• Journal of Contemporary Eastern Asia
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• 제17권1호
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• pp.27-49
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• 2018

Public Diplomacy (PD) is the third pillar of South Korean foreign policy. According to the Ministry of Foreign Affairs, PD aims to attract foreign audiences by means of art, knowledge transmission, media, language and foreign aid. When it comes to the Korean language, its global profile has seen an especially marked increase in recent years (Kim, 2009). Thus, this paper's objective is to explain the relevance of the Korean language in the generation of South Korea's soft power. I draw from $C{\acute{e}}sar$ Villanueva's reflections in order to problematize how language promotion can be translated into soft power at five different levels: the empathetic, the sympathetic, the geopolitical, the diplomatic and the utilitarian. I observe that in the case of the Korean language in Mexico City, soft power has the potential to be generated on three levels: it helps to increase knowledge of Korean culture (empathetic); it exercises symbolic persuasion (geopolitical), since the products of cultural industries are mostly in Korean; and it is used as a tool for economic transactions in Mexico City (utilitarian).

• 한국재난정보학회 논문집
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• 제15권2호
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• pp.175-185
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• 2019

연구목적: 본 연구에서는 산업항구도시의 재도약을 위한 도시경제기능과 다양한 도시활동을 추구하기 위한 지역역사 기반의 생활문화공간 조성 측면에서 항구도시의 특성을 살린 워터프론트 통합계획방안을 제안하고자 한다. 연구방법: 요코하마의 성장과정과 개발배경을 살펴보고 MM21의 개발정책 및 전략 체계를 기초로 하여 MM21의 워터프론트 및 역사문화공간 계획특성을 분석한다. 연구결과: MM21은 도쿄의 확장으로 위성도시의 위기에 처한 요코하마가 추진한 6대 사업 중 핵심이 되는 공공프로젝트로, 도시자립성 강화, 항만기능의 질적 전환, 수도권의 업무기능 분담을 목표로 하여 항구도시, 창조문화도시, 녹색수변도시, 정보도시 건설을 위해 워터프론트 통합도시개발을 계획하였다. 결론: MM21 분석을 통해 도출된 항구도시의 특성을 살린 워터프론트 문화도시 계획방안은 워터프론트 중심의 토지이용계획과 내륙지역과의 통합계획, 항구도시로 성장한 도시조직을 최대한 보존하고 워터프론트 도시로 전환할 수 있는 구역계획 구축, 조망점을 통해 바다와 항만을 향한 도시경관 제공, 항만과 바다를 향한 워터프론트 오픈스페이스와 에스플라나드 경관조성, 역사적 건축물과 문화자산 보존 및 문화예술공간으로 재활용, 공공문화예술과 보행네트워크를 연계한 워터프론트 공간계획 등이다.

• 인간식물환경학회지
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• 제24권5호
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• pp.529-544
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• 2021

Background and objective: A great deal of previous research has highlighted the value of educational and cultural facilities embedded in housing prices, by taking a large spatial area as the focus, such as the city or district level. However, few studies have investigated the extent to which educational and cultural facilities influence the formation of housing prices from an accessibility perspective. This study aims to identify the value of educational and cultural facilities embedded in the housing prices in Seoul Metropolitan City with a focus on the concept of the residents' neighbourhood and accessibility. Methods: To this end, this research used a spatial regression model with educational and cultural facilities as the independent variables and housing prices as the dependent variable. The model assessed the accessibility of cultural and educational facilities by considering geographic effects. Results: The findings are as follows. First, the spatial error model was found to be the best fit for multi-unit housing, while the spatial lag model was more appropriate for single-unit housing and apartments. Second, private educational facilities and art museums had positive effects on single- and multi-unit housing prices, while historical sites had a negative effect. Finally, private educational facilities positively influenced apartment prices, whereas public libraries and urban park areas had a negative effect. Conclusion: These findings indicate that the accessibility of educational and cultural facilities reflects residents' preferences and needs, which will ultimately influence housing prices.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제11권6호
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• pp.449-458
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• 2011

여수시는 2012년 여수세계엑스포의 개최 확정으로 문화도시로 자리바꿈할 큰 기회를 맞고 있으며, 여수시 또한 주요업무추진계획을 통하여 문화예술도시를 중심으로 한 국제해양관광 레저도시 건설을 천명하고 있다. 따라서 본 연구는 여수시의 지역주민의 의식에 기초하여 여수시의 현재 문화 상황을 조명하고 여수시 지역주민이 인식하는 문화도시와 문화도시 구축방안을 도출하고자 수행되었다. 분석결과 첫째, 여수지역의 문화예술에 불만족하고 있는 것으로 나타나 여수시민에게 다양한 문화예술공간을 제공할 수 있는 시설을 확보하고 강화하는 것이 필요하다고 판단된다. 둘째, 여수시의 문화예술행정에 대해 불만족하고 있는 것으로 나타나 성공적인 문화예술도시 추진과 세계엑스포의 성공적 개최를 위해 지역주민이 참여하고 호응할 수 있는 행정을 진행해야 할 것으로 판단된다. 셋째, 여수시의 문화예술도시의 추진방향은 2012 세계엑스포 진행과정과 세계 엑스포 이후 설립된 시설에 대하여 소규모의 문화예술행사를 수행할 수 있는 공간의 확충과 손쉬운 임대와 대관의 전략수립이 필요하다. 또한 여수지역의 문화예술인에게 창작과 예술 활동과 여수시민의 문화예술에 대한 참여의 기회를 확대하는 것이 필요하다고 분석된다.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제20권3호
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• pp.59-68
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• 2011

As society alters and building ages, many industrial facilities lost their function and abandoned in central city areas, and sometimes creating many problems. However, many European countries successfully transformed those urban decay to vivid cultural hub. The purpose of this study was to analyze a concept and methods of converting idle industrial facilities to successful cultural spaces. A case study of Tate Modern, Baltic Center for Contemporary Art, and Ruhr Museum was conducted using literature review, site visit, and interview methods. Findings indicated that converting historically significant idle industrial facilities to cultural center had not only reused abandoned site but also helped regenerating adjacent urban areas. This article demonstrates the key factors of successful conversion strategies as convenience, participation, placeness, historicity, and accessibly; and thus an effort to actively enhance the strategic factors were demanded in future conversion projects. A continuous studies on exploring extensive cases in various perspectives are required for further generalization in future studies.

• 한국실내디자인학회논문집
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• 제23권3호
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• pp.144-152
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• 2014

This study evaluated how folly is experimented in the contemporary architecture after 30 years when Bernard Tchumi first introduced it to the public by the modern transformation as a garden ornament. First, folly project has been carried out based on the general concept of energizing dwindling cities. However, it has changed to the direction of adding specific programs. Also, along urban regeneration that does not change deterioration of previous structures, Folly changed in the emphasis on readjust existing structure. Second, by having different designers presenting their own follies during the Osaka Expo, folly now has part on visual exhibition element. This has similarity with public art project, yet it could more actively intervene for urban regeneration compared to conventional environment sculpture. Third, folly is experimented as the event-installation art combined form of architecture and art where people could experience the space and enjoy art. Fourth, folly enabled the landscaping of architecture and expanding city planning. Recently Gwangju Folly invited various arts, social, and cultural professionals to converge city design with architecture, landscaping, and other diverse genres.

• 한국산학기술학회논문지
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• 제13권10호
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• pp.4853-4862
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• 2012

현대도시에서 문화공간은 곧 도시생활의 중심역할을 하는 곳이라고 할 수 있다. 문화공간은 삶의 질을 높이고, 가치의 폭을 넓히는 거점인 것이다. 이러한 점에서 문화공간이 대도시 지역에 집중된 현실은 문화적 수혜의 불평등을 초래하고 있으므로, 각 지역의 기능적, 공간적인 중심인 중소도시에 문화공간과 시설을 확보해야 할것이다. 이러한 시대적 과제를 수행하기 위해 선결되어야 하는 것이 그 확보의 적정수준을 모색하는 것이며, 이릉 위해 본 논문에서는 국내의 현황을 분석하고 선진사례의 비교분석을 기반으로 확보의 필요성을 확인하고 적정한 확보의 수준을 모색해 보고자 하였다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제11권2호
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• pp.276-286
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• 2011

최근 지자체 및 정부 기관에서 소외지역 생활환경 개선 및 문화 복지를 위한 도시 재생사업의 일환으로 공공미술 프로젝트를 시행하고 있다. 따라서, 공공미술 프로젝트는 공공미술 자체의 담론에만 빠져있을 것이 아니라 도시 재개발 속에서의 그 의미를 생각해야 한다. 즉, 공공미슬 프로젝트를 통해 소외지역에 문화 예술을 입히는 것이 궁극적으로는 지역 주민들의 경제를 활성화할 수 있는 장소마케팅의 목적으로 시행될 필요가 있다. 본 논문은 과연 최근 5년간 진행된 부산의 공공미술 프로젝트들이 그 목적성을 달성했고, 장소마케팅 관점에서 성공적이었는지, 공공미술의 성격과 전체 마을의 설립 양상이 비판적으로 재검토될 필요는 없는지에 대한 의문에서 출발하였다. 먼저, 공공미술의 개념 및 공공미술 프로젝트의 효과와 장소마케팅의 개념 및 전략에 대해 이론적 내용을 문헌을 통해 고찰한다. 이를 바탕으로 분석틀을 도출하고 부산시의 최근 5년간 진행된 대표적인 공공 미술 프로젝트 사례를 공공미술적 차원의 요건과 장소마케팅 차원에서의 실효성에 대해 분석하였다. 분석결과를 토의함으로써 공공미술 프로젝트의 실질적이고 궁극적인 목표이어야 하는 장소마케팅 차원에서 향후 공공미술 프로젝트의 나가야 할 방향에 대해 시사점을 제시하였다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제20권2호
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• pp.82-95
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• 2020

본 연구는 역사문화지구 퍼블릭 아트의 특징과 아이덴티티를 연구 대상으로 역사문화구역의 퍼블릭 아트에 대한 이론 연구와 조사를 통해 징더전 도계천이 대표하는 역사문화지구 퍼블릭 아트의 특성을 연구하였다. 공간적 특성과 아이덴티티를 형성하는 여섯 가지 평가요인인 환경성, 공공성, 상징성, 예술성, 역사성, 상호작용성을 중심으로 도계천 퍼블릭 아트의 특성과 아이덴티티를 분석과 평가하였다. 연구 결과 산업 유산물로 재탄생 한 7개 큰 굴뚝의 퍼블릭 아트는 완전히 보존된 산업역사 건물과 어울린다. 그중, 환경성, 공공성, 상징성, 예술성, 역사성이 명확한 구현을 갖추고 있으며 단지의 역사적 상징물로서 보존가치와 식별가능성이 높아 일반 퍼블릭 아트의 행사나 체험기능을 더하지 않아도 된다. 지역 재생을 위한 신퍼블릭 아트 중 퍼블릭 아트의 예술성, 환경성, 공공성이 높게 나타났고 환경성도 중간 수준을 보이고 있지만, 역사성이 높지 않고, 상호 작용성이 약하다. 산업 유산물로 재탄생한 퍼블릭 아트는 역사유적 퍼블릭 아트로 산업유산과 도자기 요소로 대중들의 시공간과소통을 형성하면서 대중에게 정신적 공감을 전달할 수 있는 아이덴티티를 형성하였으며, 지역재생을 위한 신 퍼블릭 아트는 도계천에 새로운 예술적 정취를 부여하였으나 새로운 아이덴티티는 나타내지 못하는 것으로 평가되었다.

• 한국콘텐츠학회논문지
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• 제20권11호
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• pp.58-76
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• 2020

본 연구는 문화공간 시설을 대상으로 유니버설디자인의 현황과 문제점을 파악하고자 한다. 아울러 부산의 대표적 문화공간인 부산 시립박물관과 부산 시립미술관 그리고 부산 현대미술관을 선정하여, 유니버설디자인의 적용 여부 및 현황을 파악하고 바람직한 개선사항을 도출하고자 한다. 연구 내용으로는 첫째, 문헌고찰을 통해서 유니버설디자인의 개념 및 평가요소 등에 대한 전반적인 연구를 진행하였다. 둘째, 선행연구 분석을 통해 유니버설디자인의 5가지 평가요소를 도출하였다. 셋째, 현장조사를 통해, 각 문화공간을 직접 방문하고 그 실태를 조사한 후, 유니버설디자인의 현황 및 문제점을 파악하였다. 문화공간별 세부평가항목 결과를 보게 되면 그 순위는 부산 현대미술관, 부산 시립박물관, 부산 시립미술관 순으로 나타났고, 위 세 가지 장소에서 문화공간의 유니버설디자인의 평균 적용성은 53.6%로 나타났다. 또한, 시설별 평균은 매개시설이 가장 좋은 평가를 보였으며 다음으로 내부시설, 위생시설, 기타시설, 안내시설의 순으로 나타났다. 앞으로 공공 문화시설에 대해 정기적으로 유니버설디자인에 관한 조사 및 관련 시설의 개조가 필요하다고 여겨진다.