• 디자인학연구
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• 제15권1호
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• pp.399-406
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• 2002

21세기에 들어서면서 디자인이 변해가고 있다는 많은 담론적 이야기는 행해지고 있지만 아직 체계적으로 그 새로운 디자인 패러다임의 실체규명을 이루고 이를 근간으로 한 디자인 교육 프로그램의 전략 제시는 연구가 부족한 실정이다. 이에 본 연구는 문화적 관점에서 디자인 패러다임의 구조 변화를 규명하고 이에 맞는 새로운 지식 정보사회의 디자인 교육프로그램의 기본 전략을 개발하고 제시하는 것을 그 연구 목적으로 한다. 우선 문화적 관점에서 디자인을 이해하여 이의 기본 구조를 밝혔다. 문화는 가장 구체적인 '인공물', 그리고 '가치'와 가장 추상적이고 관념적인 '잠재의식' 등의 구조로 형성되어 있으며 이는 상호 순환적인 관계에 있음이 밝혀졌다. 이는 곧 디자인 속성의 기본 구조인 '기능', '심미성', '상징성' 등의 구조와도 부합되는 것으로 이는 곧 디자인 패러다임의 변천에 따른 디자인 방법의 변천을 살펴 볼 수 있는 기본 프레임웍의 기능을 수행하게 된다. 이를 통하여 디자인 패러다임의 변천을 살펴보고 정보지식사회의 디자인 교육 요건의 특성이 파악되었다 이들 특성으로는 '인간중심', '상황의존적', '사용자 참여적', '비촉각적', 등으로 파악되었으며 이를 중심으로 한 새로운 디자인 프로그램의 전략 모형이 제시되었다.

• 디자인융복합연구
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• 제14권5호
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• pp.87-102
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• 2015

오늘날 디지털 미디어 환경은 개인화, 상호작용, 키네시스로 특정 지어진 새로운 디지털 미디어 패러다임으로 전환되고 있다. 이러한 변화에 따라 도시 환경에서 중요한 역할을 수행하는 미디어 스킨에도 변화가 요구되고 있다. 따라서 본 연구는 디지털 미디어 패러다임 전환에 따라 새로운 개념의 사용자 참여형 미디어 스킨 모듈을 제안하는 것을 목적으로 한다. 본 연구를 위해 생물학적 패러다임에 대한 이론적 고찰을 통해 개인화, 상호작용, 키네시스로 대표되는 새로운 디지털 미디어 패러다임의 특성으로부터 주요 세부 요소를 도출했다. 도출된 요소를 기반으로 미디어 스킨의 한계점을 파악하고, 이를 극복할 수 있는 새로운 디지털 미디어 패러다임 기반의 미디어 스킨을 제안했다. 본 연구에서 제안하는 미디어 스킨은 모듈 조합형 미디어 스킨으로 사용자가 쉽고 빠르게 다양한 형태의 미디어 스킨을 직접 조형할 수 있고, 지능화된 모듈 간의 상호작용을 통해 다양한 콘텐츠를 창출할 수 있다. 본 연구는 향후 미디어 스킨 개발을 위한 지침으로 공헌할 것으로 기대된다.

• 한국실내디자인학회:학술대회논문집
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• 한국실내디자인학회 1999년도 춘계학술발표대회 논문집
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• pp.71-74
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• 1999

Mechanical world view was built by Newton and Decarte approximately 400 years ago. Modern Society has reached at the time for fundamental adjustment and in effect, the paradigm shift is now under way. The new paradigm is the holistic world view that considers the world as the integrated entirety rather than the unity of separated parts. The pluralistic phase which can be considered as general characteristics observed in the art, society and culture in the end of the 20th century is seen as the reflection of this new world view. the complementary relationship between traditionism and modernity and oriental intuitive, holistic approach and western rational analytical approach can be explained when the complementary relationship is recognized with holistic and integrated view. The holistic paradigm and integrated-artistic view are the new aesthetic value which can suggest an alternative for public art of environmental design.

• 한국실내디자인학회:학술대회논문집
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• 한국실내디자인학회 2004년도 추계학술발표대회 논문집
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• pp.92-97
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• 2004

This purpose of this study was about the analysis on the dynamic expression of geometric manipulation in interior composition elements. The paradigm of contemporary times became different from paradigm of modern times. The change of paradigm is caused by the side effect of paradigm of pre-times. In the contemporary architectural condition, architecture have a tendency to plural characteristics. This study investigates systemically ‘the DYNAMISM’ as a part of contemporary interior space's feature, based on geometric manipulation in interior composition elements. First of all, the dynamic characteristics of architectural space. The second, relationship between the architecture and geometric manipulation.

• 복식
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• 제56권7호
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• pp.148-162
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• 2006

The purpose of this study is to examine the concept of convergence which is one of the trendy issues as a new digital paradigm of Integrative thinking in 21st century, to analyze the plastic feature and internal meaning of convergence expressed in fashion design, and to grasp the cultural symbolism through this aesthetic analysis. Because there have been considerable discussions on convergence, centering on industrial product area associated with media, I will proceed my study on the basis of them. For this, the documentary study and practical case study have been executed. This study will be helpful to find a direction of future fashion design trend. Convergence in digital stage can be defined as a phenomenon which different functions of product move towards one direction for greater efficiency, and not only as a technical integration between functions of product, but also an extension of area. Convergence can be classified by their use as (1) convergence for convenient daily life (2) convergence with intelligent scientific technology (3) convergence for entertainment on the basis of sensual experience. The plasticity of convergence designs feature as a open dynamic structure which potentiate transformation and their internal meaning can be inquired such qualities as integrative multiplicity, efficiency, mobility, intelligence. Specially convergence fashion design has protection qualify resulting from wearability on body. Ultimately convergence fashion design as a future digital paradigm can be thought as both eco-friendly design and human-centered design from positive technology-based viewpoint, because it is easy to transform according to our environment, convenient to reserve, and efficient to enhance spatial usibility.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제37호
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• pp.88-94
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• 2003

In recent years, the direction of the contemporary design paradigm has been shifting from the western to eastern culture; while the western paradigm focuses more on logic and reasons, the eastern paradigm values more on the emotional factors. Today, the interior architecture, in the professional field of design, is gaining its attention from the public due to its rapid development of multi-purpose intelligent buildings which are expected to grow more in coming years. Users are becoming high in demand for the maximum efficiency 8f aesthetical Intoners. While functionality Is the fundamental element In office design, there are increasing request to express uniqueness in the given space such as including the traditional concepts specially when we are living in the era of "globalization". The effect of both WTO policy and the globalization, brought many multinational or foreign companies to expand in Korea. Their request for interior design is to reflect Korean traditions in the office space in order to present the regional characteristics of Korea. Office designs in Korea has been developing rapidly in terms of its advancement in building technology and visual aesthetics. However, the Korean traditional concepts have been expressed very broadly without any boundary or knowledge. Thus, the objective of this study is to analyze the Korean traditions and design elements expressed in various office spaces on case-by-case basis and to provide the typology and the guidelines for the future designs.e designs.

• 한국디자인학회:학술대회논문집
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• 한국디자인학회 2002년도 봄 학술발표회 논문집
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• pp.16-17
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• 2002

• 디자인학연구
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• 16호
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• pp.27-38
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• 1996

환경을 다루는 디자이너에게 있어서 유동적으로 변화하는 과학적 지식 체계의 흐름을 파악하는 것은 중요하다. 당대의 시대적 세계관과 타학문 분야의 발전 성향을 반영하여 새로운 문화를 창조하고 제시하는 과정이 환경디자인이기 때문이다. 본 연구는 변화하는 세계관이 관점에서 공간을 파악하여 현대인의 도시환경에 상실되어 가는 이미지를 회복할 수 있는 방향을 제시하는 데에 그 의의를 둔다. 연구의 진행 과정은 다음과 같다. 1. 공간의 순위적 질서에 따른 각 공간의 역할과 인간과의 관계에 있어서 각 공간의 중요성을 논한다. 2. 새로운 패러다임의 관점에서 공간은 어떻게 해석되는 지와 그에 따른 환경디자인 접근방법의 방향을 제시한다. 3. 도시 환경에 있어서 준공 적 공간의 제안이 뉴 패러다임과 그 입장을 같이 하고 있음을 논하고 준공 적 공간의 도시 활성화 역할의 중요성을 밝힌다. 연구결과 새로운 패러다임에 입각한 공간의 이해에서 출발한 준공적 공간이 도시에서의 풍요로운 삶의 영역을 확장하여 무질서, 엔트로피의 증가라는 부정적인 환경 문제를 극복하는 에너지로서 작용할 수 있는 가능성을 찾아볼 수 있었다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제19권3호
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• pp.234-241
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• 2010

Avoiding the unified productivity that was caused by the mechanical and technical development due to Industrial Revolution in the past, modern design is incessantly evolving in search of new motive, namely, diversity. Further, we live in the age when the propensity that serves public interest and purpose and sometimes shows quite individual character should be considered. As a result, the comprehensive and harmonious trend of emotional design is being highlighted more remarkably. Involving the social background that further respects human dignity, this is closely related to diverse issues such as human right which should be guaranteed and pursued for individual. While the tradition and innovation caused by the encounter of machine and art had confrontation and conflict in the past, the direction has changed to incessant evolution and interaction where paradigm of technical progress and development is newly composed and changed in modern times. The meaning of service in medical area is expanding and developing from the simple treatment to the more comprehensive healing. Medical space will evolve to the healing space that attaches importance to emotional aspect of human dimension which further understands and respects human being in the future.

• 한국가구학회지
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• 제23권1호
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• pp.10-25
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• 2012

This article aimed at understanding the characteristics of Swedish furniture design since 1980s in the reference to the major paradigm changes in the contemporary design field. For this, the authors examined the theoretical background of modern and post-modern design paradigms to identify today's design tendencies. And we used this frame in the analysis of the latest examples of Swedish furniture design. The main characteristics of Swedish furniture design since 1980s included 'furniture as art object', 'the succession of the Swedish Modern (neo-modernism)', and 'conscious design for sustainable development'. These could be viewed as the consequences of the choices that the Swedish furniture industry and designers made during the last decade, that was to take plurality and contradiction as the accompanying values of the traditional Swedish modern design.