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Expression of Body in Contemporary Fashion Illustrations  

Park, Eun-Kyung (Dept. of Fashion & Industry, Incheon University)
Publication Information
Journal of the Korean Society of Costume / v.59, no.5, 2009 , pp. 53-70 More about this Journal
Abstract
The purpose of this study is to analyze the expressional traits and meanings of body images in contemporary fashion illustration, based on postmodern body theories and body images in postmodern art. For achieving the purpose, this study performed related research works and undertook a demonstrative analysis of fashion illustrations. The results are as follows : The postmodern body theories not only opposed, deconstructed the traditional concepts and norms of body, but also revealed the suppressed facts of it. Also they composed the new concepts of body. The expressional traits of body images in postmodern art and contemporary fashion illustration were categorized as realistically presented body, distorted/deformed body, fragmented body, abject body, post-gendered body and absent body. Through these traits, the meanings of defiance to authority, revelation of reality, new creation were expressed. In conclusion, the various body images in contemporary fashion illustration reflect open concepts for human beings and give new aesthetic experiences.
Keywords
fashion illustration; expression of body; expressional trait; meaning;
Citations & Related Records
Times Cited By KSCI : 2  (Citation Analysis)
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3 김원방(2004). 사이보그적 생태, 사이보그적 예술. 피종호(엮음), 몸의 위기(초판). 서울: 까치글방, p.167
4 이정우. 앞의 책, p. 109, p. 112
5 최광진 (2004). 현대미술의 전략(1판). 파주: (주)아트북스, p. 220
6 최광진. 앞의 책, pp. 244-245
7 김수경 (2000). 앞의 책, pp. 99-100   PUBMED
8 Doss, E. (2002). op. cit.. p. 230
9 Hopkins, D. (2000). op. cit.. p. 244
10 Stelarc, 자료 검색일 2008.11.15, 자료출처 http://en.wikipedia.org/wiki/Stelarc
11 Warr, T.. & Jones, A. (2000). The Artist's body(1st ed.). New York: Phaidon Press Inc.. p. 176
12 Warr, T.. & Jones, A. (2000). op. cit.. pp. 18-189. 원래 분류에는 painting body/gesturing body/ritualistic body가 포함됐으나, 이는 몸의 이미지가 아니라 행위를 작품으로 한 40-70년대 바디 아트임으로 본 연구에서는 제외하였다
13 양민희 (2004). 앞의 책, pp. 1-35
14 임은혁 (2007). 현대 패션에 표현된 파편화. 복식. 57(6), p. 147
15 Borreli, L. (2004). Fashion illustration next (1st ed.). San Francisco: Chronicle Books LLC, p. 28
16 Borrelli, L. (2004). op. cit.. pp. 32-33
17 Dawber, M. (2004), Imagemakers(1st ed.). London: Mitchell Beazley, p. 165
18 Ibid.. p. 98
19 Ibid.. p. 100
20 Michaud, Y. (1999). 몸의 이미지: 오늘날의 영혼에 대한 질문. 한림미술관 . 이대 기호학연구소(엮음), 몸과 미술(1판). 서울: 이화여자대학교 출판부, pp. 19-41
21 피종호. 앞의 책, p. 98
22 차은진 (2002). 애브젝트로 표현된 의상. 복식, 52(1), pp. 21-22
23 Ibid.. p. 173
24 진중권 (2004). 미학 오디세이 3(초판). 서울: 휴머니스트, pp.118- 119. 진중권은 존재자와 존재라는 용어를 사용하였다. 예로 꽃의 모양이나 색깔을 보는 것은 그 꽃을 존재자로 대하는 것이다. 꽃의 존재함에 전율을 느끼는 것은 꽃의 존재를 체험하는 것이다. 본 연구에서는 쉬운 이해를 위해 이 존재자를 존재의 형상으로 대체 하였다
25 Michaud, Y. (1999). 앞의 책, pp. 19-41
26 김지혜 (2001). 현대미술에 나타난 신체 표현 연구. 이화여자대학교 대학원 석사학위 논문, p. 6
27 Michaud, Y. (1999). 앞의 책, pp. 23-24
28 Ibid.. pp. 182-185
29 두산백과사전. EnCyber & EnCyber.com. 자료 검색일 2008.11.1. 자료출처 http://100.naver.com/100.nhn?docid=841797
30 Doss, E. (2002). op. cit.. pp. 239-241
31 Ibid.. p. 27
32 Ibid.. p. 155
33 김순자. 앞의 책, p. 1053
34 이재복 (2004). 몸 혹은 욕망과 해체의 언어. 피종호(엮음), 앞의 책, p. 289.
35 피종호. 앞의 책, p. 99
36 Doss, E. (2002). Twentieth-Century American Art (1st ed.). Oxford, New York: Oxford Univerity Press, p. 230
37 Dawber, M. (2007). op. cit.. p. 8
38 Michaud, Y. (1999). 앞의 책, pp. 30-31
39 Warr, T.. & Jones, A. (2000). op. cit.. p. 31, p. 162
40 Borrelli, L. (2000). op. cit.. p. 31
41 피종호 (2004). 후기구조주의의 '몸'과 재현의 위기. 피종호(엮음). 위의 책, pp. 96-97
42 윤영 (2004). 현대 패션에 나타난 잔혹성 이미지. 복식, 54(1), p. 90
43 김순자 (2007). 후기구조주의적 신체론에 의한 패션일러스트레이션에서의 신체표현 연구. 한국의류학회지, 31(7), pp. 1052-1063
44 Shilling, C. 앞의 책, p. 186, p. 215
45 이정우 (1993). 미셀 푸코에 있어 신체와 권력. 문화과학, 4, p. 96
46 김순자. 앞의 책, p. 1053
47 Dawber, M. (2007). op. cit.. p. 249
48 Baudrillard, J. (1970). La Societe de Consommation. 이상률 역 (1991). 소비의 사회(초판). 서울: 문예출판사, p. 190
49 Hopkins, D. (2000). op. cit.. pp. 196-245
50 Ibid.. p. 82
51 Mirzoeff, N. (1995). Bodyscape(1t ed.). London New York: Routledge, p. 3
52 김수경 (2000). 패션 일러스트레이션의 인체 변천에 관한 연구. 카톨릭대학교 생활과학연구논집. 20(1), pp. 95-117. 김순자의 연구는 후기구조주의 이론에만 근거하여 분석하였다. 성광숙의 연구는 포스트모던 패션 및 패션트렌드와 연계하였으나, 인체 표현에 관한 고찰은 다른 분석과 혼재되어 일 부 다루어졌다. 김수경의 연구는 60년대까지의 예술사조와 만 관련지었고, 패션 일러스트레이션 작품 분석도 주로 1980년대에 한정되었다   PUBMED
53 Shilling, C. 위의 책, pp. 56-60
54 Doss (2002). op. cit.. p. 125
55 Ibid.. p. 146
56 Ibid.. p. 164
57 김홍희 (1998). 페미니즘.비디오.미술(1판). 서울: 재원, pp. 305-335
58 김홍희 (1998). 앞의 책, p. 22
59 임옥희 (2004). 앞의 책, pp. 145-149
60 Ibid.. p. 82
61 Shilling, C. (1993). The Body and Social Theory. 임인숙 역 (1999). 몸의 사회학(초판). 파주: 나남출판, p. 120
62 류기주 (1992). 인체에 대한 미의식에 따른 복식형태. 한국의류학회지, 16(4), pp. 361-363
63 양민희 (2004). 바디아트에 있어서 신체성에 관한 연구. 호남대학교 대학원 석사학위 논문, p. 3
64 Michaud, Y. (1999). 앞의 책, p. 31
65 Borrelli, L. (2004). op. cit.. p. 110
66 Bryson, N. (1999). 한림미술관.이대 기호학연구소(엮음). 앞의 책, p. 85
67 Hopkins, D. (2000). op. cit.. p. 224
68 Borrelli, L. (2000). Fashion Illustration Now(1st ed.). London: Thames & Hudson Ltd, p. 146
69 성광숙 (2004). 90년대 이후 패션일러스트레이션의 표현적 특성에 관한 연구. 복식, 54(1), pp. 109-123
70 임옥희 (2004). 경계 위반으로서 떠도는 여성의 몸. 피종호(엮음). 위의 책, pp. 145-149
71 보드리야르는 포스트모던 사회의 이미지는 실재와 어떤 관계도 맺지 않으며 순수한 자기 모사, 즉 시뮬라크르라고 주장하였다. 그가 말한 시뮬라크르는 실제로는 존재 하지 않는 대상을 존재하는 것처럼 만들어놓은 인공물, 원본 없는 이미지이다. 이 원본 없는 이미지는 그 자체로서 현실을 대신하고, 현실은 시뮬라크르에 의해 지배 받게 된다. 시뮬라크르의 동사적 의미는 시뮬라시옹으로, 전통 적인 실재와는 다른 파생실재(hyperreel)를 창출한다. Baudrillard, J. (1981). simulacres et Simulation. 하태환 역 (2001). 시뮬라시옹(1판). 서울: 민음사, pp. 9-90
72 Dawber, M. (2005). op. cit.. p. 31
73 김지혜 (2001). 앞의 책, p. 49
74 김홍희 (1998). 앞의 책, pp. 10-344
75 Ibid.. p. 171
76 Warr. T.. & Jones, A. (2000). op. cit.. p. 31, p. 161
77 Doss, E. (2002). Ibid.. p. 242
78 Haraway, D. (1991). Simians, Cyborgs and Women: The Reinvention of Nature(1st ed.). New York: Routledge, pp. 149-181