 및 Lb. acidophilus LB12를 10% 환원 탈지유에 배양하고, EPS 생산을 위한 배지로는 Elliker broth를 사용하여 20, 25 및 $37^{\circ}C$에서 72시간까지 저장하면서 12시간 간격으로 시료를 꺼내어 EPS생산량, 생균수, 산도 및 점도 등을 측정하여 EPS생산과 이들 물리저 요인들과의 상호관계를 조사하였다. Str. thermophilus K-1의 경우, $20^{\circ}C,\;37^{\circ}C$에 저장한 시료의 EPS 생산량은저장 60시간에 각각 0.358, 0.386O.D.로 최대를 나타내었으며, 저장 72시간에는 다소 감소하는 것으로 나타났다. $25^{\circ}C$에 저장한 시료는 저장 36시간부터 O.D. 0.313으로 급속히 증가하여 72시간까지 그 수준을 거의 유지하는 것으로 나타났다. Lb. acidophilus CH-2의 경우에는 25, $37^{\circ}C$에서는 EPS생산이 서서히 증가하다가, 36, 48시간에 0.775, 0.833O.D.로 각각 최대를 나타낸 후에 다시 서서히 감소하는 것으로 나타났으며, 저장 $20^{\circ}C$에서는 저장 60시간에 1.123O.D.로 EPS생산이 최대에 도달한 후 저장 72시간에는 다시 감소하는 것으로 나타났다. 이 두균주의 세 가지 배양 온도에서 EPS가 최대를 나타내는 시점은 생균수가 감소하는 시점과 일치하므로, 균주 및 배양온도에 상관없이 균성장 말기 또는 균사멸기 초기에 EPS가 가장 많이 생산됨을 알 수 있었다. 또한 점도 및 산도는 저장 온도가 높을수록, 그리고 저장 기간이 길어질수록 대체로 많이 생성되는 것으로 나타났으며, EPS생산과의 유의성도 상당히 높은 것으로 나타났다. 것들이 부딛힘이 없이 공존하고 일상의 논리가 무시된다. 부정, 의심이 없고 확실한 것이 없다. 한 대상에 가졌던 생각이 다른 대상에 옮겨간다(displacement). 한 대상이 여러 대상이 갖고 있는 의미를 함축하고 있다(condensation). 시각적인 순서가 무시된다. 마음속의 생각과 외부의 실제적인 일을 구분하지 못한다. 시간 상의 순서가 있다가 없다가 한다. 차례로 일어나야 할 일이 동시에 한꺼번에 일어난다. 대상들이 서로 비슷해지고 동시에 있을 수 없는 대상들이 함께 나타난다. 사고의 정상적인 구조가 와해된다. Matte-Blance는 무의식에서는 여러 독립된 대상들간의 구분을 없애며, 주체와 객체를 하나로 보려는 대칭화(symmetrization)의 경향이 있기 때문에 이런 변화가 생긴다고 하였다. 또 대칭화가 진행되면 무한대의 느낌을 갖게 되어, 전지(moniscience), 전능(omnipotence), 무력감(impotence), 이상화(idealization)가 나타난다. 그러나 무의식에 대칭화만 있는 것은 아니며, 의식의 사고양식인 비대칭도 어느 정도 나타나며, 대칭화의 정도에 따라, 대상들이 잘 구분되어 있는 단계, 의식수준의 감정단계, 집단 내에서의 대칭화 단계, 집단간에서의 대칭화 단계, 구분이 없어지는 단계로 구분하였다.systems. We believe that this taxonomy is a significant contribution because it adds clarity, completeness, and "global perspective" to workflow architectural discussions. The vocabulary suggested here includes workflow levels and aspects, allowing very different architectures to be discussed,

A Study on Value of Artistic Presentation on Motion Graphics -Focused on F5 and Semi-Permanent- (모션그래픽에서 예술적 표현의 가치에 관한 연구 -F5와 Semi-Permanent를 중심으로-)

  • Son, Kook-Hwan
    • The Journal of the Korea Contents Association
    • /
    • v.16 no.1
    • /
    • pp.521-529
    • /
    • 2016
  • This paper presents the historical development process and expressive style of motion graphics which are intended to artistic expression, and discusses the value of artistic expressions in motion graphics through the works and activities of F5 and Semi-Permanent which are the representative organization of that. Commercial use of digital motion graphics has been rapidly widespread and used in most of the picture contents by changes in the digital video production environment with the development of the computer. Motion graphics begins with a graphic design applied to the motion graphic content and is transferred from the abstract representation of the animation at the same time. Since then motion graphics have been developed as an independent genre on the basis of graphic design and animation, and take the important position for the understanding and development of the contemporary design and content industry. Moreover, the motion graphics which present the experiment of various techniques and the aspect of mixed genres contribute to the development and diversification of the visual image. This paper is covered on not only F5 and Semi-Permanent that have published experimental artistic motion graphics but also the analysis of the developed ways and expressive patters to produce experimental motion graphics of their works. Furthermore, it discusses the experimental artistic value of these works.

Study on the Academic Discussion about Animation Authorship (애니메이션 작가주의에 대한 학술담론 연구)

  • Jeon, Gyongran
    • Cartoon and Animation Studies
    • /
    • s.43
    • /
    • pp.123-150
    • /
    • 2016
  • There has been discussed very little about animation authorship studies, especially the themes of authors and their original animation texts since 1990s. This study is to explore the academic discourse of animation authorship studies understanding the media aesthetics of animation and the scholarly approach of animation studies about authorship. This article examines 55 articles via meta analysis about animation authorship studies drawn from the 1,516 articles on the general animation studies. The results were as follows. First, the domestic animation studies on the authorship were made about animators of Japan, US, and european countries. Second, It was dominant that scholarly interest on the screen direction and visual expression of animation texts. This shows the authorship approaches were mainly about visual aspects of animations. The domestic animation authorship studies did not trace the authorship issues on author's world view and visual style revealed in the corpus of texts. Instead, they discussed authorship issues on the characteristics of individual animation text. It has been evident that animation studies were not enthusiastic about building the independent theory on animation. Therefore, animation studies have tried theorizing the animation issues borrowing the literature and film theories. This study can contribute to increase phase of animation studies by drawing the intensive discussion of animation authors and their authorship.

A Study of Seymour Chwast Focusing on his creative (시뮤와 크워스트(Seymour Chwast)의 작품세계에 대한 연구-독창적인 캐리커쳐(Caricature)를 중심으로-)

  • Moon, Chul
    • Archives of design research
    • /
    • v.11 no.1
    • /
    • pp.219-228
    • /
    • 1998
  • Seymour Chwast, who has worked in various fields as in illustrator, graphic designer, and art director since 1950's, opened a new possibility in the field of visual design. Pushpin Graphics, founded by Chwast and his collegues, played a vital role in experimentation based on their creativity and courage. Amazingly enough his field covers Illustration, graphic design, poster, typography, and publication. His works, in which he sa tired people or events severely using his own lanb'Uage styit', appeals public powerfully and is remembered for a long time. He gives various forms to his creative ideas throughout many fields he deals with including caricature, giving all designers fresh and b'Teat inspiration. The fact that Chwast dose not limit himself to anyone style but uses various styles freely indicates his creative thinking process. The Creative Thinking, which is embedded in all his works, is so interesting and tactful that it may fulfill the requirement of the times, which wants to see something new and epochmaking. The aim of this study is to find creativity of Chwast's new visual language and its meaning through the analysis of unique caricatures among his works based on his philosophy, creative work process, and, particularly, creative thinking.

  • PDF

A Comparative Study of Two Paradigms in Information Retrieval: Centering on Newer Perspectives on Users (정보검색에 있어서 두 패러다임의 비교분석 : 이용자에 대한 새로운 인식을 중심으로)

  • Cho Myung-Dae
    • Journal of the Korean Society for Library and Information Science
    • /
    • v.24
    • /
    • pp.333-369
    • /
    • 1993
  • 정보검색 시스템을 대하는 대부분의 이용자의 대답은 '이용하기에 어렵다'라는 것이다. 기계적인 정보검색을 기본 철학으로 하는 기존의 matching paradigm은 정보 곡체를 여기 저기 내용을 옮길 수 있는 물건으로 간주한다. 그리고 기존의 정보시스템은 이용자가 시스템을 구성한 사람의 의도 (즉, indexing, cataloguing rule)를 완전히 이해한다면, 즉 완전하게 질문식(query)을 작성한다면, 효과적인 검색을 할 수 있는 그런 시스템이다. 그러나 어느 이용자가 그 복잡한 시스템을 이해하고 정보검색을 할 수 있겠는가? 한마디로 시스템을 설계한 사람의 의도로 이용자가 적응해서 검색을 한다는 것은 아주 힘든 일이다. 그러나 우리가 이용자에 대한 인식을 다시 한다면 보다 나은 시스템을 만들 수 있다고 본다. 우리 인간은 아주 창조적이어서 자기가 처한 상황에서 이치에 맞게끔 자기 나름대로의 행동을 할 수 있다(sense-making approach). 이 사실을 인식한다면, 왜 이용자들의 행동양식에 시스템 설계자가 적응을 못하는 것인가? 하고 의문을 던질 수 있다. 앞으로의 시스템이 이용자들의 자연스러운 행동 패턴에 맞게 끔 설계된다면 기존의 시스템과 함께 쉽게 이용할 수 있는 편리한 시스템이 설계될 수 있을 것이다. 그러므로 도서관 및 정보학 연구에 있어서 기존의 분류. 목록에 대한 연구와 이용자체에 대한연구(예를 들면, 몇 시에 이용자가 많은가? 어떤 종류의 책을 어떤 계충에서 많이 보는가? 도서 및 잡지가 어떻게 양적으로 성장해 왔는가? 등등의 use study)와 함께 여기서 제시한 제3의 요소인 이용자의 인식(cognition)을 시스템설계에 반드시 도입을 해야만 한다고 본다(user-centric approach). 즉 이용자를 중간 중간에서 도울 수 있는 facilitator가 많이 제공되어야 한다. 이용자의 다양한 패턴의 정보요구(information needs)에 부응할 수 있고, 질문식(query)을 잘 만들 수 없는 이용자를 도울 수 있고(ASK hypothesis: Anomolous State of Knowledge), 어떤 질문식 없이도 자유스럽게 Browsing할 수 있는(예를 들면 hypertext) 시스템을 설계하기 위해서는 눈에 보이는 이용자의 행동패턴(external behavior)도 중요하지만 우리 눈에는 보이지 않는 이용자의 심리상태를 이해한다면 훨씬 나은 시스템을 만들 수 있다. 이용자가 '왜?' '어떤 상황에서,' '어떤 목적으로,' '어떻게,' 정보를 검색하는지에 대해서 새로운 관심을 들려서 이용자들이 얼마나 우리 시스템 설계자들의 의도에 미치지 못한다는 사실을 인식 해야한다. 이 분야의 연구를 위해서는 새로운 paradigm이 필수적으로 필요하다고 본다. 단지 'user-study'만으로는 부족하며 새로운 시각으로 이용자를 연구해야 한다. 가령 새롭게 설치된 computer-assisted system에서 이용자들이 어떻게, 그리핀 어떤 분야에서 왜 그렇게 오류 (error)를 범하는지 분석한다면 앞으로의 computer 시스템 선계에 큰 도움을 줄 수 있을 것으로 믿는다. 실제로 많은 방법이 개발되고 있다. 그러면 시스템 설계자가 가졌던 이용자들이 이러 이러한 방식으로 정보검색을 할 것이라는 예측과(즉, conceptual model) 실제 이용자들이 정보검색을 할 때 일어나는 행동패턴 사이에는(즉, mental model) 상당한 차이점이 있다는 것을 알게 될 것이다. 이 차이점을 줄이는 것이 시스템 설계자의 의무라고 생각한다. 결론적으로, Computer에 대한 새로운 지식과 함께 이용자들의 인식을 연구할 수 있는, 철학적이고 방법론적인 연구를 계속하나가면서, 이용자들의 행동패턴을 어떻게 시스템 설계에 적용할 수 있는 지를 연구해야 한다. 중요하게 인식해야할 사실은 구 Paradigm을 완전히 무시하라는 것은 아니고 단지 이용자에 대한 새로운 인식을 추가하자는 것이다. 그것이 진정한 User Study가 될 수 있는 길이라고 생각하며, 컴퓨터와 이용자 사이의 '원활한 의사교환'이 필수불가결 한 지금 우리 학문이 가야 할 한 연구분야이다. (Human Interaction with Computers)

  • PDF

A Study on Dual Structure in a Mirror - Revolve around the Relations between 'A Person Who sees' and 'A Person Who is Seen' - (거울(mirror)의 이중적인 구조에 대한 연구 - '보는 자'와 '보이는 자'의 관계를 중심으로 -)

  • Song, Dae-Sup;Lee, Eun-Young
    • Cartoon and Animation Studies
    • /
    • s.41
    • /
    • pp.429-454
    • /
    • 2015
  • The starting point of this discussion resides in the 'eyes' of mirror in a sense of seeing the self reflected in a mirror. The meaning of mirror has been evolved over the centuries while strengthening its sense of identity by bringing up some questions for resemblance, reproduction, self-reflection and reality. A mirror has also extended its vision and provided with a range of images that the self can't have. In this regard, looking into a mirror has been a sustained focus of attention by creating another ostensible being of self-image. This shows the two sides of mirror, which reveals an ambiguous gap between substance and illusion. An excessive immersion in a reflected image in a mirror is intensified and expressed today. The eyes of mirror consisting of a complex dual structure show relations between a person who sees and a person who is seen, which draws a hazy line of demarcation between the subject and the object. This opens up the possibility of the world of chiasme, where you could face all the aspects being from the eyes of others. Furthermore, the meaning of the reflection in a mirror has formed a creative discourse as an enigmatic medium that creates a variety of 'eyes' in various forms of aesthetic expression like paintings and literature. I accordingly suggest that the 'eyes of mirror' is the ambiguous 'eyes of human being' reflected in two territories of the world. Therefore, I will present the historical development of the perspective on the mirror to take a concrete approach in which it opens up the reflective structure of resemblance through a series of examples projected onto the literary and artistic productions. This study will serve as ruminations on the fact that your life is being existent in 'chiasme' of mutual entanglement between the self and the world by investigating relations between a person who sees and a person who is seen, in other words, relations between the perceiving subject and the eyes of others reflected in a mirror.

정성적 시뮬레이션에 의한 화력발전소 보일러 프로세스의 고장진단

  • 김응석;오영일;변승현
    • Proceedings of the Korea Society for Simulation Conference
    • /
    • 1999.10a
    • /
    • pp.169-169
    • /
    • 1999
  • 최근 산업 플랜트의 공정제어 시스템은 복잡하고 대규모화되어 고장 발생시 경제적 손실과 위험성이 증폭되어 규정된 안정서와 신뢰성 확보가 필수적이라 할 수 있다. 고장검출 및 진단기법은 시스템의 신뢰성을 높이기 위한 효과적인 방안을 연구하는 것으로 현대에 들어서 많은 학자들의 관심을 끌고 있으며 실제 계통에 점차적으로 응용되고 있다. 현재까지 개발된 고장검출 및 진단기법은 사용된 프로세스 모델의 형태, 고장검출 진단 알고리즘에 따라 다양하게 분류 될 수 있으며 일반적으로 사용된 모델에 따라 크게 1) 정량적 모델에 근거한 해석적 기법, 2) 정성적 모델에 근거한 기법, 3) 지식기반 진단 기법으로 구분 할 수 있다. 이중 정량적 모델 기법은 대상계통의 수학적 모델에 근거하여 운전 데이터를 분석함으로서 고장검출 진단을 수행하는 해석적 기법으로서 근본적으로 계통의 정확한 수학적 모델을 요구하므로 불확실성을 포함한 계통 및 비선형성이 강한 계통등에는 적용이 곤란하다. 정성적 모델 및 지식기반 기법은 정량적 진단 기법과는 달리 대상 프로세스에 대한 수학적 모델 대신에 운전자의 경험과 프로세스 변수간의 상호 작용 및 고장의 전파과정, 고장원인과 증상과의 직접적인 관계에 대한 구조적 지식에 근거한 것으로 고장원인에 대한 계통의 동작을 추론 할 수 있으며, 상황 변화에 따른 영향을 예측할 수 있다. 본 논문에서는 정성적 모델 및 지식기반 기법에 근거한 고장검출 및 진단 기술을 화력 발전소 보일로 프로세스에 적용하여 정성적 시뮬레이션에 의한 설비의 고장을 조기에 발견하여 고장 파급으로 인한 발전 정지 및 설비의 손상 확대를 방지하고 고장 발생시 신속한 원인 규명 및 후속 조치관련 정보들을 운전원에게 제공할 목적으로 현재 전력원에서 개발중인 지능형 경보시스템에 대하여 기술하고자 한다.음과 같이 설명하였다. 서로 상반되는 것들이 다음과 같이 설명하였다. 서로 상반되는 것들이 부딛힘이 없이 공존하고 일상의 논리가 무시된다. 부정, 의심이 없고 확실한 것이 없다. 한 대상에 가졌던 생각이 다른 대상에 옮겨간다(displacement). 한 대상이 여러 대상이 갖고 있는 의미를 함축하고 있다(condensation). 시각적인 순서가 무시된다. 마음속의 생각과 외부의 실제적인 일을 구분하지 못한다. 시간 상의 순서가 있다가 없다가 한다. 차례로 일어나야 할 일이 동시에 한꺼번에 일어난다. 대상들이 서로 비슷해지고 동시에 있을 수 없는 대상들이 함께 나타난다. 사고의 정상적인 구조가 와해된다. Matte-Blance는 무의식에서는 여러 독립된 대상들간의 구분을 없애며, 주체와 객체를 하나로 보려는 대칭화(symmetrization)의 경향이 있기 때문에 이런 변화가 생긴다고 하였다. 또 대칭화가 진행되면 무한대의 느낌을 갖게 되어, 전지(moniscience), 전능(omnipotence), 무력감(impotence), 이상화(idealization)가 나타난다. 그러나 무의식에 대칭화만 있는 것은 아니며, 의식의 사고양식인 비대칭도 어느 정도 나타나며, 대칭화의 정도에 따라, 대상들이 잘 구분되어 있는 단계, 의식수준의 감정단계, 집단 내에서의 대칭화 단계, 집단간에서의 대칭화 단계, 구분이 없어지는 단계로 구분하였다.systems. We believe that this taxonomy is a significant contribution because it adds clarity, completeness, and "global perspective" to workflow architectural discussions. The vocabulary suggested here

  • PDF

A Study of Non-narratives of Comics - With Emphasis on the Characters and Events of 『The Texture of Memory』 - (만화의 비(非)서사성 연구 -『기억의 촉감』의 인물과 사건을 중심으로 -)

  • Ahn, So Ra;Lee, won soek
    • Cartoon and Animation Studies
    • /
    • s.36
    • /
    • pp.417-436
    • /
    • 2014
  • Stories have existed with the history of mankind along with drawings. Any genre of art that discusses the flow of time, such as literature, film, and play, cannot be free from narratives. The comics are not an exception. The comics tell the narratives with drawings from the cartoons in single blocks to the full-length series in tens of volumes. Nevertheless, there are not many studies that discuss the narratives in the comics. They may have been overlooked because they have been studied in the field of literature. However, I am envious of the field of film, which unravels the narratives with the same visual images, profoundly explores its own narratives and experimentally modifies and expands them into various levels. Therefore, I would like to make a narrative approach to the comics in this study. This study will discuss the non-narratives. It may sound ironic that the study of narratives will discuss the non-narratives, but the narratives cannot exist without the non-narratives. The non-narratives in the narratives compose the narratives in various ways. Therefore, Chapter II will discuss how the theory of narratives in literature classifies the narratives and the non-narratives as a theoretical background. Then, Chapter III will analyze the forms of non-narratives in Han Jo Kim's "The Texture of Memory" to discuss how the non-narratives of comics are composed, while Chapter IV will summarize the preceding studies. Finally, the narratives should be actively studied as it is an essential component of comics. I hope that this study can lay the foundation for more in-depth discussions of the narratives in the comics.

Seeking the Contact Points of Traditional Drama Education and Elementary Drama Education of Prof. Sa-Jinsil (사진실 교수의 전통연희 교육관과 초등 연극교육의 접점 모색)

  • Choi, Won-oh
    • (The) Research of the performance art and culture
    • /
    • no.36
    • /
    • pp.553-584
    • /
    • 2018
  • In order to succeed to the 'Traditional Play Series 1~9' by Prof. Sa Jinsil, this article sought the contact points between the traditional drama and the elementary drama education that Prof. Sa Jinsil held. The educational perspective of the prof. Sa Jinsil is reflected specifically in the seventh and eighth volumes. However, these educational perspectives are similar to those presented in the 2015 revised curriculum. It is also similar to the cultivation of humanities through theater education. In other words, the similarity is confirmed in that the target is creativity-interdisciplinary type human. The foresight of the prof. Sa jinsil in the education for creativity-interdisciplinary type human is confirmed. On the other hand, in order to cultivate creativity-interdisciplinary type human, it is also required to cultivate the ability to 'fun speaking' as well as 'logically speaking'. In this regard, I presented Jaedam, one of the Korean traditional plays, as an alternative. The reason for this is as follows; (1)It is possible to succeed Korean traditional theater performance style through regular class. (2)Students can develop emotional and empathy skills through fun speaking education. (3)Students will develop persuasive storytelling skills. At this time, the traditional play series 1~9, which contains the works of Prof. Sa Jinsil, and cultural ideas and educational ideas, will be useful.