The Effective Resonance of Caves & Records of a Cave Concert

Ever since the beginning of time, caves not only have offered a place to live for humans but they have also been used as cultural spaces. That is, in the event of making some sounds in a location within the cave, the sound that is created is greatly magnified and sounds out as if it is being amplified from a giant megaphone. This, as we well know it, is known as the resonance effect. Here, the cave itself appears to function as a massive wind instrument. Especially in cases like the Altamira Cave (Spain) where cave paintings were found, the point where the cave drawings were found has commonalities in that it is a wide space and that it is usually discovered together with flutes and drums that are made with mammoth bones. We need to focus on this point. We can infer from these facts that the prehistoric people have carried out cultural activities along with their incantation rituals within those caves. In the meantime, amongst the Korean traditional arts, in the case of pansori which is a representative vocal genre, there have been examples where caves were used as practicing locations for those people who are training to perfect their singing. This is known as toguldoggong(土窟獨功) which literally means 'obtaining one's own art by oneself in the earth cave by practicing incessantly'. This process along with pokpodoggong (瀑布獨功) (same as above except that the location is by the waterfall) is the final training stage in order to become a recognized virtuoso on the part of the apprentice. This could be compared to the final annealing and finishing process of producing a metalwork. This has been a long tradition followed by most Korean traditional artists in order to perfect their sound which is harmonious with nature within natural surroundings. By honing in on this point, I have come to think about this matter repeatedly while coaching the university students in vocal singing. In short, I came to the conclusion that "the making of natural sounds will be obtained naturally within natural surroundings like caves!" Consequently, The Society for Studying Cave Sounds was inaugurated on January 1992 along with some of my students. We made use of times like vacations to go around exploring caves all over Jeju and carried out investigations of sounds along with cave exploration on an experimental basis. After 5 years, in September of 1997, we were able to host the first ever cave concert domestically at the Whale Nostril Cave(東岸鯨窟) on Wu-do. After that, we have been hosting the cave concert once every year. We have achieved a record of a total of 14 cave concerts until 2009 of this year. Out of these, 2 were held in Seokhwaeam Cave in Kangwon Province, another two were held in Manjang Cave which is a lava cave, and the remaining 10 were held in the Whale Nostril Cave of Wu-do. Along with that, I have carried out a special recording for the production of a cave music CD in May of 1999. This paper was written and organized by using the main materials that were derived from the experiences of using caves as concert halls in the past. It is hoped that this cave concert will offer a very unique experience to tourists who come to Jeju every year and give them the best possible superior natural sound effect that only Jeju caves can offer.

동굴의 자연음향 효과, 그리고 음악회장 운영사례

태곳적부터 동굴은 인간의 주거 공간뿐만 아니라 문화공간으로까지 활용되어 왔다. 즉 동굴 내부의 어떤 장소에서 소리를 낼 경우 거기서 나오는 소리는 특별히 확대되어 거대한 메가폰처럼 작동하여 들려온다. 이른바 공명현상이다. 이럴 때 동굴 전체는 하나의 거대한 관악기의 기능을 수행하는 것처럼 보이기도 한다. 특히 알타미라 동굴처럼 벽화가 발견 되는 동굴의 경우, 대개가 벽화가 발견되는 지점이 광장과 같은 넓은 공간이란 점과 종종 매머드 뼈로 된 피리나 북 등이 동시에 발견되는 것에 주목할 필요가 있다. 결국 그곳 동굴 속에서 선사인들이 주술의식과 더불어 예술 활동을 펼쳐왔음을 미루어 짐작할 수 있다. 한편 한국 전통예술 가운데 대표적 성악장르의 하나인 판소리의 경우 그 노래를 부르는 가창자의 창법수련 장소로 동굴의 활용된 예도 있다. 이른바 토굴독공(土窟獨功)이라 불리는 것이 바로 그러한데, 이는 폭포독공(瀑布獨功)과 더불어 명창이 되기 위한 창법수련자가 마지막으로 수행하는 과정으로서 흡사 철기류 제작의 마지막 담금질과 같은 공정(工程) 과정이기도 하다. 이는 이미 한국의 전통예술가들이 오래 전부터 자연 속에서 자연과 부합하는 소리감각을 터득하기 위한 선례이기도 하다. 이런 점에 주목하여 필자는 대학에서 학생들에게 성악수업 지도를 맡으며 늘 이런 생각을 지니게 되었다. 즉 "자연스런 소리내기는 동굴과 같은 자연 공간속에서 자연스럽게 체득된다!" 그래서 지난 1992년 1월, 필자는 제자들과 함께 동굴소리연구회란 일종의 동호인 모임을 결성하여 특히 방학 때와 같은 휴가철을 이용해 제주 전역의 동굴을 답사하며 동굴 탐사와 더불어 소리 탐구를 실험적으로 시도해 왔다. 그 후 5년 뒤인 1997년 9월, 마침내 우도의 해식동굴인 고래콧구멍 동굴(東岸鯨窟)에서 국내에서 첫 동굴음악회를 개최했다. 그 후 매년 한 차례 씩 동굴음악회를 개최해 왔다. 올해, 2009년까지 총 14회 째의 동굴음악회를 개최한 기록 가운데, 강원도 석회암동굴에서 2회, 용암 동굴인 만장굴에서 2회, 우도의 해식동굴 고래콧구멍에서 총 10회의 기록이 그것이다. 아울러 1999년 5월 협재동굴에서 필자는 동굴음악CD제작을 위해 녹음작업을 특별히 펼치기도 했다. 이 글은 필자가 그동안 동굴을 음악회장으로 이용한 경험을 바탕을 주요 소재로 활용하여 구성하였다. 앞으로 제주에서 해마다 개최되는 동굴음악회는 제주를 찾는 관광객들에게 매우 독특한 체험이벤트로서 제주의 우수한 자연공간과 또한 동굴만이 지닌 우수한 자연음향의 효과를 만끽할 수 있는 기회를 제공할 것으로 기대된다.