• Trans-
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• v.13
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• pp.35-58
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• 2022

This study predicts the paradigm shift that the development of artificial intelligence technology will bring to the production of music content, and suggests that works created through collaboration between artificial intelligence and humans can have artistic value as finished products. Anyone can easily produce music content using artificial intelligence composition programs, and it has become an opportunity to inspire artists with various attempts and creative ideas. Although artificial intelligence technology provides convenience in human life and benefits a lot in the efficient aspect of work, it is difficult to escape the perception of data-based pattern music in the art field so far. Pattern music with many quantitative elements is not recognized as a complete creation due to the absence of abstract symbolism or meaning pursued by art. However, it predicts that if qualitative elements such as emotions and creativity are given to artificial intelligence music through human collaboration, it can be recognized as a complete work of art. The development of artificial intelligence technology increases access to culture and art from the public, and it can be expected that anyone can enjoy it as well as aesthetic experiences. In addition, various contents can be produced by improving individual digital literacy, and it is an opportunity to share and communicate with others. As such, artificial intelligence technology serves as a medium connecting the public with culture and art, and is narrowing the gap between humans and technology through art activities. Along with this cultural phenomenon, we predict the possibility of research on the production of artificial intelligence music contents with artistic value and the development of various convergence and complex art contents using artificial intelligence technology in the future.

• Journal of Music and Human Behavior
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• v.5 no.2
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• pp.41-66
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• 2008

This study investigated the effects of traditional percussion improvisation to hearing-impaired college students who are under stress. For the research, between 21 to 22 years old four hearing-impaired college students, who could do lip reading, were chosen. In quantity program, improved version of college student stress measuring method which invented by Gyoung-gu Jun and Gyo-hyeon Kim(1991) were applied, and graphs has been used for analysis. In quality program, for reliability, the researcher and two music therapists observed and analysed it. The period of research was from Dec 26, 2007 to Feb 21, 2008. There were total twenty sessions and two sessions were assigned for each week. One was 40 minutes individual session, and the other one was 50 minutes group session. Even though auditory function is critical in music playing or listening, this study showed the positive results of the therapeutic use of music on stress management for college students with hearing impairment. Future studies are important to continue to investigate the effectiveness of music therapy for hearing impaired clients who are under stress with various age range.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.7 no.2
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• pp.132-141
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• 2007

Traditional music education for infants is the most important step of forming human knowledge. Since their rapid development of intelligence and emotion has an educational value not only it improves the human knowledge but also it makes infants understand the unique emotion of Korean people. Under the several circumstances, however, we have no enough contents for traditional music education. Thus, by researching and analyzing the existing educational contents and complementing them properly for multimedia environment as a form of animation, we perform a series of experiments to infants who are attending to the kindergarten with interactive animations which are familiar with infants. Infants become interested in the contents and after the lesson of the short bamboo flute content, they show the clear improvements for the playing on a musical instrument. This proves that the Korean music educational content realized with animation can be an alternative plan to improve the educational effect by causing enjoyment and interest of infants.

• Proceedings of the Korea Contents Association Conference
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• 2018.05a
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• pp.33-34
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• 2018

영화는 시청각 예술이고 다양한 시청각적 기법을 활용하여 영화에서 이야기하고자 하는 주제를 전달한다. 형체가 없는 이야기는 시각과 청각을 통해 형상화되고 그 과정에서 나타나는 등장인물의 심리변화 역시 시청각적 도구를 활용해 표현할 수 있다. 본고에서는 영화 "펀치 드렁크 러브"를 연구대상으로 삼아 영화에서 숨겨진 심리를 표현하기 위한 음악적 기법 중 하나인 라이트모티브(Leitmotiv)를 통한 표현기법을 고찰한다. 이는 영화음악에서 인물 심리의 상징적인 표현에 대한 예시와 관점을 제시한다.

• Proceedings of the Korean Institute of Information and Commucation Sciences Conference
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• 2010.05a
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• pp.899-900
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• 2010

최근 웹의 발달로 인해 과거 오프라인에서만 가능했던 서비스를 웹에서 다양하게 온라인으로 사용할 수 있게 되었다. 본 논문에서는 이러한 온라인 웹 서비스 중 음악 스트리밍 서비스를 통하여 노래방 프로그램 구현을 고려하고 있다. 노래방 서비스에서는 기존 음원에 사람의 목소리가 있는 경우 서비스에 활용하기 어렵다. 또한 기존 음악서비스에서 사용되는 대다수의 음원은 저작권을 통해 제공되는 서비스로, BGM 형태의 음악들을 제공받는 것은 힘들다. 이러한 문제점들을 해결하기 위해 목소리 제거 기능을 하는 스트리밍 서비스를 구현한다. 웹 환경은 어디에서든 서비스를 이용할 수 있다는 장점이 있다. 또한 사용자의 창작물을 다른 사람이 감상할 수 있도록 구현한다. 사람의 목소리를 제거하기 위해 사람 목소리의 대역폭을 제거하는 방법을 사용한다. 그리고, 웹서비스를 통해 사용자간의 소통을 수월하게 한다. 이 방법을 통하여 음악을 듣는 것뿐만 아니라 어떤 음악이든 인터넷을 통하여 사람들과 함께 부르는 것이 가능하다.

• Proceedings of the Korea Information Processing Society Conference
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• 2014.11a
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• pp.1195-1198
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• 2014

이 논문은 실시간으로 취득되는 뇌파를 기반으로 자동으로 음악을 추천하는 음악추천 기능의 시스템인 MyMusicShuffler 를 소개한다. 이 시스템은 뇌파 분석을 통한 사용자의 감성을 자동으로 분류하는 방식으로 멀티태스킹 환경에 익숙한 사용자들의 음악 청취를 위한 소모적인 상호작용을 없애는 새로운 방식의 인터페이스 환경을 실험하였다. 뇌파의 분석을 통하여 실시간으로 사용자의 감성 관련 반응을 반영하여 음악을 선택하여 제공하는 시스템이다. 이 논문은 개인의 감성적 반응에 의하여 상호작용하는 음악 추천 서비스인 MyMusicShuffler 시스템의 구현 내용을 설명할 것이다.

• Proceedings of the Korean Information Science Society Conference
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• 1999.10b
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• pp.664-666
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• 1999

웹 기반 교육은 학습자 중심의 교육 환경을 마련해 주고 있으며 학습자는 웹을 통해 스스로 학습하는 완전한 개별학습 뿐 아니라 학습자의 수준에 따른 심화 학습을 유도할 수 있고 교과서로 학습하는 것보다 다양한 학습 자료를 활용할 수 있으며 자기 주도적 ？？르 할 수 있는 이점이 있다. 이에 본 연구에서는 학습자가 자기 주도적으로 학습할 수 있는 이점이 있다. 이에 본 연구에서는 학습자가 자기 주도적으로 학습할 수 있는 음악과 웹 기반 코스웨어를 개발하였다. 특히 본 코스웨어는 초등 1, 3, 5학년의 음악과를 MIDI를 활용하여 개발하였다. 이의 개발로 학습자의 흥미와 호기심을 유발시켜 학습 의욕을 가져오는 환경을 구축하였다.

• 한국정보교육학회:학술대회논문집
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• 2004.01a
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• pp.234-242
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• 2004

세계는 점점 더 가까워지고 함께 공유하는 문화적 산물이 많아져 가면서 그 나라 고유의 전통문화의 존재의식은 젊은 층으로 내려갈수록 더욱 퇴색되어져가고 있다. 우리가 언제 어디서나 쉽게 듣고 즐기는 음악 또한 예외는 아니다. 쉽게 서양의 음악을 흥얼거리는 사람은 많아도 우리 국악을 흥얼거리며 가깝게 여기는 사람은 그리 많지 않을 것이다. 이에 본 연구에서는 6차 교육과정 이후 계속 그 중요성이 강조되고 있는 국악을 학생들로 하여금 좀 더 흥미와 관심을 가지고 더 잘 이해할 수 있고 더 가깝게 여길 수 있도록 하기 위해 음성게시판을 활용한 국악교육 사이트를 설계하고자 한다. 이는 초등 현장에서 교사의 수업 보조 자료는 물론 학생 개개인이 시 공간의 제약을 받지 않고 학습할 수 있으며 음성 게시판에 게재된 내용을 통해 교사의 일대일 조언은 물론 다양한 평가의 자료로 활용할 수 있도록 하고자 한다.

• Journal of the Korea Society of Computer and Information
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• v.29 no.5
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• pp.177-187
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• 2024

177-Existing music recommendation systems do not sufficiently consider the discrepancy between the intended emotions conveyed by song lyrics and the actual emotions felt by users. In this study, we generate topic vectors for lyrics and user comments using the LDA model, and construct a user preference model by combining user behavior trajectories reflecting time decay effects and playback frequency, along with statistical characteristics. Empirical analysis shows that our proposed model recommends music with higher accuracy compared to existing models that rely solely on lyrics. This research presents a novel methodology for improving personalized music recommendation systems by integrating emotion recognition and user behavior analysis.

• Journal of Korea Entertainment Industry Association
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• v.15 no.1
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• pp.117-129
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• 2021

Nowadays, the trend of early childhood education has focused on finding educational activities to enhance quality of learning with integrative, learner-centered experience by combining each subject and domain. Pre-service early childhood teacher's music drama activity is a sort of integrated education including literature, instrumental music, play, art and movement that are included in the culture and art for preschoolers to help them understand role and value of the art and directly influence personality and creativity and motive to arouse interest in various learning directly. It's expected to see that development of creative teaching plan for the music drama using piano ensemble could support basic research in integrated educational activity in the teacher training course and also, activate the music drama activity. Research findings and suggestion are as follows. First, the music drama activities are systematically and step-by-step implemented according to the audience according to the cooperative learning and creative plans of pre-service early childhood teachers. Second, if understanding characteristics of casts in the music drama and assigning their roles efficiently, it enhances approach of pre-service early childhood teacher music drama activity and activate it. Third, making music in music drama activities can be composed and arranged to suit the musical literacy and level of pre-service early childhood teacher. Fourth, pre-service early childhood teachers could have integrated experience and evaluation efficiently in the short term to use as reference for the teaching plan and data for the music drama.