초록
융합의 개념은 효율과 성능 개선 등을 목적으로 서로 다른 기술이나 산업분야가 결합함으로써 존재하지 않았던 새로운 기능이나 서비스를 창출하는 현상을 말한다. 우리가 사는 지금 이 시대는 기술의 비약적인 발달로 인해 컨텐츠 생산 및 소비 환경이 급격히 변화하고 있으며, 각 분야의 경계가 소멸하는 방향으로 진행되고 있다. 이는 음악에도 적용된다. 1969년 재즈 연주자 마일스 데이비스에 의해 재즈와 록음악의 융합이 시도되었고, 클래식 또한 예외는 아니었다. 장르간의 크로스오버를 통해 엄격하게만 연주되었던 클래식은 그 틀을 벗어나 새로운 형식으로 거듭나게 되었다. 이러한 추세는 전 세계적으로 확산되었으며, 한국에서도 여러 뮤지션들에 의해 크로스오버가 시도되었다. 본 논문에서는 대중음악의 편곡기법을 활용하여 클래식 음악을 연주한 사례로, 1979년에 발표된 사랑과 평화 1집에 수록된 <여왕벌의 비행>, <베에토벤의 운명> 두 곡을 선정하였다. 각각의 곡은 원곡의 악보와 함께 나열하고 클래식과 훵크의 특징을 리듬섹션을 중심으로 분석하였다.
New areas can be created by combining separate fields of study. Today, boundaries between fields are collapsing because of rapid progress in technologies, which is also the case in music. In 1969, jazz trumpeter and respected artist Miles Davis combined jazz, rock, and classical music into the fusion genre. Classical music is known to be strict, rigorous, and rigid, and it started to take a different form after experiments with musical crossovers. This study examines the potential of more diverse musical crossovers that musicians use to evolve a new genre. Several musicians in Korea have attempted musical crossovers by following global music trends. In the album, "Love and Peace," the classical music pieces "Flight of the Bumblebee" and Beethoven's "Fate" were arranged using a popular music style.
