• 디자인융복합연구
• /
• 제14권4호
• /
• pp.193-208
• /
• 2015

본 연구는 중국영화 6세대 영화에 등장하는 캐릭터의 비극성을 통해 6세대가 보여주고자 하는 비극의 의미를 논하고자 한다. 이를 위해 6세대를 대표하는 감독 작품 중에 비극의 순간과 표면화 된 엔딩에 감추어진 내면적 특성을 들여다보고자 한다. 중국영화 6세대는 1990년대 중국영화의 문화지형을 새롭게 재편하였다. 제도권에 있던 주선율(主旋律)과 5세대의 반기를 들고 나타난 6세대 영화는 영화 속에 공통적으로 등장하는 비극적 순간을 시공간과 함께 캐릭터의 비극성으로 표출되고 있다. 비극적인 순간에 놓인 6세대 영화 속 주인공은 비극의 순간을 벗어나고자 다양한 노력을 시도한다. 그러나 그들은 벗어날 수 없는 현실의 벽에 부딪히고, 표면화 되지 않은 은폐된 감정으로 극을 이끌어간다. 6세대 영화는 비극을 맞이하는 순간, 그 이전부터 축적되어온 주인공의 비극적 상황들이 함께 전개되며, 과거의 상처에 함몰된 비극, 직업의 상실에 따른 비극, 가족의 일탈에 따른 비극, 혼란의 시대가 가져온 비극, 가족의 가장이 된 여성의 비극 등을 통해 캐릭터의 비극성이 형상화되고 있다.

• 고전문학과교육
• /
• 제34호
• /
• pp.223-257
• /
• 2017

오랫동안 동양 문학에는 비극이 존재하지 않는다고 생각되어 왔는데, 이는 행동을 모방하고 극적 구조를 지닌 고대 그리스 비극을 비극의 유일한 기준으로 삼았기 때문이었다. 이 글은 이러한 고정된 기준에 대해 의문을 제기하면서 한국의 비극 작품들이 지니는 특징을 밝히고, 이를 통해 비극이라는 장르에 대한 새로운 이해를 도모하는 데 목적을 두었다. 2장에서는 극과 서정의 장르적 성격을 살펴 다음과 같은 가설을 수립하였다. 즉 어떤 작품이 고통을 당하고 있는 작중인물과, 그 작중인물을 바라보며 관찰하는 자가 분리되어 있는 극적인 구조를 가지고 있고, 작중인물에 대한 관찰자의 연민이 드러난다면 서정적인 담화양식을 가지고 있다 하더라도 '비극'이라고 불릴 수 있다는 것이다. 3장의 논의를 통해 한국의 서정시 중에는 시적자아가 고통스러운 교착상태에 빠진 작중인물과 관찰자의 역할을 동시에 수행하면서, 관찰자가 작중인물을 연민하는 구조로 되어 있는 비극 작품이 존재함을 확인할 수 있었다. 한국 비극의 특징들은 비극에 대한 새로운 기준을 제시하는 근거가 될 수 있으며, 서구의 비극 개념으로는 이해하기 어려웠던 현대 비극을 이해하는 데 유용한 실마리를 제공한다.

• International Journal of Contents
• /
• 제5권4호
• /
• pp.40-43
• /
• 2009

The concept of pity has been continually debated as one of the major characteristics of tragedy, as highlighted by Aristotle. Especially, this concept might be changed according to the change of drama characters, relying on times. Aristotle says that 'pity' must be included in the accounts of tragedy along with fear. Historically, divergent interpretations have been understood in different meanings based on the worldview of each era. This thesis attempts to explore 'pity' including how it has been understood and discussed since Aristotle first mentioned it, and search for a way of having pity on a person who undergoes misery until now in the times of losing the tragedy in real meaning.

• 한국콘텐츠학회논문지
• /
• 제8권11호
• /
• pp.115-124
• /
• 2008

문화적 혼성성을 중심으로 한국형 블록버스터의 한국영화 미학의 현주소를 탐구했던 이전 논문의 연장 선상에서 작성된 이번 논문은 탈식민주의 관점에서 한국형 블록버스터의 혼성성과 비극성에 초점을 맞추고자 한다. 논의의 대상이 되는 영화는 [쉬리], [공동경비구역], [태극기 휘날리며]이고 이 작품들은 서구적인 제작방식에 한국의 분단 이데올로기가 혼합된 형태이다. 하지만 이들 영화들을 탈식민적 저항 관점에서 접근했을 때 민족적 비극 담론에 대한 역사적 규명도 미래에 대한 비전도 제시하지 못한 채 단지 민족 분단의 고통과 주인공의 불행에 대한 동정적 감상주의만 있을 뿐이다. 따라서 결과적으로 이 영화들은 탈식민적 저항으로 나아가지 못하는 한계를 보여준다.

• 비교문화연구
• /
• 제19권
• /
• pp.127-147
• /
• 2010

Lee Chan's early poems were defined as the world of romance. His second-term poems were defined as proletarian poetry and poems written in prison when he made the romance as the core point through longing and desire for lost world. Maximizing the romance was proletarian poetry. His third-term poems were feelings of the northern countries called the spirit of Lee Chan's poems. He recognized the emotion of diaspora as the tragedy in these poems. It was remarkable time that the poet's tragedy observing and expressing the reality of colony. Afterward he wrote poems related inside withdrawal and war cooperation, finally he wrote poem after defecting to North Korea. Lee Chan showed the romance of desire in early poems and proletarian poems. Then he indicated acute scenery of the tragedy in the late 1930s' poems. In heavy situation, he moved from pro-Japanese literature to North Korean literature. However he didn't throw introspected self-reflection language to himself each his changing. But through several form of garden, he clearly showed consistent of maximizing his utopia sense. The time Lee Chan experienced was an icon which intensively indicated several features of deformed modern Korean poetic history. He was a unique poet who expressed various traces of modern Korean poetry in short time step by step. His path informed that he was a special poet who stepped the trace of many modern Korean poetry's extremes such as romantic poetry, proletarian poetry, prison poetry, pro-Japanese poetry and North Korean poetry. Likewise we can call his life as a grudge return. Because he left hometown, experienced the light and darkness of modern times and returned his hometown.

• International Journal of Advanced Culture Technology
• /
• 제10권3호
• /
• pp.57-62
• /
• 2022

This paper is intended to study the tragedy of Kim Sung-han's short stories 'Extreme' and 'Return'. The author describes the postwar chaotic reality as a tragic reality in the novel as the pain of the times people experience. In the novels "Extreme" and "Return," war is violence, and all human beings who participate in it are victims of the violence of war. However, in "Extreme," Tatsuko expresses her will to fight against the tragic reality in "Return." Kim Sung-han never wants them to stay in the tragic world, although the tragic reality of the main characters in his novel ends in a tragic ending. He wants them to fight against the tragic reality.

• 방재와보험
• /
• 통권83호
• /
• pp.14-17
• /
• 1999

• 디지털융복합연구
• /
• 제17권2호
• /
• pp.363-371
• /
• 2019

본 연구의 목적은 빅토르 위고(Victor Hugo)의 <크롬웰, Cromwell,1827> 서문의 그로테스크한 특성을 살피고, 니체의 고대 <그리스 비극>에 나타난 '사티루스(Satyros)'의 그로테스크한 현상을 빅토르 위고의 그로테스크와 차이점 및 공통점을 규명하기 위함이었다. 또한, 빅토르 위고와 니체의 공통점은 중세에 관심이 있었는데, 어떤 차이가 있는지 살펴보고자 했다. 연구의 주요결과는 빅토르 위고의 그로테스크 현상은 니체의 <그리스 비극>에서 디오니소스 극장의 '사티루스'에서 드러난다. 그것을 분류하면 첫째, 외형적인 부분에서 인간과 동물이 혼합된 형상을 한다. 둘째, '사티루스'가 익살스럽고 우스꽝스러운 분위기에서 가면을 그로테스크한 소재로 활용한 부분이다. 그로테스크에 대한 미학적, 철학적 정의가 세기마다 다양한 방법으로 있었지만, 아직도 그로테스크에 대해서 연구가 부족한 실정이다. 향후 후속연구는 시간의 흐름에 따른 사회적 현상에서 세부적인 연구가 진행되야 할 것이다.

• 영어영문학
• /
• 제64권2호
• /
• pp.253-272
• /
• 2018

Sulayman Al-Bassam is recognized as the leading adaptor-director of Shakespeare in the Arab world of today. His adaptations have gained much attention around the globe. Celebrated cases of his Arab Shakespeare are The Al-Hamlet Summit and Richard III, an Arab Tragedy. This study intends to demonstrate that these two plays form a ground for challenging and irritating dialogue between the Middle East and the West. Shakespeare's Hamlet and Richard III are used as a discourse space for engaging with the inefficiency of Arab political culture and for exposing the economic machinations of the West. This space is constituted by the ongoing process of politically inclusive affiliation and exclusive disjunction, with the result that is not relevant to notions of synthesis and symbiosis. The process corresponds with that of distancing and identification in which the strategy of subversion is employed in order to unveil Western prejudices. Al-Bassam materializes Shakespeare's text as a gateway to understanding Arab society and culture, and to investigating questions as to how the modern Arab world could negotiate their cultural currencies with the West.

• 대한치과의사협회지
• /
• 제39권9호통권388호
• /
• pp.745-755
• /
• 2001