초록
서스펜스는 다양한 기법들이 상호 유기적으로 관객의 지각에 영향을 주어 구현된다. 이러한 다양한 기법들은 형식적 체계로서 제한된 공간과 더불어 고립감을 유발시킨다. 뿐만 아니라 이는 관객에게 벗어날 수 없을 것 이라는 정서적 체험의 강도를 높여주며 깊이 또한 강화시켜주는 역할을 하게 된다. 본 연구에서는 제한된 공간을 소재로 활용한 영화 <베리드 Buried> (2010)와 <127시간 127 Hours> (2010)을 분석대상으로 삼아 살펴보고자 하였다. 이를 통해, 치밀한 시점의 전환과 플래시백을 분석하고, 서스펜스 표현의 의미를 제고해 보는 것이 본 연구의 연구목적이다. 시점의 전환을 기반으로 서스펜스가 어떻게 표현되는지, 나아가 플래시백이 어떻게 심리와 감정을 전달하는지 고찰해보고자 한다.
The suspense will be realized as various techniques influenced the perception of audience organically each other. These varied techniques induce isolation as well as a restricted space as formal system. Moreover, it could intensify emotional experience of audience that they will not escape in addition to the depth.. This study chose a movie (2010) and <127 hours> (2010) which used the limited space as the material as the analysis target to examine. It is the goal of this study to analyze the conversion of careful viewpoint and the flashback, and to raise the meaning of the suspense expression through this. The researcher would consider how the suspense is expressed based on the conversion of viewpoint and how the flashback delivers the psychology and emotion.