• Title/Summary/Keyword: 조형적 특성

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A study on Emotional Fashion Design Using Light (빛을 활용한 감성 패션디자인 연구)

  • Jo, Min-Yeong;Choe, Gyeong-Hui
    • Proceedings of the Korean Society for Emotion and Sensibility Conference
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    • 2009.11a
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    • pp.214-217
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    • 2009
  • 현대 패션분야에서 디자이너들의 예술적 표현의 주제이자 매체로서 활용되고 있는 빛은 보다 감성지향적인 방향으로 발전되는 추세로서, 빛을 활용한 감성 패션디자인에 대한 표현 방법과 조형적 특성을 분석하는 것은 매우 의미있는 일이다. 패션디자인에서 빛을 표현하는 방법으로는 빛의 반사, 이미지 표현, 발광, 투사에 의해 독창적으로 응용되어져 표현되어 왔으며, 다양한 빛의 표현을 위해 재료의 물성을 조작함으로써 얻을 수 있는 빛의 유희, 명암이나 형태, 색채를 통한 빛의 재현, 발광물질이나 인공광에 의한 발광, 프로젝터를 통한 빛 이미지 등 다양한 표현방법이 활용되고 있었다. 빛이 활용된 감성 패션디자인의 조형적 특성으로는 상호작용성, 영상성, 투명성, 실험성으로 분류되었다. 상호작용성은 착용자의 행위에 의한 변형과 신체의 변화나 감정의 변화에 의한 불빛이나 영상 패턴이 바뀌는 등 형태나 컬러, 영상의 변형 등 착용자의 메시지 전달이나, 감정표현, 신체보호, 그리고 재미를 유발하는 효과를 자아내는 것으로 나타났다. 영상성은 디지털 이미지를 활용한 것과 내부 광원에 의한 발광성으로 분류되며, 드레스에 장착된 수많은 LED 에 의한 영상을 만들거나 이미지를 확대시키는 방법으로 표현된 영상성은 심미적인 효과가 우선시되었다. 투명성은 주로 비닐, 플라스틱, 기능적 소재 등 투명한 소재들을 이용하여 대부분 재료의 특성이 조형적 특성으로 분석되었고, 외부와의 개방성과 위장가능성의 효과를 준다거나, 투명한 재질에 이미지가 변화하는 이미지의 중첩성과 같은 효과를 나타내었다. 실험성은 새로운 실험적 도구로서의 패션을 표현하고자 할 때, '빛'을 매개체로 하여 관심을 유도하고 재미를 더해주며, 신비주의적 환상이나 호기심을 불러일으키는 효과를 나타내었다. 이처럼 빛을 활용한 패션디자인은 빛을 매개체로 하여 다양한 표현방법으로 활용이 가능하며 특유의 조형적 특성을 가지고 있음을 알 수 있었다.

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A Study on characteristics and techniques of 20C Modernism ceramist Lucie Rie's works and activity. (20C모더니즘 기(器)의 도예가 루시 리(Lucie Rie)의 작품 특성과 제작 기법에 대한 연구)

  • Jeong, Hee-Jyun
    • Archives of design research
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    • v.20 no.3 s.71
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    • pp.179-190
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    • 2007
  • Lucie Rie as an individual ceramist in terms of contemporary meaning was influenced by early 20th century's academic education and the ideology of modern formative arts. Modernity in her ceramic works has had a dramatic exert on numerous potters. Also, she is highly required to be studied in the history of modern pottery as a potter who took the initiative of studio pottery by the individual artistic handicraft. This paper considered an analysis of characteristics and techniques of 20C Modernistic ceramist Lucie Rie's works and activities. The body of this research investigated classification by chronicles and stylistic characteristics of her activity in the background of early 20th century European Modernism which influenced her formative arts. In addition, this article attempted to build up more specific comprehension on Lucie Rie's works and production process through an analysis of her techniques and artistic know-how..

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A STUDY ON THE DEVELOPMENT OF DESIGN TO THE EXTRACT OF TRADITIONAL SHAPE ELEMENT (전통적 조형의 창출을 통한 디자인 개발에 관한 연구)

  • 이상락;홍정표
    • Proceedings of the Korean Society for Emotion and Sensibility Conference
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    • 1999.03a
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    • pp.81-87
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    • 1999
  • 본 연구의 목적은 전통적 조형요소의 이해를 통하여 한국적 조형의 특성을 파악하고 효율적으로 디자인에 적용시킴으로써 차별화 된 제품개발을 하는데 있어 조형언어의 창출을 모색하는데 있다. 이를 위하여 전통도구들의 물적 특성을 통하여 우리의 환경과 삶의 태도에서 베어난 우리 고유의 도구에 대한 사고와 조형방법등에 대한 특질과 가치를 발견하고, 이를 바탕으로 우리만의 차별화된 디자인의 가능성과 방향성을 찾아보고자 하였다. 연구범위는 조선시대 일반서민들의 생활에서 사용되었던 도구를 그 대상으로 하였으며 전통제품들의 예시를 통하여 한국적인 조형성의 특징을 파악하였는데 이는 비교적 자료수집 등 연구가 용이하기 때문이다. 연구방법은 국내에서 출간된 관련서적과 사진 자료 및 그 동안 연구되어 왔던 각종 연구보고서, 각 대학의 디자인 관련학과에서 진행되어 온 컨셉츄얼 디자인(본 연구에서 설정된 조형적 적용방법과 같은 내용으로 디자인작업을 수행해온)을 토대로 하였다.

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The cultural marketing and role of lighting (문화마케팅과 조명의 역할)

  • Kim, Young-Jin
    • Korean Architects
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    • s.513
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    • pp.62-67
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    • 2012
  • 빛은 공간의 존재를 인식시키는 조형적 요소로서 사용되면서 시각적 감성을 자극하는 하나의 요소로 다양한 변화를 내포하고 있다. 빛은 다른 공간 요소들과의 상호작용을 통해 새로운 이미지를 형성시키고, 여러 요소와의 다양한 커뮤니케이션의 역할을 부여한다. 즉, 공간에서의 빛은 새로운 조형성과 공간감을 생성하고 조형적인 빛의 요소로 새로운 공간의 의미를 창조하고 변화시키고 있다. 공간에서 빛은 공간을 특화 시키고 감성적 호소력까지 제고하기 위한 주된 수단이 되고 있음에도 불구하고 지금까지 공간에서의 조명효과에 관한 체계적인 연구는 크게 다루어지지 않았다. 따라서 본 연구에서는 도시의 공간에 나타난 빛의 다양한 조형적 표현 특성을 연구함으로써 공간에서 조명의 새로운 활용가치와 가능성을 살펴보는 것을 목적으로 한다. 이에 본 연구에서는 빛을 이용한 미래지향적인 공간으로 탈바꿈시키기 위한 연구를 목적으로 하고자 한다.

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A Study of Contemporary Korean Painting's Expressions through the Reinterpretation of Folk Painting (민화의 재해석을 통한 현대한국화의 표현에 대한 연구)

  • Oh, Se-Kwon
    • Journal of Science of Art and Design
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    • v.10
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    • pp.51-72
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    • 2006
  • Reinterpretation of the visual characteristics of Korean folk painting in contemporary Korean painting is to seek directions of today's Korean painting. When examining expressions of contemporary painting we see that there is a reappearance of iconic images, a reinterpretation of both flatness and multi-perspectives, and an objectifying of pastiche folk icons with an experimental spirit. All of these techniques suggest methods of contemporary Korean painting through 'folk painting'. Although folk painting has been adopted in contemporary Korean painting for a long time, interest increased in the 1980s. With the prevailance of both national characteristic expressive techniques of realism and color painting, artists reinterpreted folk painting in their work, borrowing the traditional five colors, common contents, and iconic images. Particularly, an interest in 'Korean Beauty' drew people's interest back to folk painting which provided the significant 'Korean Beauty' of traditional expressive techniques. This study is to examine the characteristics of selected group of works that created a new expressive technique in today's Korean painting by either the reappearance or the reinterpreting of iconic images of the Chosun Dynasty's folk painting. To achieve these goals, the artists, who modify or reinterpret folk painting's visual characteristics with a contemporary sense, are divided into three categories in this study; 'The Readoption of the Folk Image', 'The Reinterpretation of Folk Characteristics', and 'Experimental Expressions'. As a result, it proves that folk painting is both a classical expression and national expression which was not only favored in the Chosun period, but also can be reinterpreted through today's visual methodology.

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A Study on Fashion Design of Threedimensional Modeling-Paper Folding Expression- (접기 기법의 입체적 조형이 도입된 복식 디자인 연구-접기 기법의 표현 성을 중심으로-)

  • 김지희;양취경
    • Archives of design research
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    • no.18
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    • pp.75-84
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    • 1996
  • 모든 예술적 표현 활동은 서로 깊은 연관을 지니고 있으며, 복식 디자인 역시 예술적 표현 활동의 한 분야로서, 현대에 이르러 복식은 단순히 입는다는 개념을 탈피한 하나의 조형 예술로 인식되어지고 있다. 예술적 표현 활동은 조형 제작 활동의 주체인 인간이 예술적 표현의 의지를 사물로 객체화하는 과정에 있어서, 그 재료와 재료의 가공 기법을 통해 표현되는 활동이라고 말할 수 있다. 근자에 이르러 종이는 예술표현 활동에 있어서 진정한 표현 매재로 간주되고 있으며, 특히 종이를 예술적 표현을 위한 피동적 표면이라는 재료로서의 고정된 관념에서 탈피하여 입체적 조형이 시도되고, 이러한 종이의 입체로의 성형 가능성에 대한 발견은 조형 매체로서의 종이에 대한 새로운 시각을 제시하고 있다. 이에 본 연구는 종이 조형에 의해 표현되는 조형성을 복식에 적용시키기 위한 것으로서, 종이를 통한 조형성 표현의 여러 방법 중 특히 접기의 방법을 응용하여, 접기 기법의 조형요소로서의 특성과 인체와 결합하여 복식으로 이루어졌을 때 새로운 조형물로 인식되어질 수 있는 복식의 형태를 시도하였다. 작품은 접기 기법에 의해 형성되는 조형성을 복식을 응용하여, 복식에 대한 기하학적 조형성과 함께 새로운 실루엣과 이미지를 창출하며, 복식의 새로운 표현 영역의 확대를 위한 실물 작품으로 제작하였다.

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Horizontal Vertical Control of Buoyancy Sculpture Using PI Algorithm (PI알고리즘을 이용한 부력조형물의 수평수직 제어)

  • Kang, Jin-Gu
    • Proceedings of the Korean Society of Computer Information Conference
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    • 2018.07a
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    • pp.355-356
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    • 2018
  • 본 연구에서는 드론 기술을 응용한 부력조형물의 수평 및 수직 자세제어에 관한 연구를 수행 하였다. 기존의 공중부양 조형물은 헬륨 Gas를 이용한 애드벌룬이 대표적으로 로프를 이용한 단순한 공중부양 조형물이었다. 본 연구에서는 이러한 공중부양 조형물에 로프를 없애고 드론 기술을 응용한 프로펠러로 공중부양 조형물의 자세를 제어하는 방법을 연구하였다. 시스템 구성은 단일 제어기로서의 역할보다 시스템 구성요소로서의 역할이 매우 중요해지므로 조형물의 제어시스템, 다양한 센서등의 연동되어지는 전체의 제어기로 확장시켜 사용되는 퓨전 시스템의 방향으로 구성하였다. 부력조형물의 수평 및 수직제어를 위하여 사용된 센서는 2축의 자이로센서와 3축의 가속도센서를 사용하였다. 프로펠러와 연결된 BLDC모터를 효율적으로 제어하기 위한 알고리즘으로 PI 알고리즘을 이용하였다. 시스템의 성능 향상을 위한 효율적인 동적 작업부하 균등화와 시스템 자원인 CPU와 메모리를 효율적으로 사용하여 고성능 컴퓨팅 시스템의 처리량을 최소화하고, 센싱 및 제어의 수행시간을 최소화하였다. 본 연구에서는 PI 알고리즘을 시스템에 적용하여 응답특성 실험을 행한 결과 시뮬레이션에 의한 응답 결과와 잘 일치하였으며 그 유용성이 검증하였다.

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A Study on Expression Characteristics and Placeness in Public Sculptures of Chinese Historical and Cultural Cities (중국 역사문화도시의 공공조형물에서 나타나는 표현 특성과 장소성 연구)

  • Li, Jian-Hua;Yoon, Ji-Young;Wang, Dan
    • The Journal of the Korea Contents Association
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    • v.20 no.10
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    • pp.216-232
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    • 2020
  • This research aims to analyze the characteristics of modern public sculptures in Chinese historical and cultural cities, and explore how public sculptures can effectively intervene in historical and cultural elements to show their placeness. In addition, this research provides basic information for the place significance and application of public sculptures. First, the theoretical basis was provided by understanding the concept of historical and cultural city and the concept of Placeness. Second, the related literature and cases were summarized to analyze the expressive characteristics of public sculptures, and the eight factors most related to the place-related characteristics were selected through the evaluation of characteristics from 10 experts. Third, as a case analysis, this study selected 60 cases from 7 magazines with the highest publication volume among public sculptures in China's representative cities, Shanghai, Beijing, and Guangzhou, and finally 15 public sculptures were selected through expert selection. In general, Whether to explore historical and cultural elements or the city's modern humanistic atmosphere, the public sculptures of the three cities all reflect different places.It is the development trend of public sculpture to combine the artistic originality and interaction with the public brought by unique advanced technology, and use the unique historical and human elements of the city to create places that are different from other regions.