• Proceedings of the Korean Society of Computer Information Conference
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• 2021.07a
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• pp.637-638
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• 2021

가상현실 기술은 사용자가 스토리에 참여할 수 있으므로 상호작용을 갖는 인터랙티브 미디어 및 교육 콘텐츠로 활용하는 것에 장점이 있다. 가상현실 공간은 3D 공간으로 구성되며 가상환경에서 사용되는 3D 캐릭터들을 제작하기 위하여 일반적으로 3D 모델링과 키 프레임 기반의 애니메이션 기법이 사용된다. 이러한 과정들은 상대적으로 큰 비용과 많은 시간이 소요됨에 따라 저예산의 프로젝트에서는 가상현실 기술을 적용한 콘텐츠 제작을 어렵게 만든다. 본 논문은 2D 만화 이미지와 만화 스타일의 애니메이션을 활용하여 가상현실 콘텐츠 제작기법을 제안하고, 만화 형식의 가상현실 콘텐츠를 제작하여 연구를 진행하였다.

• Cartoon and Animation Studies
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• s.19
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• pp.113-126
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• 2010

The digital cartoons market is looking for a new growth momentum as the radical increases of the demands and markets about the mobile contents with portable instrument popularization. The conventional digital cartoons markets which are based on web-toon, page viewer cartoons and e-paper cartoons have been studied various fields to overcome some limitations such as the traditional cartoons had. The mobile cartoons which have been changed more and more, have some canvas limitations due to the mobile screen size. These limitations lead to the communication problems between the cartoonists and the subscribers and resulting some obstacles of mobile cartoons activations. In this paper, we developed a authoring tool applied the Screen Flow method to overcome inefficiency of conventional authoring methods. This proposed method can reflect the cartoonists' during the process of authoring mobile cartoons, thereafter we studied about the authoring method of mobile cartoons and its effects. For the convenience of users creating and distributing content in a way has been studied.

• Cartoon and Animation Studies
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• s.5
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• pp.466-471
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• 2001

미국과 아프가니스탄의 전쟁에 대하여 그 원인과 전쟁의 결과에 따른 양민들의 희생을 캐리커쳐 기법을 이용, 시각화하였다.

• Cartoon and Animation Studies
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• s.1
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• pp.95-136
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• 1997

• Journal of the Korea Computer Graphics Society
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• v.12 no.1
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• pp.27-36
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• 2006

영화와 같은 사실적인 영상은 너무 많은 정보를 포함하고 있어서 때로는 사용자에게 제작자의 의도를 쉽게 전달하기 어려울 수 있다. 이와 달리 만화와 같은 비사실적인 영상은 중요하지 않은 부분을 아주 간단하게 표현하거나 혹은 중요한 부분만을 강조해서, 작가의 의도를 직관적으로 훨씬 잘 전달해 준다. 만화는 스피드라인, 말풍선, 배경 텍스쳐 등과 같은 만화 고유의 표현 기법들을 통하여 일반 정지영상들보다 많은 부가적인 정보를 전달해 준다. 특히, 말풍선은 장면 내의 인물들의 대사를 전달하는 매체로, 올바른 내용 전달을 위해 읽기순서(reading order)에 따른 말풍선간의 관계 및 말풍선과 인물간의 관계를 고려하여 적절한 위치에 배치 되어야 한다. 본 논문에서는 비디오 영상에서 추출된 장면의 만화적 변환을 위한 기법들 중에서 말풍선 자동 배치 방법을 제안한다. 제안한 방법은 지도에서 지명을 배치할 때 흔히 사용하는 특징점 라벨 배치(Point-Feature Label Placement) 방법에 기반하였다. 또한, 본 논문에서는 말풍선 배치가 얼마나 잘 되었는가를 평가하기 위한 객관적인 평가 함수를 제안하였다. "Love Actually", "살인의 추억"등의 다양한 영화 장면들을 이용하여 실험한 결과, 제안한 방법의 말풍선 배치 결과가 사람이 수작업으로 배치한 것과 비교해 크게 부족함이 없는 것을 알 수 있었다.

• Cartoon and Animation Studies
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• s.12
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• pp.13-26
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• 2007

The wordless comics means comics without word and only the image. The study treats the research and the analysis on the wordless comics as the transition. The degree of study are the wordless comics is used as transition with material and scene, with subject and narrative and so on. These practical use of the wordless comics influence how much dramatic effect with comics rather than text comics.

• Journal of the Korea Computer Graphics Society
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• v.10 no.3
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• pp.34-39
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• 2004

물체의 반사(specular reflection)는 물체의 재질을 이해하는 중요한 실마리임과 더불어, 반사 영역의 모양은 국소적으로 물체의 기하학적 정보를 표시하는 중요한 부분이다. 기존의 비사실적 렌더링 분야에서 다루어져 왔던 만화적 표현 관련 연구들은 극도로 단순화된 쉐이딩 모델을 사용하여 모델의 상세도를 줄이는 방법을 사용하기 때문에 반사 효과와 같은 상세함을 표현하기에는 부족하다. 본 논문에서는 물체의 반사 영역을 만화적으로 표현하는 새로운 비사실적 렌더링 기법을 제안한다. 물체의 국소 반사 모델(local reflection model)을 사용하여 물체의 모든 정점에 대한 빛의 세기를 계산한 후, 반사 영역을 추출한다. 해당 반사 영역에 만화적으로 패턴화된 텍스처를 투영하여 반사 영역을 만화적인 느낌으로 표현한다. 본 논문에서 제시하는 결과는 국소 반사 모델의 계산을 사용하고 투영 텍스처(projective texture)를 이용하는 모델 공간(object space)의 계산으로, 오늘날 보편화되고 있는 그래픽 하드웨어의 가속 성능을 최대로 사용할 수 있는 장점이 있다. 따라서 본 논문의 연구결과는 실시간성이 매우 중요한 게임 등의 분야에서 만화적인 렌더링 기법을 적용하는데 사용할 수 있다.

• Proceedings of the Korean Society for Emotion and Sensibility Conference
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• 2011.11a
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• pp.50-51
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• 2011

• Cartoon and Animation Studies
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• s.18
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• pp.1-16
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• 2010

As manga is a genre characterized by combined use of letters and pictures, visual expression, that is style, is one of the most important representative elements, even beyond the structuring of the story. Shojo Manga (lit. Young girl's Manga) in particular is distinguished by visual style clearly differentiated from other manga genres. Shojo Manga uses a variety of unique techniques that cannot be found in other manga genres. The use of starry eyes in the depiction of the characters, taller than life characters, and the creative use of frames which disregard the traditional square shape are some examples. Therefore, the question arises of by whom and when such visual characteristics in Shojo Manga were created. This paper will analyze the figure of Nakahara Junichi (1913-1983), illustrator of Shojo magazines active between the 1930's and 1950's, and who as it has been stated in previous research, influenced the splendorous illustrations of Shojo Manga. Therefore, I will look for the commonalities and differences between Shojo Manga and Nakahara's oeuvre, shedding light on the origins of Shojo Manga and attempting to theorize the relationship existing between them.

• Proceedings of the Korea Contents Association Conference
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• 2007.11a
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• pp.657-660
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• 2007

The growth of Web comics is very noticeable in Korean comic market as the 21st century is entered. In amongst these1 trends, the scroll comics had established it self as one of the main stream form for expression, outside the form of the traditional published comics, so it is providing a new visual experience for the readers. The scroll method uses the large vertical space that is uncomparable to the column compartment of the printed comics, and its uses of animation-like techniques, innovative partitioning, flob styles and narration partition positioning, the limitless canvas and the scroll bar of the web page, is leading the digital comic age. However, it is still very uncertain whether the 'scroll comics' will still be valid in the age of Web2.0. It is concerning that even though there are limitless potential in the realms of digital and web, the web comics seem to be bound to one particular medium, 'scroll'. In this report, the form of expression in the scroll centered web comics will be analyzed, and based on this, the future evolution of digital comics shall be investigated.